लॉरेंस कुक

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लॉरेंस कुक का जन्म 28 मार्च 1885 को प्रेस्टन में हुआ था। 1912 में स्टॉकपोर्ट काउंटी में शामिल होने से पहले उन्होंने बाकूप और चेस्टर के लिए फुटबॉल खेला।

2 अप्रैल, 1915 को मैनचेस्टर यूनाइटेड ने लिवरपूल को 2-0 से हराया। बाद में, सट्टेबाजों ने दावा किया कि उन्होंने 2-0 की संयुक्त जीत पर दी गई 7-1 की बाधाओं पर बहुत पैसा लिया था। उन्हें संदेह था कि खेल को ठीक कर दिया गया था और उन्होंने बताया कि खेल के अंत में, जैकी शेल्डन ने पेनल्टी को याद किया था। सट्टेबाजों ने परिणाम पर भुगतान नहीं करने का फैसला किया और साजिशकर्ताओं का पर्दाफाश करने वाली जानकारी के लिए £50 के इनाम की पेशकश की।

NS स्पोर्टिंग क्रॉनिकल अखबार ने इस कहानी को लिया और दावा किया कि उन्हें इस बात का सबूत मिला है कि दोनों पक्षों के खिलाड़ी 2-0 की स्कोरलाइन बनाने के लिए एक साथ आए थे। अखबार ने यह भी तर्क दिया कि कुछ खिलाड़ियों ने परिणाम पर बड़ा दांव लगाया था।

फुटबॉल लीग ने घोषणा की कि वह मामले की अपनी जांच करेगा। इसने दिसंबर 1915 में अपनी रिपोर्ट प्रकाशित की। इसने निष्कर्ष निकाला कि "मैच पर दांव लगाकर काफी मात्रा में पैसा बदल दिया और ... कुछ खिलाड़ियों ने इससे लाभ उठाया।"

कुक को इस अपराध का दोषी पाया गया और आजीवन पेशेवर फुटबॉल खेलने के लिए प्रतिबंधित कर दिया गया। मैनचेस्टर यूनाइटेड टीम में तीन खिलाड़ियों पर आजीवन प्रतिबंध लगा दिया गया: हनोक वेस्ट, सैंडी टर्नबुल और आर्थर व्हाली। केवल पश्चिम वास्तव में खेल में खेला। चार लिवरपूल खिलाड़ियों पर एक ही वाक्य लगाया गया था: जैकी शेल्डन, टॉम फेयरफौल, टॉमी मिलर और बॉब पर्सेल।

स्टॉकपोर्ट के लिए 10 मैचों में चार गोल करने वाले लॉरेंस कुक का 1933 में निधन हो गया।


जे लॉरेंस कुक

जे. लॉरेंस कुक 20वीं सदी की शुरुआत से रैगटाइम और अन्य पियानो शैलियों में एक ऐतिहासिक नाम है। उनका नाम इस अवधि के शीट संगीत के ढेर पर एक अरेंजर और कभी-कभी संगीतकार के रूप में दिखाई देता है, वह …
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यूजीन चाडबोर्न द्वारा कलाकार की जीवनी

जे. लॉरेंस कुक 20वीं सदी की शुरुआत से रैगटाइम और अन्य पियानो शैलियों में एक ऐतिहासिक नाम है। उनका नाम इस अवधि के शीट संगीत के ढेर पर एक अरेंजर और कभी-कभी संगीतकार के रूप में दिखाई देता है, उन्होंने रैगटाइम के कई बेहतरीन विश्लेषणात्मक अध्ययन लिखे, और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि उन्होंने पियानो रोल की एक श्रृंखला बनाई, जो कुछ दस्तावेजों के अनुसार, हजारों की संख्या में संख्या। कुक के काम का एक महत्वपूर्ण पहलू था, फ़ैट्स वालर या जेली रोल मॉर्टन जैसे पियानोवादकों की सटीक रेसिपी का पता लगाना, ऐसे खिलाड़ी जिनके कलाप्रवीण व्यक्ति ने कई अन्य अरेंजर्स को अपने सिर खुजलाने के लिए छोड़ दिया, अगर उन्हें पियानो बेंच के खिलाफ नहीं मारा। मॉर्टन और वालर के प्रदर्शन के मौजूदा ट्रांसक्रिप्शन अक्सर कुक द्वारा किए जाते हैं, लेकिन बाद वाले व्यक्ति के पास उनके काम के लिए एक विशिष्ट व्यक्तिगत पक्ष भी था, जो जो डेविस द्वारा अधूरा ए सर्वे ऑफ जैज ट्रांजिशन में एक प्रविष्टि से प्रमाणित होता है जो जे लॉरेंस कुक का प्रदर्शन करता है। वालर ने इसे कैसे बजाया होगा, यह प्रदर्शित करने से पहले "क्रिस्टोफर कोलंबस" धुन की मूल व्याख्या।

कुक चार साल का होने से पहले एक अनाथ था, सौभाग्य से, उसका पालन-पोषण उन रिश्तेदारों ने किया जिन्होंने उसे संगीत से जल्दी परिचित कराया। उन्होंने हेन्स नॉर्मल एंड इंडस्ट्रियल इंस्टीट्यूट, एक ऑगस्टा, जीए, बोर्डिंग स्कूल में भाग लिया, जिसकी स्थापना प्रसिद्ध अफ्रीकी-अमेरिकी शिक्षक लुसी क्राफ्ट लैनी ने की थी। 1919 तक, कुक ने अपने कॉलेज के प्रारंभिक पाठ्यक्रम के साथ-साथ पियानो अध्ययन का एक अच्छा सौदा पूरा कर लिया था, और निकलोडियन जैसे उपकरणों सहित मैकेनाइज्ड प्लेयर-पियानो तकनीक में रुचि विकसित कर रहा था। अपने शुरुआती बिसवां दशा में उन्होंने एक छिद्रक के रूप में जानी जाने वाली मशीन को खरीदने के लिए पर्याप्त धन बचाया, जिसने वही किया जो उसे लगता था जैसे वह करेगा - एक पियानो एकल की संगीत सामग्री के संयोजन के साथ कागज के एक रोल में छोटे छेद करें। रैगटाइम मास्टर यूबी ब्लेक ने कुक को पियानो-रोल भौतिक साम्राज्य के केंद्र न्यूयॉर्क शहर में जाने के लिए प्रोत्साहित किया। यह अच्छी सलाह थी कि कुक पियानो-रोल कंपनियों जैसे एओलियन और यू.एस. म्यूजिक रोल के लिए काम करने के लिए सही थे। क्यू.आर.एस संगीत रोल कंपनी ने उन्हें 1923 के वसंत में रेस-रिकॉर्डिंग कैटलॉग के हिस्से के रूप में लिया जिसमें जेम्स पी. जॉनसन, वालर और क्लेरेंस "जेली" जॉनसन भी शामिल थे। इस अवधि के दौरान, कुक ने विभिन्न प्रकार के लोकप्रिय संगीत का विस्तृत अध्ययन किया, क्योंकि उन्हें मूल रूप से कुछ भी बदलने की आवश्यकता थी जिसे उन्हें एक ग्रोवी पियानो रोल में सौंपा गया था।

उन्होंने 20 के दशक में बड़ी संख्या में ऐसे रोल की व्यवस्था की, जिन्हें अक्सर मेलविल क्लार्क रिकॉर्डिंग पियानो जैसे नए प्रकार के उपकरणों को प्रदर्शित करने के लिए डिज़ाइन किया गया था। हालांकि, डिप्रेशन के दौरान पियानो-रोल और शीट-म्यूजिक की बिक्री बुरी तरह लड़खड़ा गई। 30 के दशक में, कुक अभी भी पियानो रोल बना रहे थे, लेकिन उन्हें अपनी जरूरतों को पूरा करने के लिए पोस्ट ऑफिस के लिए भी काम करना पड़ा। पियानो-रोल की लोकप्रियता के सुनहरे दिनों से, कुक ने ब्रोंक्स में अपने घर के तहखाने से इस कला के रूप में अपनी भक्ति जारी रखी, कलेक्टरों के लिए डिज़ाइन किए गए पियानो रोल की छोटी मात्रा का उत्पादन किया। अक्सर इन्हें यूबी जोन्स, कैल वेल्च, टॉम ब्लेक, वाल्टर रेडिंग, "पेप" डॉयल और सिड लैनी सहित छद्म नामों के तहत जारी किया गया था। जबकि इनमें से कुछ नाम स्पष्ट रूप से प्रसिद्ध रैगटाइम खिलाड़ियों के ध्वनि-समान पुलिस हैं, अन्य की उत्पत्ति अधिक अस्पष्ट थी। उदाहरण के लिए, सिड लैनी ने सिडनी, ऑस्ट्रेलिया में कंपनी के कारखाने के संदर्भ को कुक के स्कूल के प्रधानाध्यापक, लैनी को श्रद्धांजलि के साथ जोड़ा।

कुक ने ४० और ५० के दशक में बहुत दिलचस्प काम किया, उस समय के लोकप्रिय कीबोर्ड टिंकलर जैसे एरोल गार्नर, फ्रेंकी कार्ले, आर्ट टैटम और बॉब ज़ुर्के के साथ-साथ सामग्री के साथ चल रहे जुनून को जारी रखा। वालर। कुक मशीन को मानव द्वारा बजाए जाने वाले सामान्य पियानो की तरह ध्वनि बनाने में माहिर थे, अक्सर मशीन के टोनल पैलेट के कुछ हिस्सों से सावधानी से परहेज करते हुए। संगीत शैलियों के लिए एक तरह की विपरीत समकालिकता में, जैसे-जैसे साल बीतते गए, ऑर्केस्ट्रेशन और सद्भाव की उनकी भावना तेजी से जटिल होती गई, ऐसा लगता था कि वे सरल और अधिक मोनोक्रोमैटिक होते जा रहे थे। हाई-फाई युग ने उन्हें कुछ अद्वितीय रिकॉर्डिंग अवसर प्रदान किए, क्योंकि खिलाड़ी पियानो क्विक विनाइल शोषण का विषय बन गया - जैसे बोंगो, बैंजो, और कुछ भी जिसे संगीत स्टोर के पीछे से बाहर निकाला जा सकता था। पियानो रॉक 'एन' रोल को 1959 में मर्क्यूरी लेबल द्वारा जारी किया गया था, कुक द्वारा बनाए गए पियानो रोल से मेल खाते हुए मिल्ट हिंटन, टोनी मोटोला, जॉर्ज डुविवियर और ओसी जॉनसन जैसे सत्र हॉटशॉट्स के साथ।


निवारण

चिकित्सकों ने अनुमान लगाया कि यह नमक आहार, शरीर में ऑक्सीजन की कमी, जहाजों के उबलते पैन से स्किम्ड वसा, खराब हवा, रक्त के गाढ़ा होने, चीनी, उदासी के कारण था, लेकिन कोई नहीं जानता था कुछ। लोगों को पता था कि एक बार जब शिकार किनारे पर होते हैं तो उन्हें स्कर्वी घास, जंगली अजवाइन, लकड़ी के शर्बत, नास्टर्टियम, ब्रुकलाइम, केर्गुएलन गोभी खाने से ठीक किया जा सकता है।प्रिन्ग्लिया एंटीस्कोरब्यूटिका), गोभी के पेड़ और दूर के द्वीपों के किनारे पर उगने वाले अन्य रसीले पौधे। फलों और ताड़ की शराब को भी ठीक उपचार माना जाता था, और 1753 से, जब जेम्स लिंड ने प्रकाशित किया था स्कर्वी का एक ग्रंथ, प्रायोगिक प्रमाण था कि साइट्रस का तेजी से लाभकारी प्रभाव था।

न्यूजीलैंड और ऑस्ट्रेलिया के पूर्वी तट के आसपास कैप्टन कुक की यात्रा © तट पर एक बार नाविकों के बीच यह एक अंधविश्वास था कि पृथ्वी की गंध और स्पर्श ने पक्का इलाज दिया। एंसन के चालक दल में से एक ने अपने साथियों को एक टर्फ काट दिया और अपना मुंह छेद में डाल दिया। डेनिश नाविक विटस बेरिंग की मौत जमीन में दबे स्कर्वी से हुई। समुद्र में स्कर्वी के लिए किसी के पास कोई उपाय नहीं था - हालाँकि प्रस्ताव पर सबसे अच्छा रोगनिरोधी उपायों की एक बैटरी थी, जिसमें पोर्टेबल सूप (सूखी सब्जियों की तैयारी), माल्ट, सॉकरक्राट, केंद्रित फलों का रस (रोब), सिरका, सरसों, गुड़ और शामिल हैं। फलियां। ये शुरू से ही स्कर्वी के किसी भी लक्षण को दूर करने के उद्देश्य से थे, क्योंकि इसे नियंत्रित करना असंभव था, एक बार जब यह किनारे पर जा रहा था, तो इसे नियंत्रित करना असंभव था।

. स्कर्वी को नियंत्रित करना असंभव था, एक बार जब उसने एक पैर जमा लिया था, तो तट पर जाने के अलावा।

1760 के दशक में बायरन, वालिस, कार्टरेट और कुक द्वारा की गई प्रशांत की सभी ब्रिटिश यात्राओं का उपयोग इन प्रोफिलैक्टिक्स का परीक्षण करने के लिए किया गया था। वालिस ने पुरुषों को ठंड और नमी से बचाने के लिए माल्ट, सायरक्राट, 'सिरका और सरसों के बिना सीमा', पोर्टेबल सूप का 30 सौ वजन, और 180 मैगलन जैकेट ले लिया। 'एडमिरल्टी के सिक एंड हर्ट एंड विक्टुअलिंग बोर्ड्स' के निर्देशन में, कुक को 40 बुशल माल्ट, 1000 एलबी पोर्टेबल सूप, सिरका, सरसों, गेहूं के साथ 'सौएर क्राउट और रोब की उचित मात्रा' के साथ आपूर्ति की गई थी। वालिस की तरह, कुक ने निचले डेक को हवा देने और सुखाने, और अपने आदमियों को गर्म और अच्छी नींद रखने पर सख्त ध्यान दिया।


कप्तान जेम्स कुक के बारे में 10 बातें जो आप नहीं जानते होंगे

1. कुक अपने जीवन में अपेक्षाकृत देर से रॉयल नेवी में शामिल हुए।
कुक ने 17 साल की उम्र में एक मर्चेंट सेलिंग कंपनी के साथ अप्रेंटिसशिप जीतने से पहले अपनी युवावस्था में यॉर्कशायर के एक फार्म में काम किया था। उन्होंने नॉर्थ और बाल्टिक सीज़ के तड़के पानी में शिपिंग यात्राओं पर एक नाविक के रूप में अपने दाँत काटे, और अगले दशक को बढ़ते हुए बिताया। रैंक और नेविगेशन की कला में महारत हासिल करना। उन्हें कप्तान बनने के लिए तैयार किया जा रहा था, लेकिन 1755 में, उन्होंने अपने मर्चेंट सेलिंग करियर को छोड़कर और एक आम नाविक के रूप में ब्रिटिश रॉयल नेवी में भर्ती होकर अपने वरिष्ठों को चौंका दिया। कुक अधिकांश नए रंगरूटों की तुलना में 26— अधिक उम्र के थे— फिर भी नौसेना को उनकी प्रतिभा को पहचानने में देर नहीं लगी। उन्हें केवल दो वर्षों में जहाज के मास्टर के रूप में पदोन्नत किया गया था, और बाद में ब्रिटिश नौसैनिक इतिहास में पहले व्यक्तियों में से एक बन गए, जो सूचीबद्ध रैंकों के माध्यम से उठे और अपने स्वयं के पोत की कमान संभाली।

2. वह एक विशेषज्ञ मानचित्रकार था।
कुक पहली बार सात साल के युद्ध के दौरान एक मानचित्रकार के रूप में प्रमुखता से उभरे, जब सेंट लॉरेंस नदी के उनके विस्तृत चार्ट ने अंग्रेजों को फ्रांसीसी-आयोजित क्यूबेक के खिलाफ एक आश्चर्यजनक हमले में मदद की। 1760 के दशक की शुरुआत में, उन्हें एक जहाज दिया गया और कनाडा के तट से न्यूफ़ाउंडलैंड द्वीप को चार्ट करने का काम सौंपा गया। उसने जो नक्शा तैयार किया वह इतना सटीक था कि वह २०वीं सदी में भी उपयोग में था। समुद्र को चार्ट करने में कुक का कौशल बाद में उनके खोजकर्ता के शस्त्रागार में एक महत्वपूर्ण उपकरण बन गया। उन्होंने अपने पहले दौर की विश्व यात्रा की कमान आंशिक रूप से जीती क्योंकि उन पर अज्ञात क्षेत्र में नेविगेट करने और उनके द्वारा खोजी गई भूमि के सटीक नक्शे लाने के लिए भरोसा किया जा सकता था।

बॉटनी बे में कुक लैंडिंग।

3. कुक की पहली यात्रा में ब्रिटिश सरकार का एक गुप्त मिशन शामिल था।
एक अन्वेषक के रूप में कुक का करियर अगस्त १७६८ में शुरू हुआ, जब उन्होंने लगभग १०० क्रूमेन के साथ एचएम बार्क एंडेवर पर इंग्लैंड छोड़ दिया। उनकी यात्रा जाहिरा तौर पर एक वैज्ञानिक अभियान थी — उन पर सूर्य के सामने शुक्र के पारगमन का निरीक्षण करने के लिए ताहिती जाने का आरोप लगाया गया था, लेकिन इसका एक छिपा हुआ सैन्य एजेंडा भी था। कुक ने सीलबंद आदेशों का पालन करते हुए उन्हें 'ग्रेट सदर्न कॉन्टिनेंट' की तलाश करने का निर्देश दिया, जो एक अनदेखा भूभाग था, जिसके बारे में माना जाता था कि वह दुनिया के निचले हिस्से में कहीं दुबका हुआ था। अन्वेषक ने आदेशों का पालन किया और दक्षिण में ४० वें समानांतर के लिए रवाना हुए, लेकिन काल्पनिक महाद्वीप का कोई सबूत नहीं मिला। फिर उन्होंने पश्चिम की ओर रुख किया और न्यूजीलैंड की परिक्रमा की, यह साबित करते हुए कि यह द्वीपों का एक जोड़ा है और एक बड़े भूभाग से जुड़ा नहीं है। कुक ने बाद में 1770 के दशक की शुरुआत में दुनिया के अपने दूसरे सर्कुलेशन के दौरान दक्षिणी महाद्वीप के लिए अपनी खोज फिर से शुरू की, और पैक बर्फ ने उन्हें वापस मुड़ने के लिए मजबूर करने से पहले अंटार्कटिका को देखने के करीब आ गया।

4. उसका जहाज एंडेवर ग्रेट बैरियर रीफ पर लगभग डूब गया।
अपनी पहली यात्रा के दौरान ऑस्ट्रेलिया में उतरने के बाद, कुक ने अपने जहाज को उत्तर की ओर इशारा किया और बटाविया के डच बंदरगाह की ओर प्रस्थान किया। क्योंकि वह बिना नक्शे के क्षेत्र में था, उसे पता नहीं था कि वह सीधे ग्रेट बैरियर रीफ के उस्तरा-नुकीले मूंगा संरचनाओं में नौकायन कर रहा था। 11 जून, 1770 को, उनका जहाज एंडेवर एक प्रवाल भित्ति में फिसल गया और पानी लेना शुरू कर दिया, जिससे उनके चालक दल और उनकी प्रशांत खोजों के उनके अमूल्य चार्ट दोनों को खतरा पैदा हो गया। कुक के आदमियों ने बेतहाशा पानी को होल्ड से बाहर निकाला और जहाज के वजन को हल्का करने के लिए तोपों और अन्य उपकरणों को पानी में फेंक दिया। उन्होंने अपने पतवार में छेद करने की कोशिश करने के लिए एक पुरानी पाल का भी इस्तेमाल किया। २० से अधिक हताश घंटों के बाद, उन्होंने अंततः रिसाव को रोक दिया और ऑस्ट्रेलियाई तट की ओर लंगड़ा कर चले गए। अपने जहाज को फिर से समुद्र के योग्य बनाने के लिए कुक को मरम्मत में लगभग दो महीने का समय लगेगा।

ताहिती में कुक के जहाजों के संकल्प और साहसिक कार्य को दर्शाने वाली पेंटिंग।

5. कुक ने स्कर्वी से बचाव के लिए नए तरीकों को अपनाने में मदद की।
१८वीं शताब्दी में, विटामिन सी की कमी के कारण होने वाली स्कर्वी बीमारी का भूत हर लंबी दूरी की समुद्री यात्रा पर छाया हुआ था। कुक, हालांकि, अपने तीनों अभियानों को लगभग स्कर्वी-मुक्त रखने में कामयाब रहे। यह आंशिक रूप से उनके प्रत्येक पड़ाव पर ताजा भोजन प्राप्त करने के उनके जुनून के कारण था, लेकिन कई लोगों ने उनके सौभाग्य का श्रेय एक असंभावित स्रोत: सौकरकूट को दिया है। जबकि कुक को स्कर्वी का इलाज या कारण नहीं पता था, उन्हें पता था कि पोषक तत्वों से भरपूर अचार गोभी इस बीमारी को दूर रखती है, इसलिए वह अपनी यात्राओं में कई टन लेकर आए। उनकी एकमात्र समस्या उनके दल को इसे खाने के लिए मिल रही थी। उन्हें बरगलाने के लिए, कुक ने अधिकारियों की टेबल के लिए सौकरकूट 'हर दिन तैयार' किया था। जब सूचीबद्ध लोगों ने अपने वरिष्ठों को इसे खाते हुए देखा, तो उन्होंने मान लिया कि यह एक स्वादिष्ट व्यंजन है और उन्होंने अपने लिए कुछ अनुरोध किया।

6. ब्रिटेन के दुश्मन भी कुक का सम्मान करते थे.
जबकि कुक की यात्रा ऐसे समय में हुई जब ब्रिटेन संयुक्त राज्य अमेरिका, स्पेन और फ्रांस के साथ युद्ध में अलग-अलग था, एक अग्रणी खोजकर्ता के रूप में उनकी प्रतिष्ठा ने उन्हें सापेक्ष दण्ड से मुक्ति के साथ समुद्र की यात्रा करने की अनुमति दी। जुलाई 1772 में, स्पेनिश जहाजों के एक स्क्वाड्रन ने अपने जहाजों को कुछ समय के लिए हिरासत में लिया, केवल कुक को कमांड में महसूस करने के बाद ही उन्हें रिहा करने के लिए। इसी तरह, जब अमेरिकी क्रांति के दौरान कुक की तीसरी यात्रा रवाना हुई, तो बेंजामिन फ्रैंकलिन ने औपनिवेशिक जहाज के कप्तानों को एक ज्ञापन लिखा, जिसमें उन्हें ब्रिटिश जहाजों को 'मानव जाति के सामान्य मित्र' के रूप में व्यवहार करने का निर्देश दिया गया था, अगर वे समुद्र में उनका सामना करते हैं।

7. उसने नॉर्थवेस्ट पैसेज की खोज की।
१७७६ में, एक ४७ वर्षीय कुक ने खोज की अपनी तीसरी यात्रा पर इस बार आर्कटिक में मायावी उत्तर पश्चिमी मार्ग की खोज की। दुनिया भर में आधे रास्ते की यात्रा करने के बाद, उन्होंने पश्चिमी कनाडा और अलास्का के ऊपरी तटों के एक खतरनाक सर्वेक्षण पर एचएमएस रिज़ॉल्यूशन और डिस्कवरी जहाजों का नेतृत्व किया। कुक मार्ग के पश्चिमी प्रवेश द्वार के 50 मील के भीतर आया, लेकिन इसे खोजने के उनके प्रयासों को अंततः ठंड के मौसम, हिंसक धाराओं और बेरिंग सागर में भारी बर्फ के तैरने से विफल कर दिया गया। जब चरम स्थितियों ने उनके दल को विद्रोह के कगार पर पहुंचा दिया, तो कुक अनिच्छा से गर्मियों के लिए दक्षिण की ओर मुड़ गए। अपनी खोज को फिर से शुरू करने का मौका मिलने से पहले ही वह मर जाएगा।


एंकोरेज १९१० - १९४० महापुरूष और विरासत

उनकी मृत्यु के बाद, बीसवीं शताब्दी के पहले तीन दशकों के दौरान सिडनी लॉरेंस अंतरराष्ट्रीय स्तर पर "अलास्कन दृश्यों के अग्रणी चित्रकार" के रूप में प्रसिद्ध हो गया। उन्होंने माउंट मैकिन्ले (अब डेनाली), देहाती केबिन और कैश, चट्टानी तटों पर दुर्घटनाग्रस्त महासागरों और अन्य नाटकीय दृश्यों जैसे विषयों पर "रोमांटिक और अप्रकाशित अलास्का" के अलास्का परिदृश्यों को चित्रित किया। उन्होंने १९१५ से १९४० तक पच्चीस वर्षों के लिए एंकोरेज में अपना घर बनाया। लॉरेंस को कई मूड में माउंट मैकिन्ले के अपने चित्रों के लिए जाना जाता है। एंकोरेज में, उनके काम के उदाहरण एंकोरेज म्यूजियम वेल्स फारगो बैंक के अलास्का हेरिटेज म्यूजियम एंड लाइब्रेरी में और जेडजे में सार्वजनिक प्रदर्शन पर हैं। लूसाक पुस्तकालय, एंकोरेज सार्वजनिक पुस्तकालय। 1

प्रारंभिक वर्षों

सिडनी मोर्टिमर लॉरेंस का जन्म ब्रुकलिन, न्यूयॉर्क में 14 अक्टूबर, 1865 को एडवर्ड जेड और कैथरीन मैरिस लीफ लॉरेंस के घर हुआ था। एडवर्ड लॉरेंस अमेरिकी गृहयुद्ध के दौरान संघ की सेना में एक अधिकारी थे, और युद्ध के बाद न्यूयॉर्क शहर में पहले "वाइन" में और बाद में "दलाल" के रूप में काम किया। 2

लॉरेंस के जीवनी लेखक, कला इतिहासकार केसलर वुडवर्ड के अनुसार, कई खातों से संकेत मिलता है कि लॉरेंस ने 1870 और 1885 के बीच पीकस्किल, न्यूयॉर्क में पीकस्किल मिलिट्री अकादमी में भाग लिया था। ऐसे दावे हैं कि लॉरेंस ने समुद्री चित्रकार एडवर्ड मोरन, थॉमस के भाई के साथ कला का अध्ययन किया। मोरन। के कई रंगीन, परस्पर विरोधी और अपुष्ट खाते हैं एक से चार साल की अवधि के लिए सोलह या सत्रह वर्ष की आयु में समुद्र में भाग जाना"। १८८७ तक वे न्यूयॉर्क शहर में पेंटिंग कर रहे थे, और १८८८ और १८८९ में न्यूयॉर्क शहर में नेशनल एकेडमी ऑफ डिज़ाइन में काम प्रदर्शित किया गया था। 3

18 मई, 1889 को लॉरेंस ने न्यूयॉर्क शहर में एक साथी कलाकार एलेक्जेंड्रिना डुप्रे से शादी की। उनकी शादी में थॉमस मोरन और न्यूयॉर्क के आर्ट स्टूडेंट्स लीग के प्रशिक्षकों सहित कई प्रसिद्ध कलाकार शामिल हुए। दंपति, एक हफ्ते से भी कम समय के बाद, सेंट इवेस, कॉर्नवाल में सुंदर तट पर गर्मियों को बिताने के लिए इंग्लैंड के लिए रवाना हुए। सेंट इवेस, एक मछली पकड़ने के गांव और कला कॉलोनी में उनका प्रवास लगभग पंद्रह वर्षों तक बढ़ा।

१८९४ में, लॉरेंस न्यूयॉर्क शहर में सलमागुंडी क्लब का सदस्य बन गया, जिसमें इसके सदस्यों में कई कलाकार शामिल थे, जिन्हें "टोनलिस्ट" माना जाता था, जो अमेरिकी चित्रकला की एक नई शैली के लिए एक शब्द था, जो लगभग १८८० से १९१५ तक फला-फूला, इसे काफी हद तक भुला दिया गया था। 1970 के दशक तक। टोनलिज़्म लैंडस्केप पेंटिंग की एक व्यक्तिगत, अधिक अंतरंग शैली थी जिसमें "विषय वस्तु, रंग और प्रकाश के प्रति एक विशेष दृष्टिकोण" शामिल था। टोनलिज़्म पेंटिंग की कुछ विशेषताएं एक ही रंग की व्यापकता थीं, जिसमें अन्य सभी दृश्य वातावरण या धुंध और जीवंत ब्रशवर्क के माध्यम से अधीनस्थ परिदृश्य हैं और अंतिम, वांछित "टोन" तक पहुंचने के लिए ग्लेज़िंग हैं। 4 केसलर वुडवर्ड का मानना ​​है कि लारेंस अमेरिकी चित्रकला की इस शैली से जुड़े। लॉरेंस ने इंग्लैंड में रहना जारी रखा, रॉयल सोसाइटी ऑफ ब्रिटिश आर्टिस्ट्स का सदस्य बन गया और इंग्लैंड और पेरिस सैलून में प्रदर्शन किया।

लॉरेंस ब्रिटिश पत्रिका सहित कई प्रकाशनों के लिए एक चित्रकार-संवाददाता भी थे काला और सफेद १८९५ में शुरू, और, संभवतः, के लिए न्यूयॉर्क हेराल्ड स्पेनिश-अमेरिकी युद्ध के दौरान. 1934 के एक साक्षात्कार में सिएटल संडे टाइम्स, लॉरेंस ने 1894 में दक्षिण अफ्रीका में माटेबेले ज़ुलु युद्धों को कवर करते हुए एक ज़ुलु योद्धा द्वारा सिर पर क्लब किए जाने का एक रंगीन विवरण दिया, जिसके परिणामस्वरूप उनके बाएं कान में सुनवाई का नुकसान हुआ। 1900 में, उन्हें विशेष युद्ध कलाकार के रूप में पदोन्नत किया गया था काला और सफेद पत्रिका और बोअर युद्ध और बॉक्सर विद्रोह में एक कलाकार के रूप में जारी रखा और एक पेशेवर फोटोग्राफर के रूप में भी काम करना शुरू किया। 5

गोल्ड प्रॉस्पेक्टर और पेंटर के रूप में अलास्का इयर्स

लारेंस का काम काला और सफेद पत्रिका 1903 तक जारी रही, जब वह सोने की खोज के लिए स्पष्ट रूप से अलास्का के लिए लंदन छोड़ दिया, अपनी पत्नी और दो बेटों, लेस्ली, उम्र आठ और यूजीन, एक उम्र को छोड़कर। वह पहले जुनेऊ पहुंचे और फोटोग्राफर के रूप में अस्थायी काम प्राप्त किया। कुक इनलेट में सोने की खोज के बारे में सुनकर, उन्होंने वहां और आसपास के क्षेत्र में तलाशी ली। वह 1904 में कुछ समय के लिए वाल्डेज़ के लिए रवाना हुए, सोने की पूर्वेक्षण और सर्दियों में अजीबोगरीब काम करने के लिए। नवंबर और दिसंबर 1904 में, अलेक्जेंड्रिना और उनके दो बेटों ने कई क्रिसमस फोटो पोस्टकार्ड भेजे, जो "ट्युनोक (एसआईसी), अलास्का" में लॉरेंस को संबोधित थे, और उनके और उनके परिवार के बीच अंतिम ज्ञात संचार थे। अलास्का में अपने शुरुआती वर्षों के दौरान लॉरेंस की गतिविधियों का पालन करना मुश्किल है।

लॉरेंस ने टायोनेक क्षेत्र की तस्वीरें चित्रित कीं, जब वह अलास्का कमर्शियल कंपनी के प्रतिनिधि ड्यूरेल फिंच के साथ रहे। एंकोरेज संग्रहालय में लॉरेंस की 1905 की पेंटिंग "ट्योनेक, अलास्का" है, जो फिंच को समर्पित है। ६ १९०६ में, लॉरेंस ने रैम्सडाइके क्रीक पर खनन दावे के लिए फिंच के एजेंट के रूप में काम किया। उसने अपने नाम से तालकीतना रिकॉर्डिंग जिले में कई खनन दावे भी दायर किए।

1909 तक, लॉरेंस कॉर्डोवा, सेल्डोविया और सीवार्ड में कई बार था। उन्होंने "कॉर्डोवा बे" (1909), एक 14-फुट पैनोरमा चित्रित किया, जो वाशिंगटन के बेलिंगहैम में व्हाटकॉम संग्रहालय में है। 7 लॉरेंस के एक करीबी दोस्त नेल्ली ब्राउन ने कहा कि उन्होंने फोटोग्राफर ई.ए. के साथ काम किया। 1907 या 1908 में कॉर्डोवा में हेग। लॉरेंस ने हेग से कमीशन पर, पास के एक पर्वत की चोटी से खाड़ी को चित्रित किया, जिसने उन्हें एक संक्षिप्त अवधि के लिए तस्वीरों को हाथ से रंगने के लिए नियुक्त किया। ८ हेग ने अन्य छोटे कलात्मक प्रयास किए जिनका लारेंस के जीवन पर उनकी उपेक्षित प्रतिभा को फिर से जागृत करके एक महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा। ९ १९१० की अमेरिकी जनगणना में, उन्हें बेलुगा में रहने वाले के रूप में सूचीबद्ध किया गया, बीस साल से शादी की, और उनके व्यवसाय को "खनन" के रूप में दिया गया। १० १९११ में वह शायद टैकोमा, वाशिंगटन में थे, क्योंकि वहाँ कई चित्रों पर "1911, टैकोमा" पर हस्ताक्षर किए गए हैं। 1912 में, उन्होंने सेल्डोविया में पेंटिंग की और केनाई प्रायद्वीप पर निनिलचिक के पास समुद्र तट का खनन किया।

1913 की शुरुआत में, सैन फ्रांसिस्को में पनामा पैसिफिक एक्सपोज़िशन में प्रदर्शन के लिए माउंट मैकिन्ले को पेंट करने के लिए वाल्डेज़ में एक समूह द्वारा लारेंस को 400 डॉलर सोने और क्रेडिट के एक पत्र के साथ परेशान किया गया था। उन्होंने गर्मियों के दौरान पहाड़ के दक्षिण में डेरा डाला, पतझड़ में वाल्डेज़ लौट आए, और पतझड़ और शुरुआती सर्दियों में माउंट मैकिन्ले के 6-फुट x 12-फुट के दृश्य को चित्रित किया। पेंटिंग, "टॉप ऑफ द कॉन्टिनेंट" (1914), 11 को 1915 में स्मिथसोनियन इंस्टीट्यूशन के नेशनल कलेक्शन ऑफ फाइन आर्ट्स (अब नेशनल म्यूजियम ऑफ अमेरिकन आर्ट) में शामिल किया गया था। यह टुकड़ा स्मिथसोनियन इंस्टीट्यूशन की हिरासत में रहा। पचास से अधिक वर्षों से, लेकिन बाद में इसे संग्रह से हटा दिया गया और निजी हाथों में चला गया। 12 लॉरेंस के माउंट मैकिन्ले के विचार स्थानीय और धनी आगंतुकों दोनों के बीच बेहद लोकप्रिय थे और यह उनकी हस्ताक्षर छवि बन गई।

एंकरेज इयर्स (1915-1940)

1915 में, लारेंस वाल्डेज़ से एंकोरेज चले गए, जहाँ उन्होंने अलास्का रेलमार्ग पर एक मजदूर के रूप में काम किया, सोने की खान, और फोटोग्राफर, फोर्थ और ई स्ट्रीट्स पर कैरोल बिल्डिंग में अपनी फोटोग्राफिक कंपनी में पोर्ट्रेट लेते हुए। 13 अगले वर्ष उन्होंने अपना कार्यालय हार्मनी थिएटर में स्थानांतरित कर दिया। तालकीतना के पास कैश क्रीक क्षेत्र में खनन न करते हुए, लॉरेंस मिस्टर एंड मिसेज फ्रैंक आई। रीड द्वारा संचालित नए एंकोरेज होटल में रहता था। 1919 में, उन्होंने बेले सिम्पसन की नगेट शॉप, जूनो में एक प्रसिद्ध उपहार की दुकान में अपनी पेंटिंग बेचना शुरू किया। 1920 तक, उन्होंने एंकोरेज होटल में एक स्टूडियो खोला। 1922 तक उनकी पेंटिंग अधिक लोकप्रिय हो गईं, और उन्होंने पूर्णकालिक पेंटिंग को आगे बढ़ाने के लिए अपना फोटोग्राफी स्टूडियो बंद कर दिया। उन्होंने तालकीतना रिकॉर्डिंग जिले में अब तेल और सोने के लिए संभावनाएं तलाशना जारी रखा।

लॉरेंस ने अपने परिदृश्य और समुद्री कला के लिए एक प्रतिष्ठा बनाई, जो अलास्का के निवासियों के साथ-साथ आगंतुकों के बीच भी लोकप्रिय थी। 1923 तक, उन्हें अलास्का के सबसे प्रमुख चित्रकार के रूप में मान्यता दी गई थी। राष्ट्रपति वारेन जी. हार्डिंग ने लारेंस की एक पेंटिंग तब खरीदी जब उन्होंने अलास्का रेलमार्ग खोलने के लिए अलास्का का दौरा किया। जब ऑस्टिन ई. "कैप" लैथ्रोप, एक फेयरबैंक्स व्यवसायी, ने मूक फिल्म मेलोड्रामा बनाया, चेचाकोस (1923), लॉरेंस ने उपशीर्षक के लिए सजावटी सीमाओं और छह बड़े परिदृश्यों की एक श्रृंखला को चित्रित किया, जिनका उपयोग फिल्म में संक्रमण फ्रेम के रूप में किया गया था। 14 फिल्म के लिए उन्होंने जिस कला का निर्माण किया, उसने अलास्का के बाहर उनके काम का परिचय दिया, और उन्होंने 1924 में लॉस एंजिल्स में एक दूसरा स्टूडियो खोला। अपने शेष जीवन के लिए, लॉरेंस ने अपनी सर्दियाँ कैलिफोर्निया में और गर्मियों में एंकोरेज में बिताया। लॉरेंस ने इलिनोइस के पेओरिया के कार्ल ब्लॉक के लिए पेंटिंग का निर्माण शुरू किया, जिसे पूरे 1930 के दशक में ब्लॉक के डिपार्टमेंट स्टोर में बेचा जाना था। 15

1928 में, लॉरेंस ने लॉस एंजिल्स में एक युवा फ्रांसीसी चित्रकार, जीन कुनाथ होलमैन से शादी की। 16 जीन गर्मियों में एंकोरेज में लॉरेंस और ठंड के महीनों के दौरान लॉस एंजिल्स और सिएटल में शामिल हो गए। 1931 में लॉस एंजिल्स में एबेल सैलून में उनकी एक प्रदर्शनी थी, जिसे तीस वर्षों में उनकी पहली प्रदर्शनी के रूप में सूचीबद्ध किया गया था। उन्हें हल्का सा आघात भी लगा जिससे उस वर्ष बाद में उनके समन्वय और चित्रकला शैली पर असर पड़ा। 1933 में उन्होंने लॉस एंजिल्स में स्टूडियो छोड़ दिया, हालांकि उन्होंने लॉस एंजिल्स, सिएटल और अलास्का के बीच यात्रा करना जारी रखा।

सिडनी मोर्टिमर लॉरेंस की 11 सितंबर, 1940 को एक स्ट्रोक से पीड़ित होने के बाद एंकोरेज में मृत्यु हो गई। के अनुसार एंकरेज डेली टाइम्स, उसने एक दिन पहले अपनी पत्नी और दोस्तों को यह घोषणा करके चकित कर दिया था कि वह मरने वाला है। NS बार रिपोर्ट किया: "जब वह दोपहर के दौरान नाई की दुकान पर गया तो उसने दोस्तों से कहा कि वह 'मरने के लिए तैयार हो रहा है'। उन्होंने बाल कटवाए और दाढ़ी बनाई। जब वह समाप्त हो गया, तो उसने एक दर्पण की ओर रुख किया, अपना चेहरा घुमाया, उसकी छवि को सलाम किया और कहा, 'अलविदा, बूढ़ा लड़का'।

लॉरेंस शाम 5:00 बजे अस्पताल में दाखिल हुआ। और एक "हार्दिक रात का खाना" खाया। उस शाम जब दोस्त उससे मिलने आए तो वह अच्छी आत्माओं में था। जब उनकी पत्नी, जीन ने उन्हें शुभ रात्रि कहा, तो उन्होंने कहा: "इस बार यह अलविदा है। मैं कल यहां नहीं रहूंगा।" 17 लॉरेंस को एंकोरेज मेमोरियल पार्क कब्रिस्तान में दफनाया गया था। 13 अगस्त 1980 को एंकोरेज में जीन लारेंस की मृत्यु हो गई। 18

अलास्का के निवासी, विशेष रूप से एंकोरेज में रहने वाले, लॉरेंस को राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय प्रतिष्ठा के साथ एक महान कलाकार मानते हुए, बहुत सम्मान में रखते हैं। केसलर वुडवर्ड ने "असाधारण, लगभग पौराणिक स्थिति लॉरेंस को अलास्का में प्राप्त है" पर टिप्पणी की। वुडवर्ड लॉरेंस को "अलास्कन परिदृश्य का सबसे प्रमुख ऐतिहासिक चित्रकार" मानते हैं। वुडवर्ड में सिडनी लॉरेंस, उत्तर के चित्रकार (१९९०), उन्होंने टिप्पणी की, "साथ ही, यह इस उत्तरी राज्य की निरंतर भौगोलिक और सांस्कृतिक सुदूरता का संकेत है कि चित्रकार का नाम और उनके काम को अलास्का के बाहर बहुत कम जाना जाता है। लगभग एक वर्ष या उससे अधिक का अलास्का का हर निवासी लारेंस का नाम जानता है।" 19

में सिडनी लॉरेंस, उनका जीवन और कार्य (1982), एंकोरेज संग्रहालय के पूर्व निदेशक रॉबर्ट शाल्कोप ने कहा कि लॉरेंस के काम की सबसे पुरानी ज्ञात प्रदर्शनी थी सिडनी लॉरेंस द्वारा पेंटिंग की एक पूर्वव्यापी प्रदर्शनी. यह प्रदर्शनी कुक इनलेट हिस्टोरिकल सोसाइटी द्वारा 1957 में आयोजित की गई थी और उस वर्ष 23-24 मार्च को एंकरेज म्यूनिसिपल ऑडिटोरियम में प्रदर्शित की गई थी। इस शो में स्थानीय संग्रह से तेईस पेंटिंग्स शामिल थीं, और जनता की प्रतिक्रिया ऐसी थी कि हॉल का नाम बदलकर सिडनी लॉरेंस ऑडिटोरियम कर दिया गया। 1975 में, एंकोरेज ऐतिहासिक और ललित कला संग्रहालय ने एक प्रमुख प्रदर्शनी प्रस्तुत की, सिडनी लॉरेंस, एक अलास्का प्रभाववादी मूल संग्रहालय भवन में एक नए विंग के उद्घाटन का जश्न मनाने के लिए। 20 1985 में, अलास्का सेंटर फॉर द परफॉर्मिंग आर्ट्स 621 वेस्ट सिक्स्थ एवेन्यू में खोला गया। सिडनी लॉरेंस थियेटर, केंद्र के तीन थिएटरों में से एक, थिएटर की दीवारों के भीतर बनाया गया था जिसका नाम उनके नाम पर रखा गया था जो पहले साइट पर खड़ा था। २१ १९९९ में, का विश्व प्रीमियर एस वाई। डी, सिडनी लॉरेंस का एक मंच चित्र, प्रसिद्ध चित्रकार के रूप में जेरी हार्पर के साथ, एंकोरेज में साइरानो के प्लेहाउस में एक्सेंट्रिक थिएटर कंपनी द्वारा प्रदर्शित किया गया था। २२ कुछ समय पहले तक, एंकोरेज संग्रहालय में एक गैलरी थी जो पूरी तरह से उनके काम के लिए समर्पित थी, और उनके कई चित्रों को वहां प्रदर्शित किया जा सकता है। तेल और पानी के रंगों के अलावा, एंकोरेज संग्रहालय के उनके काम के संग्रह में तस्वीरें और पेंसिल और स्याही रेखाचित्र शामिल हैं। लॉरेंस की पेंटिंग फेयरबैंक्स में उत्तर के अलास्का संग्रहालय विश्वविद्यालय, जूनो में अलास्का राज्य संग्रहालय, अन्य संग्रहालयों और निजी संग्रह में भी पाई जा सकती हैं।

लॉरेंस पर सबसे आधिकारिक स्रोत, केसलर ई. वुडवर्ड द्वारा लिखित, 1990 में लॉरेंस की मृत्यु की पचासवीं वर्षगांठ के सम्मान में एक एंकरेज संग्रहालय की पूर्वव्यापी प्रदर्शनी के लिए कैटलॉग है, सिडनी लॉरेंस, उत्तर के चित्रकार. वुडवर्ड सू बुरस के महान योगदान को स्वीकार करते हैं जो एमी पुरस्कार विजेता सार्वजनिक टेलीविजन वृत्तचित्र के लिए प्रमुख जीवनी शोधकर्ता थे, अलास्का का लॉरेंस, जिसे 1990 में एंकोरेज में KAKM-TV (अलास्का पब्लिक टेलीविज़न) द्वारा निर्मित किया गया था। इसके अलावा जीन कुनाथ लॉरेंस का सिडनी लॉरेंस के साथ उनके जीवन का लेखा-जोखा भी मूल्यवान है सिडनी लॉरेंस के साथ मेरा जीवन (1974).

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सिडनी लॉरेंस 1928 में एक मॉडल टी फोर्ड के सामने खड़ा था। ऑटोमोबाइल के साथ उसकी कई तस्वीरें हैं, हालांकि कई कहानियों से संकेत मिलता है कि वह एक अच्छा या उत्साही ड्राइवर नहीं था। प्रारंभिक एंकोरेज बसने वाले नेल्ली ब्राउन ने यह तस्वीर ली और बाद में याद किया कि उसने उसे ऑटोमोबाइल में इधर-उधर ले जाने दिया, और बाद में मॉडल टी नेल्ली की बन गई।

1980.194.10, हेडला कलेक्शन, एटवुड रिसोर्स सेंटर, एंकोरेज म्यूजियम, रासमुसन सेंटर, एंकोरेज, एके।

मिल्ड्रेड हैमिल प्रमुख एंकोरेज कलाकार सिडनी लॉरेंस का एक चित्र पकड़े हुए, एकमात्र ज्ञात चित्र जिसके लिए लॉरेंस वास्तव में बैठे थे। हैमिल के अनुसार, लारेंस ने उससे उसके चित्र को पेंट करने के लिए कहा और वह हर सुबह एक सप्ताह तक उसके लिए बैठा रहा। पेंटिंग वर्तमान में रासमुसन सेंटर में एंकोरेज संग्रहालय के संग्रह में है।

बी१९६३.११.७, जिम बालोग, फोटोग्राफर, मिल्ड्रेड हैमिल-सिडनी लॉरेंस मेमोरैबिलिया, एटवुड रिसोर्स सेंटर, रासमुसन सेंटर में एंकोरेज संग्रहालय, एंकोरेज, एके।

सिडनी लॉरेंस ने कई आउटलेट्स के माध्यम से अपनी पेंटिंग बेचीं। एंकोरेज में यह जूनो में हेविट्स ड्रग स्टोर था, यह नगेट शॉप थी। नगेट शॉप की यह तस्वीर दीवारों पर उनकी कुछ पेंटिंग दिखाती है।

बी १९८०.१०६.२२, जॉन ट्वीडी फोटो संग्रह, एटवुड संसाधन केंद्र, रासमुसन केंद्र में एंकोरेज संग्रहालय, एंकोरेज, एके।

सीढ़ी पर आकृति सिडनी लॉरेंस मानी गई है। अल्बर्टा पायट (nee Bouthillier) ने सिडनी लॉरेंस के सहायक के रूप में काम किया, लेकिन यह स्पष्ट नहीं है कि उनके फोटोग्राफी व्यवसाय, सिडनी लॉरेंस कंपनी, या अलास्का इंजीनियरिंग आयोग (AEC) के साथ अनुबंध के तहत कौन सी तस्वीरें ली गई थीं।

बी १९७०.१९.१७९, जे.जे. डेलाने कलेक्शन, एटवुड रिसोर्स सेंटर, एंकोरेज म्यूजियम, रासमुसन सेंटर, एंकोरेज, एके।

कलाकार सिडनी लॉरेंस के साथ नेल्ली ब्राउन, संभवतः ग्रीन लेक (अब ज्वाइंट बेस एल्मेंडॉर्फ-रिचर्डसन पर) के पास ब्राउन के घर के पास किनारे पर, सीए। 1920 के दशक।

B1989.11.34, डोनाल्ड वी। जॉनसन कलेक्शन, एटवुड रिसोर्स सेंटर, एंकोरेज म्यूजियम, रासमुसन सेंटर, एंकोरेज, एके।

लॉरेंस ने एक कलाकार का लबादा पहने, एक तूलिका पकड़े हुए, और एक पेंटिंग चित्रफलक के पास पोज़ दिया। जैसे-जैसे लारेंस बड़ा होता गया, उसने लॉस एंजिल्स, कैलिफ़ोर्निया में सर्दियों की शुरुआत की और आमतौर पर एंकोरेज में गर्मियाँ कीं। उन्होंने होटल एंकोरेज में एक पेंटिंग स्टूडियो रखा था।

1994.002.261, वेनरस्ट्रॉम कलेक्शन, एटवुड रिसोर्स सेंटर, एंकोरेज म्यूजियम, रासमुसन सेंटर, एंकोरेज, एके।

सिडनी लॉरेंस ने पगडंडी के लिए कपड़े पहने। लारेंस ने पहली बार अलास्का पहुंचने पर एक भविष्यवक्ता के रूप में जीवनयापन किया, एक ऐसा पेशा जिसके लिए आमतौर पर गर्मियों में पैक हॉर्स के साथ या सर्दियों में डॉग टीम द्वारा दूरस्थ क्षेत्रों में जाने की आवश्यकता होती है। 1913 में, उन्होंने उस पहाड़ की अपनी पहली छवियों को चित्रित करने के लिए माउंट मैकिन्ले (अब डेनाली) की ओर जंगल में अकेले यात्रा करते हुए सप्ताह बिताए।

B1989.11.15, डोनाल्ड वी। जॉनसन कलेक्शन, एटवुड रिसोर्स सेंटर, एंकोरेज म्यूजियम, रासमुसन सेंटर, एंकोरेज, एके।

एंडनोट्स

  1. केसलर ई. वुडवर्ड, सिडनी लॉरेंस, उत्तर के चित्रकार (सिएटल: यूनिवर्सिटी ऑफ वाशिंगटन प्रेस, एंकोरेज म्यूजियम ऑफ हिस्ट्री एंड आर्ट, 1990 के सहयोग से), xi और राय अर्नो, एंकोरेज प्लेस नेम्स: द हू एंड व्हाई ऑफ़ स्ट्रीट्स, पार्क्स एंड प्लेसेस (एंकरेज: टॉड कम्युनिकेशंस), 2008), 46.
  2. एडवर्ड लॉरेंस, १८८० अमेरिकी जनगणना, न्यूयॉर्क शहर, न्यूयॉर्क, ईडी ५८६, पृष्ठ ४९५सी, राष्ट्रीय अभिलेखागार माइक्रोफिल्म प्रकाशन टी९, संयुक्त राज्य अमेरिका की दसवीं जनगणना, 1880, रोल ८९५, 1880 संयुक्त राज्य संघीय जनगणना [डेटाबेस ऑनलाइन), http://ancestry.com (19 अक्टूबर 2014 को एक्सेस किया गया)।
  3. केसलर ई. वुडवर्ड, सिडनी लॉरेंस, उत्तर के चित्रकार, 123 रॉबर्ट एल. शाल्कोप, सिडनी लॉरेंस, हिज लाइफ एंड वर्क: द कलेक्शन ऑफ द एंकोरेज हिस्टोरिकल एंड फाइन आर्ट्स म्यूजियम (एंकरेज: एंकोरेज हिस्टोरिकल एंड फाइन आर्ट्स म्यूजियम, एंकोरेज की नगर पालिका, 1982), 4 और एलिजाबेथ टॉवर, लंगरगाह: रेलमार्ग निर्माण शिविर के रूप में इसकी विनम्र उत्पत्ति से (फेयरबैंक्स: एपिसेंटर प्रेस, 1999), 58-59।
  4. केसलर ई. वुडवर्ड, सिडनी लॉरेंस, उत्तर के चित्रकार, 5-9.
  5. केसलर ई. वुडवर्ड, सिडनी लॉरेंस, उत्तर के चित्रकार, 124-125 और टाइपस्क्रिप्ट, "सिडनी लॉरेंस," बैगॉय फैमिली पायनियर फाइल्स (2004.11), बॉक्स 5, एटवुड रिसोर्स सेंटर, एंकोरेज म्यूजियम, रासमुसन सेंटर, एंकोरेज, एके।
  6. देखें प्लेट नं. 14, "ट्योनेक, अलास्का," 1905 (बिल्ली संख्या 14), कैनवास पर तेल, 23 ​​½ x 10, केसलर ई। वुडवर्ड, सिडनी लॉरेंस, उत्तर के चित्रकार, 40.
  7. देखें प्लेट नं. 16, "कॉर्डोवा बे," 1909 (बिल्ली नं। 16), कैनवास पर तेल, 35 x 191, केसलर ई। वुडवर्ड, सिडनी लॉरेंस, उत्तर के चित्रकार, 42-43.
  8. मैरी जे बैरी, जैक और नेल्ली ब्राउन: एंकोरेज, अलास्का के पायनियर सेटलर्स (एंकरेज: एमजे बैरी, 2000), 54-55 और डेलोरिया टार्ज़न एमेंट, "सिडनी लॉरेंस: ब्रुकलिन बॉय से उत्तरी एक्सपोजर," सिएटल टाइम्स, 30 सितंबर, 1990, http://community.seattletimes.nwsource.com/archive/?date=19900930&slug=1095909 (31 जनवरी, 2015 को एक्सेस किया गया)।
  9. मैरी जे बैरी, Jack and Nellie Brown: Pioneer Settlers of Anchorage, Alaska, 54-55.
  10. Kesler E. Woodward, Sydney Laurence, Painter of the North, 125.
  11. See photograph, “Top of the Continent,” 1914, oil on canvas, 71 x 95, Private Collection, Philadelphia, Pennsylvania (photograph courtesy of National Collection of Fine Arts, Smithsonian Institution (illustrated in color in Arts and Connoisseur, June 1968), in Robert L. Shalkop, Sydney Laurence (1865-1940), an Alaskan Impressionist: [exhibition] February 28-March 30, 1975 (Anchorage: Anchorage Historical and Fine Arts Museum, 1975), 6.
  12. Robert L. Shalkop, Sydney Laurence, His Life and Work, 10 and Robert L. Shalkop, Sydney Laurence (1865-1940), an Alaskan Impressionist: [exhibition] February 28-March 30, 1975 (Anchorage: Anchorage Historical and Fine Arts Museum, 1975), 7-8.
  13. Rae Arno, Anchorage Place Names: The Who and Why of Streets, Parks, and Places, 46 and Claus-M. Naske and Ludwig J. Rowinski, Anchorage: A Pictorial History (Virginia Beach, VA: Donning Company, 1981), 115.
  14. Kesler E. Woodward, Sydney Laurence, Painter of the North, 127 Robert L. Shalkop, Sydney Laurence, His Life and Work, 10-11 and Elizabeth A. Tower, Alaska’s First Homegrown Millionaire: Life and Times of Cap Lathrop (Anchorage: Publication Consultants, 2006), 58-59.
  15. Elizabeth A. Tower, Anchorage: From Its Humble Origins as a Railroad Construction Camp, 59.
  16. The marriage certificate listed Sydney Laurence as a widower and Jeanne Kunath Holeman as divorced. See Kesler E. Woodward, Sydney Laurence, Painter of the North, 127 and Elizabeth A. Tower, Anchorage: From Its Humble Origins as a Railroad Construction Camp, 59.
  17. “Sydney Laurence Dies,” Anchorage Daily Times, September 12, 1940, 1.
  18. “Wildflower Artist Jeanne Laurence Dies at 93,” Anchorage Times, August 13, 1980, A-1.
  19. Kesler E. Woodward, Sydney Laurence, Painter of the North, xi.
  20. Robert L. Shalkop, Sydney Laurence, His Life and Work, 3 and Kesler E. Woodward, Sydney Laurence, Painter of the North, xii. Shalkop is also the author of the exhibit catalog, Sydney Laurence (1865-1940), an Alaskan Impressionist: [exhibition] February 28-March 30, 1975 (Anchorage: Anchorage Historical and Fine Arts Museum, 1975).
  21. Alison K. Hoagland, Buildings of Alaska (New York: Oxford University Press, 1993), 87.
  22. Program notes, Syd, Eccentric Theatre Company, Cyrano’s Playhouse, Anchorage, Alaska, in File: Sydney Laurence, Bagoy Family Pioneer Files (2004.11), Box 5, Atwood Research Center, Anchorage Museum at Rasmuson Center, Anchorage, AK.

सूत्रों का कहना है

This entry for Sydney Laurence originally appeared in John P. Bagoy, Legends & Legacies, Anchorage, 1910-1935 (Anchorage: Publications Consultants, 2001), 106-108. See also the Sydney Laurence file, Bagoy Pioneer Family Files (2004.11), Box 5, Atwood Resource Center, Anchorage Museum at Rasmuson Center, Anchorage, AK. Note: edited, revised, and substantially expanded by Bruce Parham, January 31, 2015.


All About Jennifer Lawrence's Husband, Cooke Maroney

Back in June 2018, Jennifer Lawrence was spotted hanging out with a mysterious man that the internet eventually determined to be New York City-based art gallerist, Cooke Maroney. The couple, now reportedly getting married this weekend in Rhode Island, have made sure to keep their relationship out of the public eye as much as possible.

The couple has been married for more than 18 months now, but we still don't know very much about Lawrence's husband. This means it was a big deal when the couple was seen out together in NYC, wearing somewhat matching outfits. Lawrence wore a white crop top with pleated cream pants and white sneakers. She added rounded sunglasses with gold frames and a dark handbag.

Maroney walked by her side in tan pants and a white shirt.

But that still doesn't answer the question: Who है Cooke Maroney exactly? Below, an all-encompassing guide to what you need to know about Maroney before he and Lawrence get hitched.

He and Lawrence had an October 2019 wedding in Rhode Island.

TMZ first reported that the low-key pair would wed in Rhode Island on Saturday, October 19. News of the nuptials comes about a month after Maroney and Lawrence were spotted at an New York City marriage bureau, obtaining a license to wed.

In June of that year, the Oscar winner opened up on Catt Sadler's NAKED With Catt Sandler podcast about wedding planning&mdashand when she knew Maroney was the one.

"I definitely wasn&rsquot at a place where I was like, &lsquoI&rsquom ready to get married,'" she recalled. "I just met Cooke and I wanted to marry him. We wanted to marry each other. We wanted to commit fully. He&rsquos my best friend so I want to legally bind him to me forever. And fortunately the paperwork exists for such a thing. It&rsquos the greatest. You find your favorite person in the planet and you&rsquore like you can&rsquot leave. So I wanted to take that offer," she finished with a laugh.

It turns out TMZ was right. The two tied the knot on October 19 at the Belcourt estate in Newport, Rhode Island in front of an A-list guest list of Amy Schumer, Emma Stone, Bradley Cooper, Ashley Olsen, Adele, Kris Jenner, Sienna Miller, and Cameron Diaz.

Ahead of the wedding, the happy couple hosted a clam bake on Rose Island for their guests.

He grew up in Vermont.

Maroney's parents, James Maroney and Suki Fredericks, own an Oliver Hill Farm in Leicester, Vermont. के अनुसार Medium, his parents grew tired of raising their son in the city and decided to move further up north to start a farm. Before the move, Maroney's father was an art dealer in Manhattan and previously served as the Head of American Paintings at Christie's before trying to adapt to a more simplistic way of life. Maroney also has a younger sister named Annabelle.

He is an art gallerist.

Maroney followed in his father's footsteps with art. He currently serves as the director of New York City's Gladstone art gallery, which boasts a list of high profile clients. के अनुसार The Cut, he's previously worked with painter Carroll Dunham and Björk&rsquos ex-boyfriend, sculptor Matthew Barney. Before he worked at Gladstone, he worked at Gagosian gallery after he completed his NYU art history degree.

Maroney met Lawrence though a mutual friend.

Lawrence and Maroney were introduced to each other by the actress's best friend, Laura Simpson. &ldquoThey met through Jen&rsquos friend Laura&hellip.The relationship has been going on a few weeks. But they have been very private and careful not to be seen together,&rdquo a source told Page Six in June .

He's no stranger to parties.

Maroney is known for attending a fair amount of parties within the art world but does so in moderation and knows his limits. &ldquoHe&rsquos definitely fun-loving but I wouldn&rsquot say he&rsquos out of control,&rdquo a source told The Cut. &rdquoHe likes to have fun, a young good New York guy who likes to participate and have fun. When we would hang out, we would definitely drink, we would have fun.&rdquo

He's not very into using social media.

Maroney appears totally absent from Facebook and Twitter. At the moment, he only has a private Instagram page that's just shy of 2,000 followers.

He's great at making his wife happy.

While Lawrence and Maroney haven't spoken publicly about their relationship, sources have told tabloids that what they have is exceptional. &ldquoShe is smiling like I have never seen her do with any of her previous boyfriends,&rdquo a source told लोग in August 2018.

Us Weekly, meanwhile, reported in January 2019 that Lawrence and Maroney were very committed. &ldquoThings between them are very serious,&rdquo a source told the outlet. &ldquoThey definitely appear to be in it for the long haul.&rdquo

लोग reported in February 2019 that the two really work well together. &ldquoHe&rsquos a great guy,&rdquo a source told the outlet. &ldquoHe&rsquos smart and funny and I think really keeps her on her toes and he doesn&rsquot treat her like a celebrity like the other boyfriends did.&rdquo


Saint Lawrence

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Saint Lawrence, Lawrence also spelled Laurence, (died 258, Rome [Italy] feast day August 10), one of the most venerated Roman martyrs, celebrated for his Christian valour. He is the patron saint of the poor and of cooks.

Lawrence was among the seven deacons of the Roman church serving Pope Sixtus II, whose martyrdom preceded Lawrence’s by a few days: they were executed during the persecution under the Roman emperor Valerian. It is said that Lawrence gave the church’s treasures to the poor and the sick before his arrest. Although Lawrence was probably beheaded, St. Ambrose of Milan and the Latin poet Prudentius, among others, recorded that he was roasted to death on a gridiron, remarking to his torturers at one point, “I am cooked on that side turn me over, and eat.” Many conversions to Christianity throughout Rome reportedly followed Lawrence’s death, including those of several senators witnessing his execution. The Basilica of San Lorenzo Fuori le Mura (St. Lawrence Outside the Walls), Rome, was built over his burial place. He is named in the canon of the Roman mass.

The Editors of Encyclopaedia Britannica This article was most recently revised and updated by Melissa Petruzzello, Assistant Editor.


Mount Vernon’s Slaves Are Freed

Washington’s will stipulated his slaves be emancipated upon Martha’s death, but she freed them in 1801, the year before she died. She could not legally free her dower slaves, however, and they were returned to the Custis estate and ownership passed to her grandchildren.

Martha may not have freed Mount Vernon’s slaves early out of the goodness of her heart since, according to Abigail Adams in a letter to her sister, the slaves knew they were to be freed upon her death and Martha feared they might kill her to hasten their freedom.

Abigail wrote, “[Martha] did not feel as [though] her life was safe in their hands, many of whom would be told that it was their interest to get rid of her–she therefore was advised to set them all free at the close of the year.”


Brother Lawrence

In tumultuous seventeenth-century France, with its power struggles, debts, and perpetual unrest, lived several spiritual luminaries whose wisdom still guides people today. Francis de Sales, Blaise Pascal, Madame Guyon, and Francois Fenelon all pursued an inner path of devotion to Jesus that shed light on both their world and ours.

Of all the shining lights of that century, though, none speak with the simplicity and humble grace of one lay monk whose quiet presence resided in the heart of turbulent Paris. More than any other of his day, Brother Lawrence understood the holiness available within the common business of life.

समय

Moscow becomes independent patriarchate

Edict of Nantes (revoked 1685)

John Smyth baptizes self and first Baptists

J.S. Bach publishes first work

Most of what is known about Brother Lawrence comes through the efforts of Abbe de Beaufort, the Cardinal de Noailles's envoy and investigator. By 1666 Brother Lawrence's unusual wisdom had caught the cardinal's attention, and Beaufort was directed to interview the lowly kitchen aide. Upon ascertaining that Beaufort's interest was genuine, and not politically motivated, Brother Lawrence granted four interviews, "conversations," in which he describes his way of life and how he came to it.

Besides these recorded thoughts, Lawrence's fellow monks found in his personal effects several pages of Maxims , the only organized written material Brother Lawrence left. These, the conversations (now entitled The Practice of the Presence of God) and 16 letters represent Lawrence's full teaching.

God is in the kitchen

>He began life as Nicholas Herman, born to peasant parents in Lorraine, France. As a young man, his poverty forced him into joining the army, and thus he was guaranteed meals and a small stipend. During this period, Herman had an experience that set him on a unique spiritual journey it wasn't, characteristically, a supernatural vision, but a supernatural clarity into a common sight.

In the deep of winter, Herman looked at a barren tree, stripped of leaves and fruit, waiting silently and patiently for the sure hope of summer abundance. Gazing at the tree, Herman grasped for the first time the extravagance of God's grace and the unfailing sovereignty of divine providence. Like the tree, he himself was seemingly dead, but God had life waiting for him, and the turn of seasons would bring fullness. At that moment, he said, that leafless tree "first flashed in upon my soul the fact of God," and a love for God that never after ceased to burn. Sometime later, an injury forced his retirement from the army, and after a stint as a footman, he sought a place where he could suffer for his failures. He thus entered the Discalced Carmelite monastery in Paris as Brother Lawrence.

He was assigned to the monastery kitchen where, amidst the tedious chores of cooking and cleaning at the constant bidding of his superiors, he developed his rule of spirituality and work. In his Maxims, Lawrence writes, "Men invent means and methods of coming at God's love, they learn rules and set up devices to remind them of that love, and it seems like a world of trouble to bring oneself into the consciousness of God's presence. Yet it might be so simple. Is it not quicker and easier just to do our common business wholly for the love of him?"

For Brother Lawrence, "common business," no matter how mundane or routine, was the medium of God's love. The issue was not the sacredness or worldly status of the task but the motivation behind it. "Nor is it needful that we should have great things to do. . . We can do little things for God I turn the cake that is frying on the pan for love of him, and that done, if there is nothing else to call me, I prostrate myself in worship before him, who has given me grace to work afterwards I rise happier than a king. It is enough for me to pick up but a straw from the ground for the love of God."

Brother Lawrence retreated to a place in his heart where the love of God made every detail of his life of surpassing value. "I began to live as if there were no one save God and me in the world." Together, God and Brother Lawrence cooked meals, ran errands, scrubbed pots, and endured the scorn of the world.

He admitted that the path to this perfect union was not easy. He spent years disciplining his heart and mind to yield to God's presence. "As often as I could, I placed myself as a worshiper before him, fixing my mind upon his holy presence, recalling it when I found it wandering from him. This proved to be an exercise frequently painful, yet I persisted through all difficulties."

Only when he reconciled himself to the thought that this struggle and longing was his destiny did he find a new peace: his soul "had come to its own home and place of rest." There he spent the rest of his 80 years, dying in relative obscurity and pain and perfect joy.


The Cultural Turn in U. S. History

1          Twelve Propositions for a History of U.S. Cultural History

James W. Cook and Lawrence B. Glickman

Part II: Practicing Cultural History

Introduction by Michael O’Malley

3          Rags, Blacking, and Paper Soldiers: Money and Race in the Civil War

Shane White, Stephen Garton, Stephen Robertson, and Graham White

6          Behind Shirley Temple’s Smile: Children, Emotional Labor, and the Great Depression

7          Gimme Shelter: Do-It-Yourself Defense and the Politics of Fear

8          “Be Real Black for Me”: Representation, Authenticity, and the Cultural Politics of Black Power

9          Turning Structure into Culture: Reclaiming the Freeway in San Diego’s Chicano Park

Part III: Agendas for Cultural History

Introduction by Michael O’Malley

11        On Grief and Complicity: Notes toward a Visionary Cultural History


वह वीडियो देखें: Lawrence Cook Down Yonder


टिप्पणियाँ:

  1. Erconberht

    इस तरह दो तरीकों से समझा जाता है

  2. Hlithtun

    सभी व्यक्तिगत संदेश आज बाहर जाते हैं?

  3. Kajimi

    आप शायद ही कभी इस विषय पर एक अच्छी पोस्ट देखते हैं, कुछ लोग इतनी गहरी खुदाई करना चाहते हैं, मुझे आपकी राय पसंद आई

  4. Abdul-Wahhab

    बहुत अच्छा संदेश, मेरे लिए बहुत दिलचस्प :)

  5. Ronson

    तुम सही नहीं हो। हम इसकी चर्चा करेंगे। पीएम में लिखें, हम संवाद करेंगे।



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