टी.एस. इलियट को साहित्य का नोबेल पुरस्कार

टी.एस. इलियट को साहित्य का नोबेल पुरस्कार


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4 नवंबर, 1948 को टी.एस. एलियट को आधुनिक कविता की दिशा पर उनके गहन प्रभाव के लिए साहित्य का नोबेल पुरस्कार मिला।

एलियट का जन्म सेंट लुइस, मिसौरी में एक लंबे समय से स्थापित परिवार में हुआ था। उनके दादा ने सेंट लुइस में वाशिंगटन विश्वविद्यालय की स्थापना की थी, उनके पिता एक व्यापारी थे, और उनकी मां स्थानीय दान में शामिल थीं। इलियट ने हार्वर्ड में स्नातक की डिग्री ली, सोरबोन में अध्ययन किया, संस्कृत सीखने के लिए हार्वर्ड लौट आए, और फिर ऑक्सफोर्ड में अध्ययन किया। वह साथी कवि एज्रा पाउंड के साथ आजीवन मित्र बन गए और बाद में स्थायी रूप से इंग्लैंड चले गए। 1915 में, उन्होंने विवियन हाई-वुड से शादी की, लेकिन शादी नाखुश थी, आंशिक रूप से उनकी मानसिक अस्थिरता के कारण। 1947 में एक संस्था में उनकी मृत्यु हो गई।

एलियट ने 1917 में लॉयड्स बैंक में काम करना शुरू किया, जिसमें उन्होंने समीक्षाएँ और निबंध लिखे। उन्होंने एक महत्वपूर्ण तिमाही की स्थापना की, मानदंड, और चुपचाप कविता की एक नई शैली विकसित की। उनका पहला प्रमुख काम, जे अल्फ्रेड प्रुफ्रॉक का प्रेम गीत, 1917 में प्रकाशित हुआ था और एक नई तरह की कविता के आविष्कार के रूप में स्वागत किया गया था। उनकी लंबी, खंडित छवियों और रिक्त छंद के उपयोग ने लगभग सभी भविष्य के कवियों को प्रभावित किया, जैसा कि उनकी उत्कृष्ट कृति ने किया था बिना काम की जमीन, में प्रकाशित मापदंड और अमेरिकी समीक्षा डायल 1922 में। जहां एलियट को आधुनिक कविता में क्रांति लाने के लिए जाना जाता है, वहीं उनकी साहित्यिक आलोचना और नाटक भी सफल रहे।

एलियट ने 1930 और 40 के दशक में संयुक्त राज्य अमेरिका में अक्सर व्याख्यान दिया, एक ऐसा समय जब उनका अपना विश्वदृष्टि तेजी से परिवर्तन के दौर से गुजर रहा था क्योंकि वे ईसाई धर्म में परिवर्तित हो गए थे। 1957 में, उन्होंने अपने सहायक, वैलेरी फ्लेचर से शादी की। 1965 में उनका निधन हो गया।


नोबेल पुरस्कार पर टीएस एलियट: 'मैं अपने जीवन में कभी भी इतनी देर तक टेबल पर नहीं बैठा'

मैं सोमवार की शाम को स्टॉकहोम से वापस आया, तीन बल्कि व्यस्त दिन थे, और लगभग हर समय सोते हुए, बस डेढ़ दिन बिस्तर पर लिया है। इसलिए मैं थोड़ा तरोताजा महसूस कर रहा हूं, और यात्रा के कुछ नोट्स नीचे रखूंगा, जबकि मुझे अभी भी घटनाओं का क्रम याद है। क्या आप इस पत्र को तत्काल परिवार और चचेरे भाई लौरा और चचेरे भाई एनी को प्रसारित करेंगे?

मुझे ला गार्डिया फील्ड में लोगों की नज़रों में एक व्यक्ति होने के बारे में अवगत कराया गया, जहाँ जनसंपर्क अधिकारी नामक एक युवती ने कार्यभार संभाला। अधिक वजन के लिए मेरे बैग बिना किसी शुल्क के गुजर गए, लेकिन ऐसा इसलिए हो सकता है क्योंकि विमान केवल आधा भरा हुआ था। कई पत्रकार थे (यह एक असाधारण रिपोर्टर है जो जानता है कि कौन से प्रश्न पूछने हैं) और दो फोटोग्राफर - मुझे विमान की सीढ़ियों से विदाई लेते हुए ले जाना पड़ा, कॉफ़र्स और रॉबर्ट गिरौक्स, जो मुझे विदा कर रहे थे, को एक के रूप में अनुमति दी गई थी विमान में आने और उसके अंदर देखने का बड़ा उपकार और मुझे कप्तान के सामने पेश किया गया। गैंडर में परिचारिका (शिकागो की मिस सुलिवन) ने ठहराव के दौरान मुझसे बातचीत की: ऐसा लग रहा था कि उसे वर्जीनिया वूल्फ के बारे में जानने में बहुत दिलचस्पी थी। मेरे पास दो सीटें थीं, इसलिए मैं फ्लैट लेटने में सक्षम था, हालांकि कसकर कर्ल किया हुआ था और आधी रात को कप्तान ने मुझे अपने केबिन में कंट्रोल में अपने पास बैठने के लिए आमंत्रित किया, नेविगेटर को विभिन्न डायल और लीवर की व्याख्या की और रेडियो ऑपरेटर ने मुझे दिखाया कि वे क्या कर रहे थे, और मैंने मौसम के जहाजों के साथ बातचीत सुनी। इससे समय बीतने में मदद मिली, और मैं व्याकुलता के लिए आभारी था, क्योंकि बहुत कम नींद आती है - मुझे लगता है कि मैं वास्तव में कुछ घंटों के लिए सोया था। और लंदन हवाईअड्डे पर मुझे अन्य सभी से आगे परीक्षाओं में गोली मार दी गई (जो कि इसके अभ्यस्त न होने के लिए थोड़ा शर्मनाक है) और अपने आप से एक निजी कार में घर भेज दिया। इस प्रकार, यात्रा का वह हिस्सा जितना हो सकता था उससे कम थका देने वाला था।

टिकट लेने और अपने कपड़े पैक करने के लिए मेरे पास लंदन में तीन दिन थे। यहां कुछ सवाल था कि ऑर्डर ऑफ मेरिट के बारे में क्या करना है। रिबन बहुत लंबा है, जिससे यह कमर तक लटका रहता है: मुझे यकीन था कि यह गलत था, और जब कोई झुकेगा तो यह खतरनाक रूप से बाहर निकल जाएगा। मैंने इसे हमेशा कॉलर के पास पहने हुए देखा था। जॉन ने एक फर्म को फोन किया जो पदकों के बारे में सब कुछ जानती है, और उन्होंने कहा, इसे सही लंबाई में काटें। मैंने इसे अपने सचिव द्वारा इसे बनाने वाले जौहरियों के पास भेजा, और उन्होंने कहा कि इसे काटने की राजा की इच्छा के विरुद्ध था। अंत में, मैंने कैम्ब्रिज में मास्टर ऑफ ट्रिनिटी को फोन किया, जिन्होंने कहा, इसमें एक सुरक्षा पिन लगाओ। तब मुझे एक प्रेरणा मिली और हमारे हाउसकीपर को इसमें कुछ टक लेने के लिए मिला, और इसने खूबसूरती से काम किया।

स्वीडन की हवाई यात्रा के प्रचार को लंदन की एक हॉकी टीम हैरिंगे रेंजर्स के साथ साझा किया गया था, जो लगभग पूरी तरह से कनाडाई लोगों से बना था, जो बहुत ही सुगंधित टकसाल गम चबाते थे। जब तक हम गोथेनबर्ग हवाई अड्डे पर नीचे नहीं आए, तब तक सब कुछ ठीक रहा, जहाँ मैंने कुछ पत्रकारों (जो निश्चित रूप से दो फोटोग्राफरों के साथ थे) से सीखा कि स्टॉकहोम में कोहरे के कारण हमें ट्रेन से जाना चाहिए। इसलिए मैंने इन पत्रकारों के साथ प्रतीक्षालय में लटका दिया (जो ज्यादातर समय मेरा साक्षात्कार कर रहे थे, और हर कुछ मिनटों में एक तस्वीर ली जाएगी) जब तक यह घोषणा नहीं की गई कि हमें एक स्थानीय होटल में रात का खाना दिया जाना चाहिए, और फिर स्टॉकहोम भेज दिया गया। स्लीपिंग कार से (यह पूरी रात की यात्रा है)। इसलिए मैंने रेंजरों के साथ एक लंबी मेज पर भोजन किया, जबकि फोटोग्राफर अच्छे पोज के इंतजार में चक्कर लगाते रहे और फिर मुझे कॉन्सल जनरल (जिनसे मैं छह साल पहले स्टॉकहोम में मिला था) से बात करने के लिए टेलीफोन पर बुलाया गया था, जिन्होंने कहा था कि वह करेंगे आओ और मुझे उसके साथ पीने के लिए घर ले जाओ, और फिर मुझे उस ट्रेन में जमा कर दो, जो 10.45 बजे रवाना होनी थी। मैंने उनके निमंत्रण को खुशी से स्वीकार कर लिया, क्योंकि इससे मुझे रेंजर्स और पत्रकारों से दूर होने में मदद मिली।

1932 में वर्जीनिया वूल्फ और उनकी पहली पत्नी विविएन के साथ टीएस एलियट। फोटो: सीएसयू आर्काइव / एवरेट / रेक्स

एक बहुत ही तंग और गर्म डिब्बे में एक नींद की रात, जिसे मैंने एक बहुत ही स्वीकार्य स्वीडन के साथ साझा किया (मुझे नहीं पता कि वह कौन था, लेकिन मैंने उसे अगली शाम सिटी हॉल में पदक से ढके हुए देखा)। सुबह 6.30 बजे पहुंची ट्रेन: मैं ग्रैंड होटल के लिए टैक्सी लेकर बिस्तर पर चला गया। अगर मैं पिछली शाम को हवाई जहाज से आया होता, जैसा कि अपेक्षित था, मुझे एक प्रतिनिधिमंडल (जिनमें से सभी सर्दी से पीड़ित थे) से मिलना चाहिए था, लेकिन जो ट्रेन से मिलने के लिए उठने वाले थे, वे मेरे जाने के बाद ही पहुंचे। होटल। मुझे स्नान और सर्वोत्तम दृष्टिकोण के साथ एक बड़ा कमरा दिया गया था: मेरे स्टॉकहोम प्रकाशकों के फूलों के एक बड़े गुच्छा द्वारा इसका और स्वागत किया गया था। मैं सोने के लिए जा ही रहा था कि टेलीफोन की घंटी बजी, यह घोषणा करने के लिए कि स्वीडिश विदेश कार्यालय का एक युवक मिस्टर बो अलेंडर मुझसे मिलने जा रहा है, इसलिए मैं फिर से उठा। मिस्टर अलेंडर एक बहुत ही मिलनसार और कुशल अधिकारी साबित हुए, जिन्हें पूरे समारोहों में मेरी देखभाल करने के लिए नियुक्त किया गया था। उन्होंने अगले दो दिनों के लिए प्रक्रिया का एक लंबा ज्ञापन या सहायक ज्ञापन प्रस्तुत किया। उनके जाने के बाद, टेलीफोन की घंटी बहुत बार बजती थी, इसलिए अब नींद नहीं आ रही थी। एक प्रेस कांफ्रेंस में उनके साथ कुछ टेलीफोन हुआ था, जो अंततः दो बजे के लिए तय किया गया था लेकिन यह साबित कर दिया कि शाम के कागजात के लिए बहुत देर हो चुकी थी, जिन्हें मुझे ग्यारह बजे देखना था। जिस क्षण मैं सीढ़ियों से नीचे आया, और वास्तव में लगभग हर बार जब कोई नीचे आया, तो प्रतीक्षा में अधिक फोटोग्राफर थे। (स्वीडिस को तीन चीजों के लिए एक अतृप्त भूख लगती है: तस्वीरें, ऑटोग्राफ और भाषण। किसी को सड़क के किनारे पर एक पल के लिए संकोच करना पड़ता था और कोई पुरुष, महिला या बच्चा एक नोटबुक और एक फाउंटेन पेन लेकर दौड़ता था) . मैं प्रेस कांफ्रेंस को आगे बढ़ाऊंगा, सिवाय इसके कि किसी भी देश का रिपोर्टर असाधारण है, जब वह एक बुद्धिमान प्रश्न पूछ सकता है, लेकिन वे बेहद सभ्य थे, और कोई अजीब या राजनीतिक सवाल नहीं पूछा। मुझे अपना दोपहर का सम्मेलन (जो एक निजी कमरे में एक लंबी मेज के चारों ओर हुआ था) को पोशाक में जाने के लिए अचानक तीन बजे समाप्त करना था, क्योंकि श्री अलेंडर को चार बजे मुझे बुलाना था। मैं अभी-अभी तैयार हुआ था, और मेरे पदक समायोजित हो गए और मेरे शीर्ष टोपी मध्यम रूप से चिकनी थी, जब वह आया।

अन्य "पुरस्कार विजेता" स्विट्जरलैंड के प्रोफेसर मुलर (एक नीरस योग्य व्यक्ति, वह पत्नी डिट्टो), प्रोफेसर टिसेलियस द स्वेड, एक बहुत ही आकर्षक युवक, एक सहमत पत्नी के साथ) और मैनचेस्टर के प्रोफेसर ब्लैकेट (जिनके लिए मैंने एक मजबूत और निश्चित लिया नापसंद) भी इंतजार कर रहे थे, और हम अलग-अलग कारों में चले गए, प्रत्येक अपने नियुक्त अनुरक्षक के साथ। रॉयल्टी के आगमन की घोषणा करने के लिए हमें तुरही की धूमधाम की प्रतीक्षा करने वाले सामान्य प्रवेश कक्ष में ले जाया गया और फिर हम एक मंच पर अपनी जगह लेने के लिए आगे बढ़े। एक बहुत बड़े सैंडर्स थिएटर की कल्पना करें, जिसमें गैलरी के तीन स्तर हों, और फोटोग्राफरों के सबसे ऊपरी मैग्नीशियम लैंप पर कब्जा करने वाला एक शक्तिशाली बैंड पूरे समय राष्ट्रगान को तोड़ रहा हो: और मंच पर एक जगह से शाही परिवार, कोर्ट का सामना करना पड़ा , कैबिनेट, और स्टॉकहोम के कई हजार नागरिक।

टीएस एलियट की द वेस्ट लैंड का पहला संस्करण, एलियट के चिकित्सक को अंकित किया गया। फोटो: पीटर हैरिंगटन

राजा, उम्र और बढ़ती दुर्बलता के कारण, नोबेल पुरस्कारों की स्थापना के बाद पहली बार अनुपस्थित थे। मुझे बताया गया था कि वह काफी अच्छा था, और एक दिन पहले वह "शिकार" कर रहा था: जिसका मतलब था कि वह पार्क में एक कुर्सी पर बैठा था, और किसी भी खरगोश को गोली मार दी थी जो कि काफी पास था, लेकिन वह अब सभी खड़े का समर्थन नहीं कर सकता था। इन समारोहों में शामिल हैं। उन्हें क्राउन प्रिंस और क्राउन प्रिंसेस द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था। बैंड से संगीत का एक अच्छा सौदा था। नोबेल फाउंडेशन के मामलों के बारे में स्वीडिश में एक लंबे प्रवचन ने समारोहों की शुरुआत की। फिर प्रत्येक उम्मीदवार को उसके उपयुक्त प्रायोजक द्वारा प्रस्तुत किया गया: स्वीडिश में उसके बारे में एक लंबा भाषण, उसके बाद अपनी भाषा में एक छोटा भाषण। मैं चौथा था। एक गुलाब, उन्नत, कुछ कदम नीचे, और क्राउन प्रिंस द्वारा कुछ शब्दों के साथ डिप्लोमा और पदक प्रदान किया गया, और फिर मंच पर चढ़ गया।

फिर हमें धीरे-धीरे अपनी मोटर कारों में, अपने परिचारकों के साथ फिर से इकट्ठा किया गया, और कॉन्सर्ट हाउस से सिटी हॉल में ले जाया गया। यहाँ मिस्टर अलेंडर ने मुझे ब्रिटिश दूतावास के काउंसलर को सौंप दिया, जिन्होंने मुझे क्राउन प्रिंस और शाही परिवार के सदस्यों के सामने पेश किया। मुझे राजकुमारी इंगबॉर्ग के सामने पेश किया गया, जिसे मैं रात के खाने के लिए ले जा रहा था: निर्देशों के साथ (श्री अलेंडर से) कि मुझे उसके पास रहना था, ताकि मार्च के लिए तैयार हो सकूं। मैं उसे पाने में बहुत भाग्यशाली था - वह लगभग 70 या उससे अधिक की है, और बहुत मज़ेदार है - और जब जुलूस का गठन किया गया था, तो हम पूरे कपड़े और सजावट में लोगों की पंक्तियों के बीच में दाखिल हुए, सभी झुके और शापित थे जैसे हम अतीत में गए थे। मेरी बाईं ओर क्राउन प्रिंसेस थी, जो वैसे भी अंग्रेजी है, और बहुत सहमत थी। यह सोने के मोज़ाइक के एक विशाल हॉल में हुआ, जिसमें छह से सात सौ लोग भोजन कर रहे थे। रेपास्ट की शुरुआत में स्वीडिश अकादमी के अध्यक्ष हेलस्ट्रॉम एक तरह के मंच पर खड़े हुए और पुरस्कार विजेताओं के बारे में एक लंबा भाषण दिया (एक पेपर से पढ़ा): हमें बताया गया कि अंत में हमें जवाब देना चाहिए, और इसके लिए मुझे पहले आना चाहिए। मैं यह जानने के लिए कुछ चिंतित था कि क्या मुझे बोलने के लिए अपनी जगह पर खड़ा होना चाहिए, या क्या मुझे पल्पिट के चारों ओर चलना चाहिए: मैंने समस्या को क्राउन प्रिंसेस को संदर्भित किया, जिन्होंने इसे लॉर्ड चेम्बरलेन को अपनी बाईं ओर संदर्भित किया, जिन्होंने कहा कि तुरहियों की धूमधाम के बाद मेरे नाम की घोषणा की जाएगी, और मुझे पल्पिट के चारों ओर चलना चाहिए। इसलिए, जब कॉफी परोसी गई, तो तुरही की धूम मची, और मैंने लाउडस्पीकर से अपना नाम सुना। चलने की दूरी काफी थी: मैं अपने जीवन में कभी भी इतनी लंबी मेज पर नहीं बैठा। मुझे लगता है कि मुझे पल्पिट तक पहुंचने में तीन या चार मिनट का समय लगा, रास्ते में लोगों द्वारा मुझसे हाथ मिलाने में देरी की जा रही थी, विशेष रूप से मेरे पुराने दोस्त बिशप और श्रीमती औलेन ऑफ स्ट्रेंजनेस। सौभाग्य से, मैंने न केवल अपना भाषण लिखा था, बल्कि इसे सही लंबाई में काट दिया था - इसे नोबेल फाउंडेशन की कार्यवाही में प्रकाशित किया जाएगा: यह इस अवसर के अनुकूल लग रहा था। उसके बाद मैंने वही पाठ्यक्रम वापस लिया, और अन्य वक्ताओं को शांति से सुना - और सच कहूं, तो उनमें से कोई भी मुझे उतना अच्छा नहीं लगा जितना मैंने किया, सिवाय टिसेलियस के, जो स्वीडिश में बोलते थे, ताकि मैं कर सकूं जज नहीं।

1964 में लंदन में टीएस एलियट और उनकी दूसरी पत्नी वैलेरी। फ़ोटोग्राफ़: रोमानो कैग्नोनी/गेटी

फिर हम रात के खाने से उठे, और शाही परिवार को विशाल निचले हॉल के सामने एक बालकनी पर जमा किया, और सीढ़ियों पर अपनी जगह ले ली। फिर हम छात्रों के एक समूह के प्रदर्शन से अभिभूत हो गए और छात्रों में से एक ने हमारे सम्मान में अंग्रेजी में भाषण दिया। इस भाषण के लिए मुझे चुना गया था, अन्य पुरस्कार विजेताओं द्वारा, जिन्होंने मेरी अनुपस्थिति में निर्णय लिया था, उत्तर देने के लिए: इसलिए मैं माइक्रोफोन पर उतरा। मेरे बोलने के बाद, उन्होंने कुछ और गाने गाए, और फिर बैनर लहराते हुए निकल पड़े। उसके बाद शाही परिवार सेवानिवृत्त हो गया, मेहमानों ने रात के खाने के लिए हाथापाई की, युवा लोगों ने नृत्य किया और एक को केवल घूमना पड़ा, ऑटोग्राफ की किताबों पर हस्ताक्षर किए, और कई अमेरिकी छात्रों से बात की, जो सभी आधी रात तक मेरे पास आए। नोबेल परिवार के लिए पुरस्कार विजेताओं को एक छोटी सी पार्टी दें, जिसमें सौ या दो से अधिक अतिथि न हों, जो आधी रात से शुरू होती है। मुझे वहां पार्षद ले गए: और वहां कुछ और घंटों के लिए खड़ा होना जरूरी था, बहुत से लोगों द्वारा एक छोटे से फ्लैट में, एक ही बार में हर भाषा में बात करते हुए एक महान शोर में। संस्थापक के भतीजे श्री नोबेल ने हमारे सम्मान में भाषण दिया। बाद में, किसी ने मुझे संकेत दिया कि यदि मैं उनके सम्मान में भाषण दूं तो हमारे मेजबान शायद प्रसन्न होंगे। लेकिन उस समय तक मैं बहुत दूर चला गया था, मैंने दो भाषण दिए थे, मैंने सोचा था कि अगर और भाषण दिए जाने हैं, तो किसी और को उन्हें बनाना चाहिए और मैंने कहा कि मैं नहीं कर सकता। तो किसी ने नहीं किया। अंत में, कृपया, मुझे हमारे दूतावास के नौसेना अताशे द्वारा ले जाया गया और तीन बजे बिस्तर पर आ गया।

मुझे अपना चेक प्राप्त करने के लिए अगली सुबह उठना पड़ा। इसका मतलब था नोबेल कार्यालय जाना और फिर फाउंडेशन के सचिव के साथ एनस्किल्डा बैंक जाना, जहां हमें अध्यक्ष और कई निदेशकों ने प्राप्त किया, और तुरंत बैंक के संस्थापक के चित्र के सामने रखा और फोटो खिंचवाया: ऐसा लगता है कि वे हमेशा प्रत्येक पुरस्कार प्राप्तकर्ता के साथ ऐसा किया है। आखिरकार, चेक का कारोबार (£11,016:8:5d. के लिए) किया गया और मैं काउंसलर के लंच पार्टी में गया। मैं महल में रात के खाने के लिए तैयार होने से पहले दोपहर में थोड़ा आराम करने में सक्षम था: लगभग 100 व्यक्तियों का एक छोटा रात्रिभोज - मुख्य रूप से शाही परिवार, न्यायालय और सरकार। यह कम औपचारिक था, लेकिन भव्य था: गोबेलिन टेपेस्ट्री से घिरे कमरे में शानदार प्लेट से रात का खाना: और बहुत बेहतर भोजन! मैं एक लेडी इन वेटिंग (बहुत आकर्षक बूढ़ी औरत, लेकिन मुझे उसका नाम कभी नहीं मिला) और कुछ दरबारी के बीच बैठा - लेकिन यह ज्यादा मायने नहीं रखता था, क्योंकि ऑर्केस्ट्रा इतनी जोर से बजता था कि बातचीत उपयुक्त थी। रात के खाने के बाद, हम ड्राइंग रूम में चले गए: मैंने प्रिंस विल्हेम (परिवार के कवि, जिनसे मैं छह साल पहले अपनी यात्रा के दौरान मिला था) और फिर क्राउन प्रिंस के साथ कुछ बातचीत की, जिन्होंने मुझसे राजनीतिक स्थिति के बारे में सवाल किया। ब्रिटेन और अमेरिका में। शाही परिवार ठीक 10 बजे वापस चला गया, जो सभी के जाने का संकेत था: पुरस्कार विजेता, और उनकी पत्नियाँ ग्रांड होटल के कैफे में गई और आधी रात तक बीयर पी - मैंने प्रोफेसर टिसेलियस को एडवर्ड लियर का महत्व समझाया और उसे लियर्स कम्प्लीट पोएटिकल वर्क्स भेजने का वादा किया। रिकॉर्ड की गई हर चीज के बीच, आप समझ सकते हैं कि फोटोग्राफर और ऑटोग्राफ चाहने वाले लोग थे।

रविवार की सुबह, मैं मानता हूँ, मैंने नींद में बिताया और होटल में अकेले दोपहर का भोजन किया। मुझे 2.30 बजे नेशनल थिएटर के निदेशक प्रोफेसर राग्नार जैकबसेन ने द फैमिली रीयूनियन (या स्लैक्टमोटेट) के प्रदर्शन में भाग लेने के लिए लाया था। थिएटर की सीढ़ियाँ चढ़ना लगभग असंभव है, क्योंकि लोग अपने कार्यक्रमों पर हस्ताक्षर करना चाहते हैं। जैकबसेन शालीनता से खड़ा था, जबकि मैं उम्मीद कर रहा था कि वह मुझे बचा लेगा, लेकिन उसने कहा कि "राजा को हर समय ऐसा करना होगा"। हम अंत में अंदर आ गए। यह एक अच्छा उत्पादन था, जिसने किसी तरह नाटक को बहुत स्वीडिश और उदास और भावनात्मक बना दिया था, लेकिन क्या नाटक सफल था या सिर्फ इसलिए कि लोगों को पता था कि मैं आ रहा था मुझे नहीं पता और मैं मुझे अपनी अभिनेत्रियों के साथ पर्दा उठाना था, और फिर एक भाषण देना था, और फिर फोटो खिंचवाना था, और फिर मेरे प्रकाशक काज बोनियर के घर पर 20 से अधिक लोगों की एक छोटी डिनर पार्टी के लिए तैयार नहीं होना था। यह सुखद था और पिछली दो शामों के बाद तुलनात्मक रूप से आरामदायक था। एक बजे सोने के लिए, और सुबह 6.30 बजे कपड़े पहनने के लिए, क्योंकि मेरा विमान 9 बजे हवाई अड्डे से निकला था। वह 13 वां - सेंट लुसी डे था, जिसे स्वीडन में अजीबोगरीब समारोहों के साथ मनाया जाता है। जब मैं शेव कर रहा था, 6.45 बजे, मैंने गलियारे में एक कैरल पाइप करते हुए युवा महिला आवाजों का एक कोरस सुना, यह मेरे दरवाजे के फटने के करीब आ गया और छह सुंदर युवा चेम्बरमैड, जो सफेद नाइटड्रेस और सफेद मोजा पैर, कार्डबोर्ड के साथ दिखाई दे रहे थे, पहने हुए थे। उनके सिर पर मुकुट जलती मोमबत्तियों के साथ-साथ चलने वाले जन्मदिन के केक की तरह लग रहे थे - गायन में मार्च किया। और मैं ने फुर्ती से अपने मुंह पर से झाग पोंछा, और अपके अधोवस्त्रोंके ऊपर अपना कोट पहिन लिया, और उनको दण्डवत् किया। वे पूरे समय गाते रहे, इसलिए कहने के लिए कुछ नहीं था, लेकिन उनमें से एक के पास एक कप कॉफी और कुछ मीठे बिस्कुट के साथ एक ट्रे थी, जो उसने मेरी ओर रखी थी, इसलिए मैंने कॉफी पी ली और बिस्किट खा लिया। और उसी क्षण एक तेज आवाज हुई: एक फोटोग्राफर दरवाजे के पीछे छिपा हुआ था। फिर वे फिर से बाहर निकले और मैं अपने शौचालय के साथ चला गया।

और मैंने विमान पकड़ा, मिस्टर अलेंडर को धन्यवाद, जो आखिरी बार आए और मुझे हवाई अड्डे तक ले गए। वहाँ अधिक फोटोग्राफी थी, निश्चित रूप से: मुझे दो छोटे लड़कों के चारों ओर अपनी बाहों के साथ फोटो खिंचवाना था, जिन्हें किसी प्रकार का पुरस्कार दिया गया था, जो उन्हें इंग्लैंड की यात्रा के लिए पात्र बनाता था। लेकिन नॉर्थोल्ट हवाई अड्डे पर पहुंचना और वहां पर किसी ने भी मेरी तरफ ध्यान नहीं दिया, यह एक राहत की बात थी। और मुझे आशा है कि आने वाले कुछ समय के लिए कोई नहीं होगा।


टी.एस. इलियट, नोबेल पुरस्कार विजेता लेखक

एक दार्शनिक, धर्मशास्त्री, कवि, नाटककार और 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में काम करने वाले निबंधकार के रूप में, टी.एस. इलियट ने प्रथम विश्व युद्ध और द्वितीय विश्व युद्ध दोनों के अमेरिकी और यूरोपीय परिदृश्य को देखा और वर्णित किया। "द लव सॉन्ग ऑफ जे। अल्फ्रेड प्रुफ्रॉक," "द वेस्ट लैंड" और "द फोर क्वार्ट्स" जैसी अविस्मरणीय कविताओं के लेखक इलियट को 1948 में साहित्य के लिए नोबेल पुरस्कार से सम्मानित किया गया था।

टी.एस. एलियट के शुरुआती दिन

थॉमस स्टर्न्स एलियट का जन्म 26 सितंबर, 1888 को सेंट लुइस, मिसौरी में हुआ था। उनके पिता, हेनरी वेयर एलियट, हाइड्रोलिक-प्रेस ब्रिक कंपनी के अध्यक्ष थे, और उनकी माँ, चार्लोट चंपे स्टर्न्स, एक पूर्व शिक्षक, सामाजिक कार्यकर्ता और शौकिया कवि थीं।

एलियट को हार्वर्ड में भाग लेने के लिए दृढ़ता से प्रोत्साहित किया गया था और वहां तुलनात्मक साहित्य के अपने अध्ययन के दौरान, एलियट को आर्थर सिमंस के "द सिंबलिस्ट मूवमेंट इन लिटरेचर" (1895) से प्यार हो गया, जिसने उन्हें कवि बनने के लिए प्रेरित किया।

एलियट ने एक स्नातकोत्तर वर्ष पेरिस में बिताया, जहाँ उन्होंने दर्शनशास्त्र का अध्ययन किया और कविता लिखी। फ्रांस में रहते हुए, उन्होंने दर्शनशास्त्र पीएच.डी. के लिए आवेदन करने का निर्णय लिया। हार्वर्ड से। 1911 और 1914 के बीच, उनके अध्ययन में विज्ञान की तुलनात्मक पद्धति के साथ-साथ प्राच्य धार्मिक दर्शन भी शामिल थे। वह 1914 में ऑक्सफोर्ड में अपनी थीसिस पूरी करने के लिए छात्रवृत्ति पर यूरोप लौट आए।

एक बार इंग्लैंड में, उन्होंने अपना समय विश्वविद्यालय में भाग लेने और लंदन जाने के बीच विभाजित किया, जहां उन्होंने विभिन्न साहित्यिक मंडलियों में खुद को स्थापित करना शुरू किया। आधुनिकतावादी कवि एज्रा पाउंड के साथ दोस्ती ने एलियट को साहित्यिक सफलता के लिए प्रेरित करने में मदद की।

इस कहानी के स्रोत

इलियट की उल्लेखनीय उपलब्धियां

जब एज्रा पाउंड को एलियट की शुरुआती कविताओं के साथ प्रस्तुत किया गया, जिसमें "द लव सॉन्ग ऑफ जे। अल्फ्रेड प्रुफ्रॉक" भी शामिल है, तो उन्होंने तुरंत युवा लेखक की क्षमता को पहचान लिया और एलियट को कई साहित्यिक पत्रिकाओं में प्रकाशित करने में मदद की।

एलियट की कविता ने मोहभंग, अंधकार और अलगाव के विषयों को प्रतिबिंबित किया, और जॉन डोने जैसे 17 वीं शताब्दी के अंग्रेजी आध्यात्मिक कवियों और चार्ल्स बौडेलेयर जैसे 1 9वीं शताब्दी के फ्रांसीसी प्रतीकात्मक कवियों दोनों से प्रभावित थे।

इलियट ने कविता, नाटक और आलोचनात्मक निबंध लिखे। "प्रुफ्रॉक एंड अदर ऑब्जर्वेशन" उनका पहला प्रकाशित संग्रह था। उनकी प्रसिद्ध कविता, "द वेस्ट लैंड," एक आत्मा की छुटकारे की खोज का विवरण देती है। "द सेक्रेड वुड" कविता और आलोचना के बारे में निबंधों का एक संग्रह है। ये और एलियट के अन्य कार्यों को Bartleby.com पर पढ़ा जा सकता है।

एलियट ने 1948 में साहित्य का नोबेल पुरस्कार जीता। जब उन्हें पुरस्कार प्रदान किया गया, तो स्वीडिश अकादमी के स्थायी सचिव एंडर्स ओस्टरलिंग ने एलियट के काम का वर्णन किया: "[I] को कभी भी इस बात से इनकार नहीं किया जा सकता है कि वह अपने समय में एक प्रतिष्ठित व्यक्ति रहे हैं। कविता की भाषा में और निबंध के रूप में विचारों की रक्षा दोनों में, उपयुक्त शब्दों को खोजने के लिए एक उत्कृष्ट उपहार के साथ सवालों के घेरे में। ”

टी.एस. इलियट और उनका काम

बाकी की कहानी

हालांकि एलियट ने अपने जीवन का अधिकांश समय विविएन हाई-वुड के साथ बिताया, जिनसे उन्होंने 1915 में शादी की, वह 1933 में उनसे अलग हो गए। उनकी लगातार भावनात्मक और मानसिक अस्थिरता ने शादी को बनाए रखना असंभव बना दिया। 1938 में, विविएन लंदन के उत्तर में एक मानसिक अस्पताल के लिए प्रतिबद्ध था। उनकी शादी 1994 की फिल्म "टॉम एंड विव" का विषय है।

एलियट ने 1956 में वैलेरी फ्लेचर से शादी की और शांतिपूर्ण घरेलू जीवन का अनुभव किया जो उन्हें अपनी पहली शादी के दौरान नहीं मिला था। अपने जीवन के बाद के वर्षों के दौरान, एलियट ने लंदन के एक प्रकाशन गृह, फैबर एंड फैबर के निदेशक के रूप में काम किया। उन्होंने अपने दम पर लिखना जारी रखा, लेकिन नाटकों और साहित्यिक निबंधों पर ध्यान केंद्रित करते हुए कविता लिखना बंद कर दिया। 4 जनवरी 1965 को लंदन में उनका निधन हो गया।

एलियट की कविताओं को शिक्षा जगत में एक सम्मानित स्थान प्राप्त है, लेकिन उनके हल्के काम ने 1981 में लोकप्रिय संस्कृति में पैर जमा लिया, जब संगीतकार एंड्रयू लॉयड वेबर ने एलियट के संग्रह "ओल्ड पॉसम की बुक ऑफ प्रैक्टिकल कैट्स" को ब्लॉकबस्टर संगीतमय "कैट्स" में रूपांतरित किया।

यह लेख मूल रूप से इसाबेल काउल्स द्वारा लिखा गया था, इसे 26 सितंबर, 2017 को अपडेट किया गया था।


टी. एस. एलियट

टी.एस. एलियट, साहित्य में नोबेल पुरस्कार के 1948 विजेता, आधुनिक साहित्य के दिग्गजों में से एक हैं, जो एक कवि, साहित्यिक आलोचक, नाटककार और संपादक और प्रकाशक के रूप में अत्यधिक प्रतिष्ठित हैं। १९१० और १९११ में, जबकि अभी भी एक कॉलेज के छात्र थे, उन्होंने “जे अल्फ्रेड प्रुफ्रॉक का प्रेम गीत&rdquo&rdquo लिखा और अन्य कविताएं जो साहित्य के इतिहास में मील का पत्थर हैं। इन कॉलेज कविताओं में, एलियट ने विशिष्ट रूप से आधुनिक विषयों को उन रूपों में व्यक्त किया जो 19 वीं शताब्दी की कविता से एक उल्लेखनीय विकास और एक उल्लेखनीय प्रस्थान दोनों थे। कुछ ही वर्षों में उन्होंने एक और ऐतिहासिक कविता, &ldquoGerontion&rdquo (1920) की रचना की, और एक दशक के भीतर, सदी की सबसे प्रसिद्ध और प्रभावशाली कविताओं में से एक, बिना काम की जमीन (1922)। जबकि की उत्पत्ति बिना काम की जमीन आंशिक रूप से व्यक्तिगत हैं, प्रक्षेपित स्वर सार्वभौमिक हैं। एलियट ने बाद में इस बात से इनकार किया कि उनके मन में बड़ी सांस्कृतिक समस्याएं थीं, लेकिन, फिर भी, बिना काम की जमीन उन्होंने २०वीं शताब्दी में अपनी पीढ़ी और वास्तव में पश्चिमी सभ्यता की अस्वस्थता का निदान किया। 1930 में उन्होंने अपनी अगली प्रमुख कविता प्रकाशित की, ईसाइयों के चालीस दिन के व्रत का प्रथम दिवस, एंग्लो-कैथोलिक धर्म में उनके रूपांतरण के बाद लिखा गया। उनके पहले के काम से शैली और स्वर में स्पष्ट रूप से अलग, यह इकबालिया क्रम उनके व्यक्तिगत जीवन और इतिहास में व्यवस्था के लिए उनकी निरंतर खोज को दर्शाता है। इस खोज के साथ-साथ एलियट के काव्य लेखन की परिणति समय और इतिहास पर उनका ध्यान है, जो सामूहिक रूप से ज्ञात कार्यों के रूप में जाना जाता है। चार चौकड़ी (1943): जला हुआ नॉर्टन (1941), ईस्ट कोकर (1940), सूखा बचाव (१९४१), और लिटिल गिडिंग (1942).

एलियट लगभग उतने ही प्रसिद्ध साहित्यिक आलोचक थे जितने कि वे एक कवि थे। १९१६ से १९२१ तक उन्होंने विभिन्न पत्रिकाओं में लगभग सौ समीक्षाओं और लेखों का योगदान दिया। साहित्यिक इतिहास को फिर से लिखने की बाध्यता के तहत यह प्रारंभिक आलोचना रात में उनके अल्प वेतन के पूरक के दबाव में की गई थी और एक शिक्षक के रूप में, फिर एक बैंक क्लर्क के रूप में & mdashand नहीं, जैसा कि कभी-कभी सुझाव दिया जाता है। उनकी आलोचनात्मक बुद्धि और दर्शन और साहित्य में शानदार प्रशिक्षण का एक उत्पाद, उनके निबंध, हालांकि जल्दबाजी में लिखे गए और किसी भी उद्देश्य के लिए, तत्काल प्रभाव पड़ा। उनके विचार जल्दी ही सिद्धांत में मजबूत हो गए और आई.ए. के शुरुआती निबंधों के साथ बन गए। रिचर्ड्स, द न्यू क्रिटिसिज्म का आधार, 20 वीं शताब्दी में साहित्यिक अध्ययन के सबसे प्रभावशाली स्कूलों में से एक। आलोचनात्मक लेखन की आधी सदी के दौरान, एलियट की चिंताएं कमोबेश उन चिंताओं के बारे में उनकी स्थिति स्थिर रही, हालांकि, अक्सर परिष्कृत, संशोधित, या, कभी-कभी, उलट दिया गया था। 1920 के दशक के उत्तरार्ध में, एलियट की साहित्यिक आलोचना धार्मिक और सामाजिक आलोचना द्वारा पूरक थी। इन लेखों में, जैसे एक ईसाई का विचार समाज (१९३९), उन्हें दो विश्व युद्धों के बीच दुनिया को समझने की प्रक्रिया में एक गहन रूप से शामिल और विचारशील ईसाई कवि के रूप में देखा जा सकता है। सहानुभूतिपूर्वक पढ़े जाने वाले ये लेखन 1930 के दशक में पश्चिमी संस्कृति के गंभीर पर्यवेक्षक की दुविधा का सुझाव देते हैं, और ठीक ही समझे जाते हैं, वे उनकी कविता, नाटकों और साहित्यिक पत्रकारिता के पूरक हैं।

20वीं सदी के नाटक में इलियट भी एक महत्वपूर्ण व्यक्ति हैं। उनका झुकाव पहले से ही रंगमंच की ओर था-उनकी शुरुआती कविताएँ अनिवार्य रूप से नाटकीय हैं, और उनके कई शुरुआती निबंध और समीक्षाएँ नाटक या नाटककारों पर हैं। 1920 के दशक के मध्य तक वे एक नाटक लिख रहे थे, स्वीनी एगोनिस्ट्स (१९३२ में प्रकाशित, १९३३ में प्रदर्शित) १९३० के दशक में उन्होंने एक कलीसियाई तमाशा लिखा, चट्टान (प्रदर्शन किया और १९३४ में प्रकाशित), और दो पूर्ण विकसित नाटक, कैथेड्रल में हत्या (प्रदर्शन किया और १९३५ में प्रकाशित) और परिवार का पुनर्मिलन (1939 में प्रदर्शन और प्रकाशित) और 1940 और 1950 के दशक के अंत में उन्होंने खुद को लगभग विशेष रूप से नाटकों के लिए समर्पित कर दिया, जिनमें से कॉकटेल पार्टी (१९४९ में प्रदर्शित, १९५० में प्रकाशित) सबसे लोकप्रिय रहा है। उनका लक्ष्य, केवल आंशिक रूप से महसूस किया गया, काव्य नाटक का पुनरोद्धार उन शब्दों में किया गया जो आधुनिक युग के अनुरूप होंगे। उन्होंने भाषा के साथ प्रयोग किया, हालांकि समकालीन भाषण के करीब, अनिवार्य रूप से काव्यात्मक है और इस प्रकार आध्यात्मिक, भावनात्मक और बौद्धिक प्रतिध्वनि में सक्षम है। उनके काम ने २०वीं सदी के कई महत्वपूर्ण नाटककारों को प्रभावित किया है, जिनमें डब्ल्यू.एच. ऑडेन और हेरोल्ड पिंटर। एलियट ने एक संपादक और प्रकाशक के रूप में भी महत्वपूर्ण योगदान दिया। १९२२ से १९३९ तक वे एक प्रमुख बौद्धिक पत्रिका के संपादक रहे। मानदंड, और १९२५ से १९६५ तक वे फैबर और फैबर के प्रकाशन गृह में संपादक/निदेशक थे। दोनों क्षमताओं में उन्होंने अपने समय के बौद्धिक और आध्यात्मिक जीवन का पोषण करने के लिए पर्दे के पीछे काम किया।

थॉमस स्टर्न्स एलियट का जन्म 26 सितंबर, 1888 को सेंट लुइस, मिसौरी में हुआ था, वह शार्लोट चंपे स्टर्न्स और हेनरी वेयर एलियट के दूसरे बेटे और सातवें बच्चे थे, जो हाल ही में मिसौरी में प्रत्यारोपित एक प्रतिष्ठित मैसाचुसेट्स परिवार के सदस्य थे। एलियट के परिवार के पेड़ में मैसाचुसेट्स बे कॉलोनी के निवासी, प्रमुख पादरी और शिक्षक, हार्वर्ड विश्वविद्यालय के अध्यक्ष (चार्ल्स विलियम एलियट) और संयुक्त राज्य अमेरिका के तीन राष्ट्रपति (जॉन एडम्स, जॉन क्विंसी एडम्स और रदरफोर्ड बी। हेस) शामिल हैं। १८३४ में कवि के दादा, विलियम ग्रीनलीफ एलियट, हार्वर्ड डिवाइनिटी ​​स्कूल के स्नातक, एक यूनिटेरियन मिशन की स्थापना के लिए सेंट लुइस चले गए। वह जल्दी से नागरिक विकास में एक नेता बन गए, पहले यूनिटेरियन चर्च, वाशिंगटन विश्वविद्यालय (जिसे उन्होंने राष्ट्रपति के रूप में सेवा दी), स्मिथ अकादमी और मैरी इंस्टीट्यूट की स्थापना की।

एलियट परिवार मिसिसिपी नदी से दूर सेंट लुइस शहर में रहता था, और कवि ने अपने प्रारंभिक वर्षों को 2635 टिड्डी स्ट्रीट पर एक बड़े घर (अब खड़े नहीं) में बिताया। उनका परिवार न्यू इंग्लैंड में गर्म हुआ, और 1897 में हेनरी वेयर एलियट ने मैसाचुसेट्स के ग्लूसेस्टर में समुद्र के पास एक घर बनाया। केप ऐन के इस विशाल घर में गर्मियों ने कवि को अपनी सबसे सुखद यादें प्रदान कीं, जिन्हें उन्होंने वर्षों तक &ldquoमरीना&rdquo(1930) और जैसी कविताओं के लिए इस्तेमाल किया। सूखा बचाव।

इन कुछ तथ्यों से, एलियट के दिमाग और कला के लिए कई बिंदु प्रासंगिक हैं। सबसे पहले, यह महसूस करते हुए कि “ सौ साल पहले तक संयुक्त राज्य अमेरिका एक परिवार का विस्तार था” (जैसा कि उन्होंने हर्बर्ट रीड को १९२८ में लिखे पत्र में लिखा था), एलियट अपने इतिहास के बारे में पूरी तरह से जागरूक हो गए, अपने परिवार, अपने देश, अपनी सभ्यता, अपनी जाति के बारे में और एमडीशंड के बारे में जागरूक हो गए। जिस तरह से अतीत लगातार वर्तमान और वर्तमान पर भविष्य पर प्रभाव डालता है। दूसरा, इस तथ्य के बावजूद कि एलियट को एक प्यार करने वाले परिवार में एक खुशहाल बचपन का आशीर्वाद मिला था, वह जल्दी ही बेघर होने की भावना से ग्रस्त था। १९२८ में, जब उन्होंने अपने धर्म को यूनिटेरियन से एंग्लिकन में बदल लिया और अपनी नागरिकता को अमेरिकी से ब्रिटिश में बदल लिया, तो उन्होंने मिसौरी और मैसाचुसेट्स में इन प्रारंभिक वर्षों के परिणाम को सारांशित किया, जिसमें उन्होंने खुद को एक पत्र में वर्णित किया कि "अमेरिकन जो . दक्षिण में पैदा हुआ था और न्यू इंग्लैंड में एक छोटे लड़के के रूप में स्कूल गया था, लेकिन दक्षिण में एक साउथनर था क्योंकि उसके लोग सीमावर्ती राज्य में उत्तरी थे। और जो ऐसा कहीं भी नहीं था। & rdquo जैसा कि उन्होंने अपने भाई, हेनरी को १९१९ में लिखा था, लंदन में बसने के कुछ साल बाद, & ldquo; हमेशा एक विदेशी रहता है। & rdquo; तीसरा, एलियट की शहरी कल्पना, आकार और सामग्री थी जो सेंट लुइस में उनके बचपन के अनुभव से आया है। 1930 के एक पत्र में एक परिशिष्ट में उद्धृत किया गया अमेरिकी साहित्य और अमेरिकी भाषा (1953), उन्होंने कहा कि &ldquoSt. लुई ने मुझे किसी भी अन्य वातावरण की तुलना में अधिक गहराई से प्रभावित किया है। & rdquo उनकी कई हस्ताक्षर छवियां-शहर की सड़कों और शहर की झुग्गियों, शहर की नदियों और शहर के आसमानों को सेंट लुइस में उनके दिमाग पर अंकित किया गया था। शहर के दृश्य, यहां तक ​​कि घिनौने दृश्य, जैसा कि उन्होंने 1914 में कॉनराड एकेन को लिखे पत्र में सुझाव दिया था, ने उन्हें जीवित, सतर्क और आत्म-जागरूक महसूस करने में मदद की।

एलियट ने सेंट लुइस में स्मिथ अकादमी (1898-1905), मैसाचुसेट्स में मिल्टन अकादमी (1905-1906), हार्वर्ड विश्वविद्यालय (बीए, जून 1909 एमए, फरवरी 1911 पीएचडी पाठ्यक्रम, अक्टूबर 1911-मई 1914) में शिक्षा प्राप्त की थी। पेरिस-सोरबोन विश्वविद्यालय (अक्टूबर 1910-जून 1911), और मर्टन कॉलेज, ऑक्सफोर्ड विश्वविद्यालय (अक्टूबर 1914-मई 1915)। उन्होंने एक और वर्ष (1915-1916) एफएच ब्रैडली के दर्शन पर डॉक्टरेट शोध प्रबंध के लिए समर्पित किया, जो अंततः 1964 में प्रकाशित हुआ।

हार्वर्ड में स्नातक के रूप में, एलियट ने भाषा और साहित्य और लैटिन, ग्रीक, जर्मन और फ्रेंच पर जोर दिया। शायद उनके स्नातक करियर का सबसे दूरगामी परिणाम दिसंबर 1908 में आर्थर सिमंस की आकस्मिक खोज थी। साहित्य में प्रतीकात्मक आंदोलन (१८९९), एक किताब जिसके बारे में उन्होंने दावा किया कि उसने उनके जीवन की दिशा बदल दी। सबसे पहले, साइमन ने उन्हें जूल्स लाफोर्ग और चार्ल्स बौडेलेयर की कविता से परिचित कराया। लाफोर्ग से, एलियट ने कविता में भावनाओं को विडंबना और अलगाव की गुणवत्ता के माध्यम से कैसे संभालना सीखा, जिसने उन्हें खुद को और अपनी भावनाओं को अनिवार्य रूप से विश्लेषण के लिए वस्तुओं के रूप में देखने में सक्षम बनाया। बौडेलेयर से, उन्होंने सीखा कि आधुनिक शहर की घिनौनी छवियों का उपयोग कैसे किया जाता है, सामग्री & ldquoat हाथ, & rdquo; कविता में, और इससे भी बड़ा परिणाम, उन्होंने आधुनिक जीवन में अच्छे और बुरे की प्रकृति के बारे में कुछ सीखा। दूसरा, साइमन ने एलियट को 1910 में इरविंग बैबिट से फ्रांसीसी साहित्यिक आलोचना में एक कोर्स करने के लिए प्रेरित किया। बैबिट ने एलियट के नवोदित फ्रैंकोफिलिया का पोषण किया, स्वच्छंदतावाद के प्रति उनकी नापसंदगी, और परंपरा की उनकी प्रशंसा। एलियट की अधिकांश प्रारंभिक साहित्यिक आलोचनाओं में ये स्वाद स्पष्ट हैं।

पेरिस में सोरबोन में बिताए वर्ष के दौरान, एलियट को रोमन कैथोलिक दार्शनिक चार्ल्स मौरस के काम के बारे में पता चला कौवेले रिव्यू फ़्रैन्काइज़ और, शायद अधिक महत्व के, हेनरी बर्गसन के व्याख्यान में भाग लिया, इस प्रक्रिया में प्रारंभिक कविता में खोजे गए समय और चेतना पर प्रतिबिंबों को गहरा करना और उनका सबसे स्पष्ट उपचार प्राप्त करना चार चौकड़ी। एलियट की शहरी कल्पना के विकास में पेरिस भी महत्वपूर्ण था। उन्होंने ओपेरा और बैले और संग्रहालयों की लोकप्रिय कलाओं का लाभ उठाया, लेकिन सबसे अधिक उन्होंने सीन नदी के किनारे की सड़कों पर देखी गई शहरी जीवन की छवियों को अवशोषित किया। पेरिस में अपने वर्ष के अंत के करीब, एलियट ने पहली बार लंदन का दौरा किया, और घर लौटने से पहले, उन्होंने उत्तरी इटली और म्यूनिख का भी दौरा किया।

हार्वर्ड में अपने समय के दौरान, उन्होंने सदी के कुछ सबसे प्रतिष्ठित दार्शनिकों के साथ अध्ययन किया, जिनमें जॉर्ज संतयाना, योशिय्याह रॉयस और बर्ट्रेंड रसेल शामिल थे। उन्होंने नैतिकता और मनोविज्ञान में आगे के काम के साथ इंडी धर्म और आदर्शवादी दर्शन (विशेषकर इमैनुएल कांट) पर ध्यान केंद्रित किया। इंडी स्टडीज (संस्कृत और भारतीय दर्शन के दो साल) ने उनकी सहज तपस्या को बढ़ावा दिया और संस्कृति की उनकी समझ के लिए एक अधिक व्यापक संदर्भ प्रदान किया। अनिवार्य रूप से, ये पूर्वी सामग्री उनकी कविता में प्रवेश कर गई। उदाहरण के लिए, वज्र देवता का भारतीय मिथक, खंड ५ (&ldquoWhat the थंडर सेड&rdquo) के लिए संदर्भ प्रदान करता है। बिना काम की जमीन, और बुद्ध का अग्नि उपदेश खंड ३ (“ अग्नि उपदेश & rdquo) के लिए संदर्भ। हार्वर्ड में एलियट की सबसे उपयोगी पाठ्येतर गतिविधि कॉलेज की साहित्यिक पत्रिका के साथ उनका जुड़ाव था हार्वर्ड एडवोकेट। उनकी कई शुरुआती कविताएँ इस पत्रिका में सबसे पहले प्रकाशित हुईं, और उनकी कम से कम एक आजीवन मित्रता, कि साथी कवि ऐकेन के साथ, लेखकों और कवियों की इस नर्सरी में बनाई गई थी।

बोस्टन में एलियट के वर्षों के विशेष सुखों में से एक घनिष्ठ संबंध था जो उसके चचेरे भाई एलेनोर हिंकले के साथ विकसित हुआ, जो उससे तीन साल छोटा था। रैडक्लिफ कॉलेज में एक छात्र के रूप में, उन्होंने थिएटर में जॉर्ज पियर्स बेकर की प्रसिद्ध &ldquo47 वर्कशॉप&rdquo ली थी। 1912 में, अपने घर पर शौकिया नाटकों के माध्यम से, एलियट एमिली हेल ​​से मिले, जिनसे उन्हें प्यार हो गया और एक समय में उनका इरादा शादी करने का था। एलियट के हिंकले को लिखे गए पत्र उनके सबसे उत्साही लोगों में से हैं, जो उनकी युवा बुद्धि और शहरीता को बरकरार रखते हैं। हेल ​​को लिखे उनके पत्र शायद उनके सबसे अधिक खुलासा करने वाले होंगे, लेकिन वर्ष 2020 तक, वे प्रिंसटन विश्वविद्यालय में सील के अधीन रहेंगे। जाहिर है, उसने उससे प्यार करना कभी नहीं छोड़ा, और 1920 के दशक के अंत में उसने संपर्क फिर से शुरू किया। उनका रिश्ता, जो शब्द के सभी अर्थों में शालीन प्रतीत होता है, दो दशकों या उससे अधिक समय तक जारी रहा, 1957 में उनकी दूसरी शादी से पहले समाप्त हो गया।

अक्टूबर 1914 में ऑक्सफोर्ड पहुंचे, इलियट ने पाया कि अधिकांश ब्रिटिश छात्र पश्चिमी मोर्चे के लिए रवाना हो गए थे। वह मर्टन के एक सदस्य ब्रैडली से मिलने की उम्मीद कर रहा था, लेकिन पुराना डॉन इस समय तक एक वैरागी था, और वे कभी नहीं मिले। शैक्षणिक वर्ष के अंत में, वे लंदन चले गए और अपने शोध प्रबंध पर काम करना जारी रखा, जिसे उन्होंने एक साल बाद समाप्त किया। समकालीन दर्शन में इलियट के विसर्जन, विशेष रूप से ब्रैडली के आदर्शवाद में, के कई प्रभाव थे, जिनमें से दो विशेष रूप से महत्वपूर्ण साबित हुए। सकारात्मक रूप से, इन सामग्रियों ने संरचना के तरीकों का सुझाव दिया कि वह अपनी युद्धोत्तर कविताओं में तत्काल उपयोग करने में सक्षम थे। नकारात्मक रूप से, दर्शन में उनके काम ने उन्हें आश्वस्त किया कि उनके समय के सांस्कृतिक और आध्यात्मिक संकट के सबसे परिष्कृत उत्तर अपर्याप्त थे। इस निष्कर्ष ने प्रोफेसर के करियर को छोड़ने के उनके निर्णय में योगदान दिया, जिसके लिए उनकी उत्कृष्ट शिक्षा ने उन्हें तैयार किया और इसके बजाय साहित्यिक गतिविधियों को जारी रखा।

एक कवि के रूप में एलियट के करियर को तीन कालखंडों में विभाजित किया जा सकता है- पहला बोस्टन और पेरिस में उनके अध्ययन के साथ मेल खाता है और 1911 में “द लव सॉन्ग ऑफ जे। अल्फ्रेड प्रुफ्रॉक&rdquo&rdquo में परिणत होता है, दूसरा प्रथम विश्व युद्ध के साथ मेल खाता है और उनके शुरुआती वित्तीय और वैवाहिक तनाव के साथ लंदन में वर्षों, और में समापन बिना काम की जमीन में 1922 और तीसरा आर्थिक अवसाद और नाज़ीवाद के उदय और युद्धकाल में परिणत होने पर उनके गुस्से के साथ मेल खाता है चार चौकड़ी 1943 में। पहली अवधि की कविताएँ केवल कुछ अभ्यासों से पहले थीं, जो स्कूल की पत्रिकाओं में प्रकाशित हुईं, लेकिन 1910 और 1911 में उन्होंने चार कविताएँ लिखीं: “एक महिला का चित्र,&rdquo “प्रस्तावनाएं,&rdquo&rdquo” एक हवा की रात पर धुन, & rdquo; और “ जे. अल्फ्रेड प्रुफ्रॉक&rdquo&mdash का प्रेम गीत जो उन विषयों का परिचय देता है, जिनमें विविधता और विकास के साथ, एलियट बार-बार लौटे। समकालीन दुनिया में इसके कारणों और परिणामों पर ध्यान देने के साथ सबसे महत्वपूर्ण में से एक अलगाव की समस्या है। “एक महिला का पोर्ट्रेट” में एक पुरुष और महिला मिलते हैं, लेकिन पुरुष स्पष्ट नहीं है, विचारों में कैद है। एक "बातचीत गैलेंट" के इस विडंबनापूर्ण नाटकीयकरण में, महिला बिना सोचे-समझे बोलती है और पुरुष बिना बोले सोचता है (एक संरचना जिसे &ldquoA Game of Chess&rdquo में दोहराया जाना चाहिए) बिना काम की जमीन)।

“एक महिला का पोर्ट्रेट” में पात्रों का गहरा अलगाव “जे. अल्फ्रेड प्रुफ्रॉक के प्रेम गीत&rdquo में एक अलगाव बन जाता है जो पूर्ण है। विशिष्ट महिला के स्थान पर सामान्यीकृत महिलाएं होती हैं जो अधेड़ उम्र की बुद्धिजीवी बन जाती हैं, जिसके लिए महिलाएं और वास्तव में संपूर्ण ब्रह्मांड अमूर्त के रूप में मौजूद होता है। इस कविता की मार्मिकता कुछ हद तक प्रुफ्रॉक के स्व-निर्मित अलगाव और भाषा के प्रति उनके जुनून के बीच तनाव से उत्पन्न होती है। हालाँकि वह बोलने से डरता है, लेकिन वह केवल संवाद की भाषा में ही सोच सकता है। इसके अलावा, खुद के साथ यह संवाद, लगातार दूसरों के साथ संवाद की अनंत संभावनाओं (या असंभवताओं) को चालू करता है। में & ldquo; एक हवादार रात पर धुन & rdquo; महिला अन्य, इसी तरह अलग-थलग और अलग, एक युवा वेश्या है जो एक दरवाजे पर झिझकती हुई एक दागी पोशाक में है, वांछित और एक ही बार में तिरस्कृत, एक बूढ़ी वेश्या द्वारा छायांकित, चौंका देने वाला चंद्रमा, आधी रात के वॉकर पर कमजोर मुस्कुराता हुआ .

इन शुरुआती कविताओं में, “पोर्ट्रेट ऑफ ए लेडी&rdquo&rdquo में संवाद करने के एक कमजोर प्रयास से “जे अल्फ्रेड प्रुफ्रॉक के प्रेम गीत&rdquo&rdquo में कुल विफलता की प्रगति अन्य स्तरों पर समान है। अलगाव यौन, सामाजिक, धार्मिक और (क्योंकि एलियट एक कवि है) व्यावसायिक है। “एक महिला के चित्र में,” अन्य लोग और शायद भगवान मौजूद हैं, लेकिन वे “जे. अल्फ्रेड प्रुफ्रॉक के प्रेम गीत&rdquo&rdquo में पहुंच से बाहर हैं और “ एक हवा की रात पर रैप्सोडी” वे केवल विचारक के दिमाग के पहलुओं के रूप में मौजूद हैं & ldquo; प्रस्तावना, & rdquo अन्य, चाहे मानव या दैवीय, इतनी अच्छी तरह से आत्मसात कर लिया गया है कि उसे अब परिभाषित नहीं किया जा सकता है। यह स्थिति स्पष्ट रूप से सौंदर्यवादी है। “पोर्ट्रेट ऑफ ए लेडी” का ड्राइंग-रूम नायक कॉन्सर्ट रूम में एक कलाकार द्वारा समान है, और प्रेमी और पियानोवादक दोनों अपने श्रोताओं तक पहुंचने में विफल रहते हैं। दोनों ही मामलों में, विफलता को औपचारिक शब्दों में वर्णित किया गया है जो धार्मिक को यौन और सौंदर्य पर आरोपित करता है। जे. अल्फ्रेड प्रुफ्रॉक और एमडीशस प्रेमी, पैगंबर, कवि और एमडीश भी अपने दर्शकों तक पहुंचने में विफल रहते हैं। इन विफलताओं को इमेजरी के उपयोग द्वारा कुशलता से स्तरित किया गया है जो प्रुफ्रॉक की समस्या को यौन (महिलाओं से कैसे संबंधित है), धार्मिक (मृतकों से खुद को कैसे उठाएं, एक थाली पर अपने स्वयं के मांस से कैसे निपटें), और अलंकारिक (कैसे) के रूप में परिभाषित करता है। कैसे गाना है, कैसे बोलना है, कैसे रिवीजन करना है)। और जैसा कि “जे. अल्फ्रेड प्रुफ्रॉक का प्रेम गीत&rdquo सबसे स्पष्ट रूप से दिखाता है, क्षैतिज और ऊर्ध्वाधर अंतराल भीतर एक अंतर, विचार और भावना के बीच की खाई, स्वयं के विभाजन को दर्शाते हैं।

१९१०-१९११ और की कविताओं के बीच बिना काम की जमीन, इलियट कई अनुभवों से गुजरे जो एक कवि के रूप में उनके विकास को समझने में महत्वपूर्ण हैं। यूरोप में जड़ें जमाने, या जड़ों की खोज करने का उनका निर्णय, उनकी पहली शादी और उनके रूपांतरण के साथ, उनके पूरे जीवन में सबसे महत्वपूर्ण है। एलियट से पहले लंदन में उनके हार्वर्ड मित्र ऐकेन थे, जिन्होंने एज्रा पाउंड से मुलाकात की थी और उन्हें “द लव सॉन्ग ऑफ जे. अल्फ्रेड प्रुफ्रॉक&rdquo की एक प्रति दिखाई थी। कारण, उनकी कविता को बढ़ावा देना और विलियम बटलर येट्स और अन्य कलाकारों से उनका परिचय कराना। १९१५ में, ऐसे समय में जब एलियट कविता को छोड़ने के करीब थे, पाउंड ने "जे अल्फ्रेड प्रुफ्रॉक के प्रेम गीत" के प्रकाशन की व्यवस्था की। शायरी पत्रिका, और 1917 में उन्होंने . के प्रकाशन की सुविधा प्रदान की प्रूफ्रॉक और अन्य अवलोकन। 1920 के दशक की शुरुआत में पाउंड ने इलियट के जीवन और काम में एक केंद्रीय भूमिका निभाना जारी रखा। उन्होंने इलियट की कविताओं के अगले समूह, क्वाट्रेन के रूप और सामग्री को प्रभावित किया कविता (1919), और अधिक प्रसिद्ध रूप से, उन्होंने . का आकार बदल दिया बिना काम की जमीन एलियट से कई लंबे मार्ग काटने का आग्रह करके।

पाउंड का प्रभाव, हालांकि, विविएन (या विवियन) हाई-वुड के प्रभाव से कम है, सुंदर अंग्रेजी शासन एलियट ने 1915 में शादी की। 24 अप्रैल को हिंकले को ऑक्सफोर्ड में अपने सामाजिक जीवन का वर्णन करते हुए पत्र में, एलियट ने उल्लेख किया कि वह एक से मिले थे। विवियन नाम की अंग्रेजी लड़की। पाउंड ने एलियट को इंग्लैंड में रखने की अपनी रणनीति के हिस्से के रूप में, उसे उससे शादी करने के लिए प्रोत्साहित किया, और 26 जून को, अपने माता-पिता को सूचित किए बिना, उसने हैम्पस्टेड रजिस्ट्री कार्यालय में ऐसा किया। हालाँकि प्यार से शुरू हुआ, शादी ज्यादातर मामलों में एक आपदा थी। १९६० के दशक में, एक निजी पत्र में, एलियट ने स्वीकार किया कि यह शुरू से ही बर्बाद हो गया था: “ मुझे लगता है कि विविएन से मैं जो चाहता था वह एक इश्कबाज़ी या हल्का मामला था: मैं बहुत शर्मीला था और दोनों में से किसी को भी हासिल करने के लिए अभ्यास नहीं कर रहा था। मैं खुद को समझाने आया था कि मैं उससे प्यार करता था क्योंकि मैं अपनी नावों को जलाना चाहता था और खुद को इंग्लैंड में रहने के लिए प्रतिबद्ध करना चाहता था। और उसने खुद को (पाउंड के प्रभाव में भी) मना लिया कि वह कवि को इंग्लैंड में रखकर बचाएगी। & rdquo इस गलतफहमी की अजीब प्रकृति रसेल, मैरी हचिंसन और वर्जीनिया वूल्फ सहित एलियट के दोस्तों के लिए तुरंत स्पष्ट थी। विविएन एलियट, जो वर्षों से & ldquonerves & rdquo से पीड़ित थे, शादी के बाद अपरिवर्तनीय रूप से बीमार हो गए, और इलियट, खुद नाजुक स्वास्थ्य में, उनके बिगड़ने के लिए आंशिक रूप से जिम्मेदार महसूस किया। यह बोझ कविताओं और नाटकों में बार-बार आने वाले एक मोटिफ के पीछे की जीवनी छाया है और & rdquo; & ldquo; एक लड़की को अंदर & rdquo का मूल भाव। & rdquo; अपनी पत्नी की बढ़ती बीमारी के साथ भावनात्मक और आर्थिक रूप से सामना करने का संघर्ष, एलियट को थका दिया और १९२१ में, उसके पतन के लिए नेतृत्व किया। 1915 और 1922 के बीच खाड़ी के पार एक पुल बनाने का उनका असफल प्रयास, जो उन्हें अलग करता था, के भाग 2 में सबसे स्पष्ट रूप से परिलक्षित होता है। बिना काम की जमीन, उसके बाद के सभी कार्यों के पीछे एक जीवंत अनुभव है।

इलियट उसी महीने इंग्लैंड पहुंचे थे जिस महीने प्रथम विश्व युद्ध शुरू हुआ था। अपने यूरोपीय दोस्तों की तरह, वह घटनाओं को उजागर करने से बहुत परेशान था और युद्ध के मैदान पर परिचितों के बारे में बेहद चिंतित था। मई 1915 में उनके करीबी दोस्त जीन वर्डेनल की हत्या कर दी गई। 31 मई को, पहला जर्मन बम लंदन में गिरा, जिसमें 28 लोग मारे गए और 60 घायल हो गए। इस वाटरशेड घटना के एक या दो सप्ताह के भीतर, एलियट शहर (वित्तीय जिला) चला गया, जहाँ वह पूरे युद्ध में रहा। 1916 में उन्होंने अपने भाई को लिखा कि “वर्तमान वर्ष रहा है। चिंता का सबसे भयानक दुःस्वप्न जो मनुष्य का मन गर्भ धारण कर सकता था। & rdquo एलियट, जो फ्रांस और इंग्लैंड दोनों से प्यार करता था, ने भर्ती करने की कोशिश की, लेकिन उसका आवेदन चिकित्सा परीक्षा पास करने में उसकी विफलता से जटिल था। नवंबर 1918 में जब युद्ध समाप्त हुआ, तब तक दुनिया भर में एक इन्फ्लूएंजा महामारी फैल रही थी, जिसमें युद्ध में मारे गए लोगों की तुलना में लगभग तीन गुना अधिक जीवन का दावा किया गया था। तब तक दोनों इलियट गंभीर रूप से बीमार हो चुके थे, और उन्हें पूरी तरह से ठीक होने में वर्षों लग गए।

इन वर्षों की घटनाएँ एलियट के जीवन और कला में रचनात्मक थीं। सबसे पहले, जल्दबाजी में विवाह ने कामुकता और मानवीय प्रेम के प्रति उसके दृष्टिकोण को जटिल बना दिया। युद्ध के दौरान और उसके तुरंत बाद लिखी गई कुछ कविताएँ (उदाहरण के लिए &ldquoस्वीनी इरेक्ट,” और बिना काम की जमीन) परेशान करने वाले तरीकों से कामुकता को हिंसा से जोड़ें। दूसरा, विवाह, युद्ध और व्यवसाय के परिवर्तन ने सामान्य रूप से अमेरिका से और विशेष रूप से उसके परिवार से मनमुटाव उत्पन्न कर दिया। उनके परिवार ने शादी और दर्शन को करियर के रूप में छोड़ने के निर्णय को अस्वीकार कर दिया, और क्योंकि परिवार अमेरिका में रहता था, रक्तपात से दूर, उन्हें यूरोप में पीड़ा का एक सतही विचार था। एलियट ने इस तथ्य पर विचार करना जारी रखा कि उसके मरने वाले पिता का मानना ​​​​था कि उसके बेटे ने उसके जीवन को खराब कर दिया है। तीसरा, इन वर्षों की घटनाओं ने गंभीर वित्तीय संकट पैदा किया। अपने और अपनी पुरानी बीमार पत्नी का समर्थन करने के लिए, एलियट ने एक शिक्षक के रूप में नौकरी की और १९१५ के पतन में हाई वायकोम्बे ग्रामर स्कूल में और १९१६ में हाईगेट जूनियर स्कूल में नौकरी की। जल निकासी का काम करने वाले युवा लड़कों की शिक्षा पाते हुए, उन्होंने 1916 के अंत में इसे छोड़ दिया, और मार्च 1917 में उन्होंने लॉयड्स बैंक के औपनिवेशिक और विदेश विभाग में काम करना शुरू किया। हालांकि वे अगले नौ वर्षों तक लॉयड्स के साथ रहे, उन्होंने पाया कि शिक्षण की तरह बैंकिंग, उनके खर्चों और विविएन एलियट के मेडिकल बिलों को कवर करने के लिए लगभग पर्याप्त आय का उत्पादन नहीं करती थी। इस प्रकार उन्हें व्याख्याता, समीक्षक और निबंधकार के रूप में रात के काम के साथ अपनी पत्नी को शिक्षक, बैंकर और नर्स के रूप में अपने कर्तव्यों को पूरा करने के लिए मजबूर होना पड़ा। 1916 से 1920 तक बड़े दबाव में काम करना (उनके लिए 15 घंटे का कार्यदिवस सामान्य था), उन्होंने निबंध लिखे, 1920 में प्रकाशित हुए। पवित्र लकड़ी, जिसने साहित्यिक इतिहास को नया रूप दिया।

एलियट के शुरुआती निबंधों को प्रारंभिक कविताओं में अंतर्निहित विषयों पर एक विवेचनात्मक भिन्नता के रूप में देखा जा सकता है, उदाहरण के लिए, अलगाव की समस्या, इसके कारणों और इसके परिणामों के बारे में उनकी जागरूकता, निबंधों में स्पष्ट है। कविताओं में व्यक्तियों और वर्गों को एक दूसरे से अलग करने और ईश्वर से मानवीय अलगाव पर जोर दिया गया है। साहित्यिक आलोचना में, कलाकार पर अलगाव में जोर दिया जाता है, जो अपने दर्शकों से और महान कलाकारों और वर्तमान और अतीत दोनों के विचारकों से अलग होता है। 'ट्रेडिशन एंड द इंडिविजुअल टैलेंट' (1919) में, एलियट ने कलाकार के अलगाव से निपटने का प्रयास किया, जो कि 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में अतीत के बड़े पैमाने पर अस्वीकृति के परिणामस्वरूप हुआ, एक ऐसा खंडन जिसने मनुष्य की बौद्धिक और आध्यात्मिक जड़ों को अलग कर दिया। एलियट एक आदर्श संरचना के रूप में "परंपरा" को परिभाषित करके इस आपदा के प्रभावों से निपटता है जिसमें "होमर से यूरोप का साहित्य और उसके भीतर अपने [कलाकार के] अपने देश के पूरे साहित्य का एक साथ अस्तित्व है और एक साथ रचना करता है आदेश। & rdquo इसे और अधिक सरलता से कहने के लिए, वह परंपरा को एक सिद्धांत के रूप में नहीं बल्कि समकालीन कवि के दिमाग और हड्डियों के भीतर जीवित और मृत लेखकों के निरंतर और तरल संबंध के रूप में परिभाषित करता है। रूमानियत के खिलाफ इलियट की प्रतिक्रिया, इसी तरह, इस तथ्य से संबंधित है कि स्वच्छंदतावाद कलाकार को अलगाव में मनाता है। एलियट की यह धारणा कि आधुनिक कविता जटिल होनी चाहिए, कुछ हद तक अपने पाठकों से अपने अलगाव को दूर करने के प्रयास से उन्हें अपनी कविता में सहयोगी के रूप में शामिल होने के लिए मजबूर कर रही है। उनका सुझाव है कि एक पाठ एक आत्मनिर्भर वस्तु है और साथ ही एक पाठक द्वारा सहयोगात्मक रूप से प्राप्त की गई रचना है। एक कवि का दिमाग जिस तरह से अलग-अलग घटनाओं को एकीकृत करके काम करता है, उसके बारे में उनका खाता उनकी द्वंद्वात्मक कल्पना के अनुरूप है, जैसा कि साहित्यिक इतिहास का उनका खाता है।

उनकी कविता के संबंध में, १९११ और १९१८ के बीच की अवधि अधिकांश भाग के लिए एक लंबा सूखा खंड है। उन्होंने 1914 और 1915 में लंदन और ऑक्सफोर्ड में लिखे गए कुछ छोटे टुकड़ों को प्रूफ्रॉक वॉल्यूम में शामिल किया, और उन्होंने अपनी नोटबुक में प्रकाशन के लिए तैयार नहीं दूसरों की नकल की (1996 में प्रकाशित मार्च हरे के आविष्कार: कविताएँ, १९०९-१९१७)। १९१६ तक उन्हें डर था कि “जे अल्फ्रेड प्रुफ्रॉक का प्रेम गीत” उनका हंस गीत था। और १९१७ तक वह अपनी गवाही से काफी हताश हो गया था। फिर से आगे बढ़ने के लिए, एलियट ने फ्रेंच में मुट्ठी भर कविताएँ लिखीं, जिनमें से एक, &ldquoडांस्क रेस्टोरेंट,&rdquo एक संक्षिप्त अंग्रेजी संस्करण में, समाप्त हुआ बिना काम की जमीन। इलियट और पाउंड इन वर्षों के दौरान अपने निकटतम थे, और एक कवि के रूप में एलियट के पुनरुत्थान के लिए कुछ प्रेरणा उनके तेजतर्रार दोस्त से आई थी। दोनों ने महसूस किया कि कला में क्रांति के पिछले दशक में प्राप्त स्वतंत्रता लाइसेंस के लिए पतित हो गई थी, और उन्होंने अधिक सटीक रूपों की ओर वापस जाने का फैसला किया। एलियट के लिए, परिणाम क्वाट्रेन कविताएँ थीं, तथाकथित इसलिए क्योंकि वे पाउंड के सुझाव पर, थियोफाइल गौटियर के क्वाट्रेन पर मॉडलिंग की गई थीं Emaux et Camees (१८५२)। गौटियर से प्रेरित इन कविताओं में, सभी अत्यधिक पॉलिश किए गए व्यंग्य, "द हिप्पोपोटामस," "स्वीनी इरेक्ट," "स्वीनी अमंग द नाइटिंगेल्स," और rdquo "बर्बैंक विद ए बैडेकर," & rdquo & rdquo शामिल हैं। एलियट की संडे मॉर्निंग सर्विस, & rdquo & ldquo; व्हिस्पर्स ऑफ़ इम्मोर्टिटी, & rdquo और & ldquoA कुकिंग एग। & rdquo; फ्रांसीसी कविताओं और क्वाट्रेन कविताओं के विषय पहले की कविताओं के साथ ओवरलैप होते हैं-सामाजिक और आध्यात्मिक अकेलापन, प्रेम की अनुपस्थिति, व्यक्तिगत और सांस्कृतिक बाँझपन, मौत&mdashलेकिन स्वर और भी गहरा है, हिंसा सतह के ठीक नीचे है। फोकस-अंतर्राष्ट्रीय, सांस्कृतिक, संस्थागत और पहले की कविताओं की तुलना में व्यापक। प्रूफ्रॉक मुख्य रूप से एक व्यक्तिगत बरबैंक है और स्वीनी मुख्य रूप से प्रकार हैं। इलियट की दयनीय शादी और प्रथम विश्व युद्ध का अनुभव उनके काम में इस बदलाव के पीछे दो सबसे महत्वपूर्ण घटनाएं प्रतीत होती हैं।

1911 और 1922 के बीच एलियट की सबसे महत्वपूर्ण एकल कविता &ldquoGerontion.&rdquo थी। बिना काम की जमीन, जिसके लिए, विषयगत कारणों से, एलियट ने इसे एक उपयुक्त प्रस्तावना माना, और जिसके लिए, पाउंड द्वारा मना किए जाने तक, उन्होंने इसे उपसर्ग करने पर विचार किया। औपचारिक रूप से, &ldquoGerontion,&rdquo जैसे “जे अल्फ्रेड प्रुफ्रॉक का प्रेम गीत,” नाटकीय एकालाप से उतरता है, लेकिन यह अधिक बोल्ड और अधिक व्यापक है। पहले की कविता एक व्यक्ति के दिमाग का एक चित्र है, लेकिन &ldquoGerontion&rdquo यूरोप के मन का एक चित्र है, जो 480 ईसा पूर्व में थर्मोपाइले की लड़ाई से लेकर 1919 में वर्साय की संधि तक के इतिहास के टुकड़ों के लिए एक कंटेनर है। शीर्षक चरित्र, उनके रूप में नाम इंगित करता है, प्राचीन ग्रीस में पैदा हुआ बूढ़ा है, वह आधुनिक यूरोप के दरवाजे पर एक सूखे सुकरात के रूप में जीवित है & rdquo; बारिश की प्रतीक्षा कर रहा है। प्रूफ्रॉक की तरह, गेरोनटियन एक बुद्धिजीवी हैं, और कविता में उनके विचार शामिल हैं। इन विचारों को व्यवस्थित करने के लिए, एलियट घरों के भीतर घरों के संरचनात्मक रूपक का उपयोग करता है।

इस चीनी बॉक्स जैसी कविता में सबसे महत्वपूर्ण घरों में से एक है युद्ध से तबाह यूरोप, "कई चालाक मार्ग, काल्पनिक गलियारों के साथ भयावहता का घर।" एलियट ने 1917 में कविता लिखना शुरू किया, युद्ध अभी भी उग्र था, और इसे समाप्त कर दिया 1919 की शुरुआत में, युद्धविराम के कुछ महीने बाद। यूरोप के महान वंशवादी और राजनीतिक घराने खंडहर में पड़े थे, और उसके नौ मिलियन युवा पश्चिमी सभ्यता के लिए मारे गए थे। एलियट के लिए अलग-अलग लोगों ने संकट का अलग-अलग तरीकों से विश्लेषण किया, हिंसा संस्कृति में आम जमीन के पतन से अविभाज्य थी, पौराणिक उपसंरचना का नुकसान जो व्यक्ति को किसी से या किसी भी चीज़ से उसकी संबंधितता को समझने में सक्षम बनाता है। कई क्षेत्रों और धर्म, भौतिकी, दर्शन, कला और mdash में साझा धारणाओं के पतन ने ज्ञानमीमांसा में, जानने में संकट पैदा कर दिया, और यह संकट एलियट के सभी कार्यों के लिए बुनियादी है।

एक साहित्यिक व्यक्ति के रूप में एलियट के प्रारंभिक वर्षों ने 1920 में अपनी हालिया कविताओं के प्रकाशन के साथ मूर्त फल प्राप्त किया (जैसा कि आरा वोस फ्री इंग्लैंड में, कविता अमेरिका में) और उनकी सर्वश्रेष्ठ साहित्यिक आलोचना (पवित्र लकड़ी)। जैसे ही उन्होंने इन परियोजनाओं के बारे में विवरण लपेटा, वे यूरोपीय कविता के इतिहास में वाटरशेड बन गए। दिसंबर 1919 में एलियट ने अपनी मां को लिखा कि उनका नए साल का संकल्प था “ एक लंबी कविता लिखो जो मेरे दिमाग में लंबे समय से थी। & rdquo; वह लंबी कविता, बिना काम की जमीन, यूरोपीय सभ्यता के पतन के रूप में उन्होंने जो देखा, उसकी खोज जारी रखी, लेकिन जबकि &ldquoGerontion&rdquo उनकी सबसे अवैयक्तिक कविता है, बिना काम की जमीन कुछ हद तक काफी व्यक्तिगत है, क्योंकि यह अपने स्वयं के जीवन में टूटने से दृढ़ता से रंगा हुआ है। अपनी शादी के बाद के वर्षों में, एलियट को लगातार अधिक काम और वित्तीय तनाव का सामना करना पड़ा। १९१९ में उनके पिता की मृत्यु ने भी भारी तबाही मचाई, जैसा कि युद्ध में मित्रों की हानि हुई। हालाँकि, उनका सबसे गंभीर संकट उनकी शादी के टूटने से जुड़ा था। यह तेजी से स्पष्ट हो गया था कि वह और विविएन एलियट एक दूसरे के लिए अच्छे नहीं थे। पत्रों में उनके बारे में उनकी टिप्पणियां दयालु हैं (वे मुख्य रूप से, उनके स्वास्थ्य के लिए चिंता और उनकी संसाधनशीलता के लिए सम्मान को दर्शाती हैं), लेकिन जैसा कि कविताएं “हिस्टीरिया&rdquo&rdquo(१९१५) और &ldquoOde&rdquo(१९१८) बताती हैं, उनकी भावनाएं पहले से कहीं अधिक नकारात्मक थीं। अपने परिवार या दोस्तों, या यहां तक ​​कि खुद को भी स्वीकार किया है। १९६० के दशक में, एक निजी पत्र में (उद्धृत टी एस एलियट के पत्र, 1988), उन्होंने आखिरकार स्वीकार किया कि लंबे समय से क्या स्पष्ट था: &ldquo उनके लिए शादी कोई खुशी नहीं लेकर आई। मेरे लिए, यह मन की वह स्थिति लेकर आया जिसमें से आया था बंजर भूमि:&rsquo

इन वर्षों की निरंतर चिंता की परिणति, अंत में, गंभीर बीमारी में हुई। 1921 में, नर्वस ब्रेकडाउन के कगार पर, एलियट को बैंक से आराम की छुट्टी लेने के लिए मजबूर होना पड़ा। अक्टूबर में वे एक महीने के लिए मार्गेट गए और फिर पेरिस में विविएन एलियट को छोड़कर स्विट्जरलैंड के एक सेनेटोरियम में चले गए। इस संरक्षित वातावरण में, उन्होंने अपने दिमाग में वर्षों से चली आ रही "लॉन्गकविटी" को पूरा करने के लिए खुद को समर्पित कर दिया, एक ऐसा काम जिसमें उनकी बीमारी को सामग्री के हिस्से के रूप में शामिल किया गया है। जनवरी 1922 में एलियट लंदन लौट आए, पेरिस में कुछ समय के लिए रुके, जहां उन्होंने कविता की टाइपस्क्रिप्ट छोड़ी, जिसे बाद में एज्रा पाउंड के साथ &ldquoHe Do the Police in Other Voices,&rdquo कहा गया। उत्तरार्द्ध ने तुरंत इसे प्रतिभा के काम के रूप में पहचाना लेकिन सोचा कि इसे लंबाई में कम करने की जरूरत है। एलियट ने पाउंड के अधिकांश सुझावों को स्वीकार कर लिया और बाद में गवाही दी कि पाउंड &ldquoa अद्भुत आलोचक थे क्योंकि उन्होंने . यह देखने की कोशिश की कि आप क्या करने की कोशिश कर रहे थे।&rdquo अक्टूबर 1922 में बिना काम की जमीन के पहले अंक में इंग्लैंड में दिखाई दिया मानदंड, एलियट पत्रिका ने नवंबर में अगले दो दशकों में अधिकांश समय संपादित किया, यह अमेरिका में दिखाई दिया डायल करें, एलियट को प्राप्त करने के साथ डायल 2,000 डॉलर का पुरस्कार।

बिना काम की जमीन कुछ आलोचकों ने इसे एक बेस्वाद मजाक के रूप में लिया, दूसरों ने एक पीढ़ी के मोहभंग को व्यक्त करने वाली उत्कृष्ट कृति के रूप में लिया। जहां तक ​​इलियट का संबंध था, ऐसा नहीं था। उन्हें जरूरत थी, उन्होंने 1959 . में समझाया पेरिस समीक्षा साक्षात्कार, अपनी छाती से कुछ निकालने के लिए, जोड़ना, & rdquo; अच्छी तरह से जानता है कि यह क्या है कि किसी को छाती से उतरने की जरूरत है। & rdquo; हार्वर्ड में एक व्याख्यान में, में उद्धृत बिना काम की जमीन प्रतिकृति (१९७१ में प्रकाशित), उन्होंने उन लोगों को जवाब दिया जो कविता को एक सांस्कृतिक बयान मानते थे: & ldquo मेरे लिए यह केवल एक व्यक्तिगत और जीवन के खिलाफ पूरी तरह से तुच्छ शिकायत की राहत थी, यह केवल लयबद्ध बड़बड़ाहट का एक टुकड़ा है। & rdquo बड़बड़ाहट है व्यक्तिगत, निश्चित रूप से, यही कारण है कि वे इसे महत्वहीन कहते हैं, लेकिन इसके कारण उन लोगों से अविभाज्य हैं जो एक पीढ़ी या अधिक बुद्धिमान पश्चिमी लोगों को बड़बड़ाते हैं। जीवन के खिलाफ एलियट की नाराजगी युद्ध के बाद की सभ्यता और आधुनिक जीवन की स्थितियों के बारे में एक बड़े और साझा असंतोष का हिस्सा है। इलियट की बड़बड़ाहट का एक और पहलू जो व्यक्तिगत से अधिक है वह कला में संभावना के बारे में उनकी चिंता है। उनकी कविता और गद्य में शुरू से ही एक प्रमुख विषय कलाकार की स्थिति रही है जो संस्कृति में आम जमीन के पतन से अपने दर्शकों से अलग-थलग है। एक साझा पौराणिक या धार्मिक ढांचे से वंचित, आधुनिक कलाकार को एकता के अन्य साधनों के साथ आने के लिए मजबूर होना पड़ा। एलियट ने इसे जेम्स जॉयस की अपनी समीक्षा में रखा था, जैसा कि उसे खोजना था यूलिसिस (१९२२), & ldquo; नियंत्रित करने का, आदेश देने का, आकार देने का और निरर्थकता और अराजकता के विशाल चित्रमाला को एक महत्व देने का तरीका जो समकालीन इतिहास है। & rdquo; & ldquo; कथा पद्धति, & rdquo, जीवन के एक व्यवस्थित प्रवाह में अनुक्रम में निहित है (और कहानियों का) आदि से अंत तक, आधुनिक विज्ञान और इतिहास की स्थितियों से अप्रचलित हो गया था।

में बिना काम की जमीन, नतीजतन, एलियट ने एक ऐसी विधि के साथ प्रयोग किया जिसकी उन्हें आशा थी कि "आधुनिक दुनिया को कला के लिए संभव बनाने की दिशा में एक कदम होगा।" उन्होंने इसे "पौराणिक पद्धति" कहा और इसे मिथक की एक क्रमबद्ध दुनिया (एक अमूर्तता) के बीच निरंतर समानांतर के हेरफेर के रूप में परिभाषित किया। और इतिहास की एक अराजक दुनिया, समकालीन या अन्यथा। अपने स्वयं के समय की अराजकता को सतह पर रखते हुए, कलाकार इस अराजकता को कालातीत क्रम में संदर्भित करते हुए इतिहास के प्रति सच्चा रहा है, वह कला के प्रति सच्चा है। पौराणिक पद्धति ने एलियट को सक्षम बनाया बिना काम की जमीन उनकी बीमारी और असफल विवाह जैसे मुद्दों और राजनीति, दर्शन और विज्ञान में उथल-पुथल जैसे बड़े मुद्दों से निपटने के लिए, जो प्रथम विश्व युद्ध से घिरे थे। शीर्षक और बहुत से प्रतीकवाद सर जेम्स फ्रेज़र के rsquos से लिए गए थे। द गोल्डन बोफ (१८९०-१९१५) और जेसी वेस्टन के अर्थुरियन अध्ययन, में संग्रहित अनुष्ठान से रोमांस (1920)। फ्रेज़र ने तर्क दिया कि सभी मिथक एक ही पूर्वज (एक मोनोमिथ) से निकले हैं कि उनके पुनर्निर्माण में एक ऐसी भूमि का वर्णन किया गया है जिसमें एक राजा और उसके लोग इतने परस्पर जुड़े हुए हैं कि शासक में नपुंसकता लोगों में बाँझपन और भूमि में तबाही की ओर ले जाती है। फ्रेज़र के एक शिष्य वेस्टन ने तर्क दिया कि ग्रेल की कहानियां इस बड़े मिथक का हिस्सा थीं। २०वीं सदी की शुरुआत की संस्कृति के लिए मोनोमिथ की विशेष प्रासंगिकता थी: भगवान को मृत घोषित कर दिया गया था, युद्ध से पृथ्वी को तबाह कर दिया गया था राजनीतिक नेताओं ने नपुंसक साबित कर दिया था कि फ्रांस और बेल्जियम में युवाओं की एक पूरी पीढ़ी का वध कर दिया गया था और बचे हुए लोग सड़कों पर भूतों के समान थे। शहर का। पूर्वज मिथक अपनी संपूर्णता में मौजूद नहीं है बिना काम की जमीन लेकिन पाठक के मन में इसके कई रूपों के अंशों के मेल से उत्पन्न होता है और, जैसा कि यूलिसिस, संदर्भों के एक जटिल वेब द्वारा। कविता में कई बार और स्थानों से कई आवाजें हैं, और साथ में वे उन स्थितियों पर बदलते दृष्टिकोण को प्रकट करते हैं जिनमें नेतृत्व, समुदाय और प्रेम की विफलताओं ने एक बंजर भूमि का उत्पादन किया है। संरचना उत्पन्न करने के लिए मिथकों के टुकड़ों का उपयोग और बदलते दृष्टिकोणों का उपयोग किसके कट्टरपंथी रूप की पहचान है बिना काम की जमीन।

कविता में रूप का एक और पहलू पैराटैक्सिस है, यानी टुकड़ों के संक्रमण के बिना जुड़ाव, कुछ एक शब्द से ज्यादा नहीं। मिथक, साहित्य, धर्म और दर्शन के अंश कई बार और संस्कृतियों को संगीत और बातचीत के टुकड़ों के साथ जोड़ दिया जाता है ताकि समकालीन वे कल के अखबार से आ सकें। अपने आप में अर्थहीन, इस साहित्यिक कोलाज के अंश अपने मेलजोल में शक्तिशाली रूप से विचारोत्तेजक बन जाते हैं और जिस तरह से वे एक दूसरे को प्रतिध्वनित करते हैं और समझाते हैं क्योंकि वे बड़े पैमाने पर उत्पन्न करते हैं।

बिना काम की जमीन इसमें पांच भाग होते हैं जिसमें इलियट की अपनी कविता दूसरों की कविता के अंशों के साथ मिश्रित होती है। पहले खंड का प्राथमिक विषय, “मृतकों का अंतिम संस्कार,” मृत्यु है: अपशिष्ट निपटान में एक समस्या के रूप में मृत्यु, प्राकृतिक चक्र के हिस्से के रूप में मृत्यु, जीवन के हिस्से के रूप में मृत्यु, अंत के रूप में मृत्यु, शुरुआत के रूप में मृत्यु। एलियट के असेंबल में वर्ष की मृत्यु, व्यक्तियों की, शहरों की, सभ्यताओं की मृत्यु शामिल है। ये सभी मौतें फ्रेज़र की वंशावली में आदिम अनुष्ठानों में वापस जाती हैं जिसमें मृत्यु के बाद एक समृद्ध फसल का बीमा करने के उद्देश्य से एक अनुष्ठानिक & ldquoरोपण & rdquo होता है। एलियट विशेष रूप से पंक्तियों में इस तरह के अनुष्ठानों को संदर्भित करता है, &ldquoवह लाश जो आपने पिछले साल अपने बगीचे में लगाई थी, / क्या यह अंकुरित होना शुरू हो गया है?” अप्रैल में, एक नर लाश (या एक का हिस्सा, आमतौर पर जननांग) को मां में रोपना पृथ्वी कई प्राचीन प्रजनन समारोहों के केंद्र में है। लेकिन इलियट की पंक्तियाँ समकालीन दुनिया को भी संदर्भित करती हैं, जहाँ लाश को रोपना जैविक उर्वरक के रूप में कार्य करके फसल सुनिश्चित करता है, और जहाँ अप्रैल क्रूर है, क्योंकि & ldquo- प्रजनन / मृत भूमि से बकाइन, & rdquo यह वादा करता है कि यह क्या नहीं देता-नया जीवन .

दूसरे खंड का अंतर्निहित विषय, &ldquoA Game of Chess,&rdquo सेक्स है, जीवन में रुचि के मिथक भाग में। इतिहास में, हालांकि, जैसा कि एलियट दिखाता है, सेक्स अक्सर जीवन से बिल्कुल भी जुड़ा नहीं होता है। वह सामाजिक पैमाने के विपरीत छोरों से दो &ldquolove&rdquo दृश्यों&mdashminidramas को जोड़ता है, दोनों बाँझ और अर्थहीन संबंधों को प्रदर्शित करते हैं। एक उच्च-मध्यम-वर्गीय जोड़े का संबंध शतरंज के खेल द्वारा और पब में एक कॉकनी जोड़े के द्वारा संरचित किया जाता है। संकेत के माध्यम से, अन्य बाँझ यौन स्थितियों और mdashOphelia&rsquos, क्लियोपेट्रा&rsquos, Philomela&rsquos&mdashare को आरोपित किया गया। खंड तीन का अंतर्निहित विषय, “द फायर उपदेश,&rdquo, सभ्यता के क्षय के पीछे फिर से यौन घाव है। जैसा कि &ldquoA Game of Chess&rdquo में है, दो समकालीन यौन स्थितियां हैं&mdashone, एक समलैंगिक प्रस्ताव दूसरा, एक टाइपिस्ट और एक क्लर्क के बीच एक यांत्रिक यौन लेनदेन। दोनों ही स्थितियां बोरियत से उत्पन्न होती हैं, जाहिर है, दोनों ही प्रेमहीन और फलहीन हैं। छोटे चौथे खंड में अंतर्निहित विषय, “पानी से मौत,” फिर से मौत है। एक नाविक के डूबने के बाद, विघटन के बाद, ईसाई बपतिस्मा के पानी और फ्रेज़र के वनस्पति मिथकों के साथ, गठबंधन के माध्यम से, &ldquodeath&rdquo के साथ जुड़ा हुआ है, जो दोनों पुनर्जन्म के लिए कर्मकांडीय प्रस्ताव हैं। पानी से कर्मकांडीय मृत्यु में शुद्धि शामिल है, पानी से समकालीन मृत्यु भी, विडंबना यह है कि शुद्धिकरण, हड्डियों की एक शाब्दिक सफाई है।

के अंतिम खंड का अंतर्निहित विषय बिना काम की जमीन, “थंडर ने क्या कहा,” बहाली है, एक तथ्य के रूप में नहीं, बल्कि एक दूरस्थ संभावना के रूप में। सूखे और बाँझपन की पिछली छवियां फिर से दिखाई देती हैं, लेकिन अब छवियों के साथ पुनरोद्धार की संभावना का सुझाव देती हैं। दूरी में गड़गड़ाहट की आवाजें मसीह, मारे गए और पुनर्जीवित नायक, जिनकी मृत्यु प्रभाव बहाली को प्रभावित करती है, भूमि पर चलती है पौराणिक नायक जिसका व्यक्तिगत परीक्षण सांप्रदायिक आशीर्वाद सुरक्षित कर सकता है चैपल पेरिलस तक पहुंचता है। इस खंड का ज्वार एक भारतीय किंवदंती को संदर्भित करता है जिसमें पुरुष, देवता और शैतान गड़गड़ाहट सुनते हैं और फिर उस ध्वनि से सकारात्मक संदेश का निर्माण करते हैं जो बंजर भूमि को बहाल कर सकते हैं और इसके निवासियों को फिर से फलदायी बना सकते हैं। हालाँकि, कविता का अंत बहाली के साथ नहीं बल्कि टुकड़ों के हिमस्खलन के साथ होता है, जो पूरी कविता में सबसे अधिक केंद्रित है। अंतिम अंश (&ldquoShantih Shantih Shantih&rdquo), संयोग से, एक आशीर्वाद, अप्रैल की तरह, और शायद गड़गड़ाहट की तरह सबसे कच्चा है, यह उम्मीदों को जगाता है कि यह संतुष्ट नहीं करता है।

फिर, बहाली केवल एक कानाफूसी के रूप में मौजूद है, यह सब कुछ अंत में, किसी की इच्छा पर निर्भर करता है और कुछ ऐसा निर्माण करने के लिए जो संरचना और अर्थ की पुनर्प्राप्ति को सक्षम करेगा। अंतिम पंक्तियाँ एक अंतर का सुझाव देती हैं जो एलियट के अपने जीवन में महत्वपूर्ण हो गया: जबकि पश्चिमी सभ्यता को पुनः प्राप्त करना संभव नहीं हो सकता है, किसी के व्यक्तिगत जीवन में व्यवस्था को बहाल करना संभव हो सकता है।

1926 में एलियट को कैम्ब्रिज में क्लार्क व्याख्यान देने के लिए आमंत्रित किया गया था (1993 में प्रकाशित हुआ था की किस्में आध्यात्मिक कविता), और १९३२ में, इस समय तक एक विश्व-प्रसिद्ध कवि और आलोचक, उन्हें हार्वर्ड में कविता के चार्ल्स एलियट नॉर्टन प्रोफेसर के रूप में आमंत्रित किया गया था। उनके जीवन और कला के आकार का अनुसरण करने में मध्य दशक की तीन घटनाएं महत्वपूर्ण हैं। सबसे पहले, उनकी वित्तीय और एक अर्थ में उनकी व्यावसायिक स्थिति तय हो गई, जब 1925 में, उन्होंने फैबर और ग्वायर (बाद में फैबर और फेबर) के प्रकाशन गृह के लिए लॉयड्स बैंक छोड़ दिया। दूसरा, उनकी वैवाहिक स्थिति लगातार बिगड़ती रही, 1932 में विविएन एलियट से उनके स्थायी अलगाव के साथ समाप्त हुई और तीसरी, 1927 में, उनकी आध्यात्मिक यात्रा की परिणति एंग्लिकन चर्च में बपतिस्मा और ब्रिटिश विषय के रूप में प्राकृतिककरण में हुई। 1922 में जब उन्होंने लॉन्च किया तो वित्तीय दुःस्वप्न फीका पड़ने लगा था मानदंड। जब इलियट ने द्वितीय विश्व युद्ध की पूर्व संध्या पर घोषणा की कि वह ला रहा है मानदंड करीब से, वह अपनी उपलब्धियों की गुणवत्ता और सीमा पर काफी गर्व के साथ पीछे मुड़कर देखने में सक्षम था। पॉल वालेरी, मार्सेल प्राउस्ट, जॉयस, वूल्फ, डीएच लॉरेंस, ऑडेन, जैक्स मैरिटेन, मौरस और विल्हेम वोरिंगर जैसे प्रतिष्ठित लेखकों के काम को प्रकाशित करके, उन्होंने यूरोप में बौद्धिक फैलोशिप को काफी बढ़ाया था। फैबर और फैबर में, एलियट को सहयोगियों का एक अनुकूल और स्थायी समूह मिला, और प्रकाशन गृह के माध्यम से, वह युवा लेखकों के लिए एक संरक्षक और मित्र बनने में सक्षम था।

बुद्धिजीवियों और कलाकारों के समुदाय, जिनमें से एलियट एक हिस्सा बने, ने कुछ हद तक विखंडन की भावना को स्वीकार किया जिसने उन्हें हमेशा परेशान किया था। हालाँकि, उनके अलगाव के यौन और धार्मिक पहलू सुधार के लिए प्रतिरोधी साबित हुए। वह और विविएन एलियट किसी भी प्रकार की एकता बनाने में असमर्थ थे, और जैसे-जैसे उनका रिश्ता और उनका स्वास्थ्य बिगड़ता गया, उन्हें उनकी कविता में सामने आने वाले तरीकों का सामना करना पड़ा। उनके इस अहसास से अविभाज्य था कि मानव प्रेम, और विशेष रूप से, यौन प्रेम, विफल हो गया था, परमेश्वर और चर्च की ओर उनकी बारी थी। इस अवधि की खालीपन और वीरानी पूरी तरह से "द हॉलो मेन" में पूरी तरह से पकड़ी गई है, जो दो या तीन साल की अवधि में टुकड़ों में रची गई है और पहली बार एक कविता के रूप में दिखाई दे रही है कविताएँ १९०९-१९२५ (1925).

एलियट ने कभी जो कहा था, उसकी शैली में लिखा गया सबसे अच्छा हिस्सा था बंजर भूमि&mdashthe &ldquoव्हाट द थंडर सेड&rdquo&ldquo&ldquoThe Hollow Men&rdquo में पानी से टपकने वाला गाना चार मुख्य संकेतों पर आधारित है: दांते&rsquos ईश्वरीय सुखान्तिकी (लगभग १३१०-१३१४), विलियम शेक्सपियर&rsquos जूलियस सीजर (१५९९), जोसेफ़ कॉनराड&rsquos अंधेरे से भरा दिल (१९०२), और अंग्रेजी इतिहास की एक घटना, १६०५ का गनपाउडर प्लॉट। दांते, शेक्सपियर और कॉनराड यकीनन एलियट की कला की पृष्ठभूमि में सबसे महत्वपूर्ण लेखक हैं, और अंधेरे से भरा दिल शायद दूसरे नंबर पर है द डिवाइन कॉमेडी एक बौद्धिक/आध्यात्मिक संसाधन के रूप में। कॉनराड & rsquos मिस्टर कुर्ट्ज़, एक सुसंस्कृत यूरोपीय आदर्शवादी और अंधेरी जगहों पर सभ्यता के वाहक, एक दृष्टि के रूप में झलकते हैं जिसे वे “डरावनी! द हॉरर!&rdquo ये शब्द, एलियट के मूल पुरालेख में शामिल हैं बिना काम की जमीन, कॉनराड और एलियट दोनों ने यूरोपीय सभ्यता के लिबास के नीचे देखे गए दृष्टिकोण का वर्णन किया। और वे वर्णन करते हैं कि कॉनराड और एलियट ने निश्चित रूप से आधुनिक आदर्शवाद की सतह के नीचे क्या देखा।

&ldquoThe Hollow Men&rdquo में, एलियट ब्रूटस, गाय फॉक्स, और (जैसा कि में) जैसे आंकड़ों द्वारा साझा किए गए आदर्शवाद पर केंद्रित है बिना काम की जमीन) कर्ट्ज़, और एक एपिग्राफ में जो एक निष्कर्ष भी है, वह से उद्धरण देता है अंधेरे से भरा दिल एक जंगल के लड़के द्वारा सरल घोषणा: &ldquoMistah Kurtz&mdashhe dead.&rdquo कर्टज़ की मृत्यु और वह जो कुछ भी खड़ा है वह इस कविता के अर्थ के केंद्र में है। एपिग्राफ का "ओल्ड गाइ" न केवल गाइ फॉक्स है, बल्कि "बूढ़ा आदमी" भी है, जिसकी मृत्यु, सेंट पॉल के अनुसार, नए जीवन की स्थिति है। एलियट की प्रारंभिक कविताओं में फ्रेज़र के सभी देवताओं और अर्ध-देवताओं सहित, जीवन की निरंतरता के लिए शर्त के रूप में मरना या मृत्युदंड देना है। जो मर नहीं सकते वे वास्तव में जी नहीं सकते। इन जीवन-मृत्यु के आंकड़ों में सबसे महत्वपूर्ण कुमाई का सिबिल है जो अध्यक्षता करता है बिना काम की जमीन। "द हॉलो मेन" में एलियट शून्यता की प्रस्तुति से आगे नहीं जाता है, लेकिन उसे प्रस्तुत करने के कार्य में, वह मृत्यु को स्वीकार करता प्रतीत होता है जो कि उसके लिए आवश्यक कदम है वीटा नुओवा। &ldquoGerontion&rdquo और . में बिना काम की जमीन, एलियट ने जीवन में मृत्यु के आंकड़ों को मुख्य रूप से खुद के अलावा अन्य के रूप में देखा था। लेकिन &ldquoThe Hollow Men&rdquo में, अपनी खुद की अव्यक्त शून्यता को आवाज देने की कोशिश में, वह खुद को जीवित मृतकों में गिनता है। ब्रूटस, फॉक्स और कुर्तज़ की तरह उनके आदर्शवाद ने उन्हें कैक्टस की भूमि तक पहुँचाया।

कैक्टस भूमि से बाहर निकलने के रास्ते ने एलियट को 29 जून, 1927 को एंग्लिकन कम्युनियन में अपने बपतिस्मा के लिए प्रेरित किया। नवंबर में, जो उन्हें उसी अनुष्ठान का हिस्सा लग रहा था, उन्हें एक ब्रिटिश नागरिक के रूप में प्राकृतिक रूप दिया गया था। एलियट के समकालीनों में से कई ने उन्हें एक प्रवक्ता के रूप में अपनाया था, उन्होंने महसूस किया कि पारंपरिक ईसाई धर्म को अपनाने में उन्होंने उन्हें त्याग दिया था। उन्होंने “थॉट्स आफ्टर लैम्बेथ&rdquo&rdquo(१९३१) में समझाया कि उनका कभी भी ऐसी पीढ़ी के प्रवक्ता बनने का इरादा नहीं था कि वह अपने स्वयं के उद्धार के लिए पूरी कोशिश कर रहे थे और यह कि, & ldquo; शक्तिशाली और समवर्ती कारणों से, & rdquo; उन्हें अथक रूप से आकर्षित किया गया था ईसाई धर्म। मार्च 1932 में, में एक संक्षिप्त लेख में श्रोता, उन्होंने समझाया, “मेरे अपने मामले में, मेरा मानना ​​​​है कि इसका एक कारण यह था कि ईसाई योजना मुझे केवल वही लगती थी जो काम करेगी। एकमात्र संभावित योजना जिसे मूल्यों के लिए एक स्थान मिला जिसे मुझे बनाए रखना चाहिए या नष्ट होना चाहिए। & rdquo ब्लेज़ पास्कल की तरह, एलियट ने अस्वीकृति और उन्मूलन की सावधानीपूर्वक प्रक्रिया द्वारा ईसाई स्थिति को आगे बढ़ाया था। उन्होंने बौद्ध धर्म पर विचार किया था और दर्शन और नृविज्ञान से योजनाओं की कोशिश की थी, और उन्होंने निष्कर्ष निकाला कि ये विकल्प दुनिया के लिए खाते में विफल रहे क्योंकि उन्होंने इसे देखा और जीवन और कला में व्यवस्था के लिए अपर्याप्त आधार थे। अवैयक्तिकता के अपने प्रारंभिक सौंदर्यशास्त्र के एक महत्वपूर्ण संशोधन में, एलियट ने अपनी अगली प्रमुख कविता में अपने स्वयं के आध्यात्मिक संघर्ष को सामग्री के रूप में इस्तेमाल किया, ईसाइयों के चालीस दिन के व्रत का प्रथम दिवस।

ईसाइयों के चालीस दिन के व्रत का प्रथम दिवस छह गीतों से बना है, जिनमें से तीन एक ज्वार के तहत सभी छह के 1930 के प्रकाशन से पहले अलग-अलग प्रकाशित हुए थे। ज्वार लेंट के पहले दिन को संदर्भित करता है, पश्चाताप और उपवास का दिन जिसमें ईसाई अपनी मृत्यु दर को स्वीकार करते हैं और ईस्टर द्वारा वादा किए गए नए जीवन की ओर अग्रसर होने वाली आत्म-परीक्षा की 40-दिवसीय अवधि शुरू करते हैं। इस क्रम की संरचना एलियट के आदेश के नए सिद्धांत, ईसाई योजना से आती है, जिसमें उनके लिए ब्रैडली और फ्रेज़र दोनों शामिल थे। एक संदर्भ बिंदु के रूप में मोनोमिथ के स्थान पर, एलियट अब मसीह के अवतार का उपयोग करता है-न केवल में ईसाइयों के चालीस दिन के व्रत का प्रथम दिवस लेकिन यह भी चार चौकड़ी और नाटक। अवतार मानव और परमात्मा, समय और कालातीत, गति और शांति के प्रतिच्छेदन का प्रतिनिधित्व करता है। इलियट की पहले की योजनाएं समकालीन इतिहास की अराजकता में कला को संभव बनाने का एक साधन थीं, हालांकि, उनकी नई योजना जीवन बनाने का एक साधन है, जिसमें से कला केवल एक हिस्सा है, संभव है। जीवन और कला का एकीकरण इस तथ्य में देखा जा सकता है कि ईसाइयों के चालीस दिन के व्रत का प्रथम दिवस एक ही समय में अधिक व्यक्तिगत, स्वीकारोक्तिपूर्ण, और साथ ही पहले के काम की तुलना में अधिक औपचारिक और शैलीबद्ध है।

अपनी सारी चमक के लिए, ईसाइयों के चालीस दिन के व्रत का प्रथम दिवस गोधूलि के बारे में एक कविता बनी हुई है, “मृत्यु और जन्म के बीच तनाव का समय।” तनाव का समाधान किया गया है मरीना (1930 में क्रिसमस पैम्फलेट के रूप में प्रकाशित), जिसे अक्सर एलियट की सबसे खूबसूरत लघु कविता के रूप में माना जाता है। इसमें पेरिकल्स, प्रिंस ऑफ टायर द्वारा बोली जाने वाली एक आंतरिक एकालाप शामिल है, जो शेक्सपियर के नाटक में अपनी प्यारी पत्नी की तलाश में समुद्र को बहाता है, एक नवजात बेटी को समुद्र में जन्म देने के बाद खो गया, वह भी खो गया और संभवतः मृत हो गया। शेक्सपियर के मान्यता दृश्य से प्रेरित एलियट का एकालाप, पुराने राजकुमार के आश्चर्य और विस्मय को बताता है कि उसके सामने खड़ी खूबसूरत लड़की मरीना है, एक मान्यता जो न केवल एक बेटी को पुनर्स्थापित करती है बल्कि उसकी पत्नी की बहाली की ओर ले जाती है।

दशक का उद्घाटन . के साथ ईसाइयों के चालीस दिन के व्रत का प्रथम दिवस एलियट के लिए एक घटनापूर्ण था। 1932 में उन्होंने प्रकाशित किया गिने चुने निबंध 1917-1932, 1920 के दशक के दौरान उनकी साहित्यिक आलोचना का एक संग्रह। उसी वर्ष, सितंबर में, वह हार्वर्ड में प्रतिष्ठित चार्ल्स एलियट नॉर्टन व्याख्यान देने के लिए अमेरिका लौट आए। विविएन इलियट इंग्लैंड में ही रहे। इस महत्वपूर्ण क्षण में, एलियट ने फैसला किया कि वे अब एक साथ नहीं रह सकते। कई कारणों से, वह उसे तलाक नहीं देना चाहता था, और इसलिए उसने अपने लंदन के वकील से "अलगाव का विलेख" तैयार करने के लिए कहा। इंग्लैंड लौटने के बाद, वे अलग रहते थे और शायद ही कभी एक-दूसरे को देखते थे। उनके स्वास्थ्य में और भी गिरावट आई और 1939 में उनके भाई मौरिस ने उन्हें संस्थान में भर्ती कराया।

अमेरिका में एलियट के वर्ष का सबसे पुरस्कृत हिस्सा, १८ वर्षों में उनकी पहली घर यात्रा, यह थी कि इसने उन्हें अपने परिवार के जीवित सदस्यों के साथ अपने संबंधों को नवीनीकृत करने में सक्षम बनाया। दिसंबर में उन्होंने कैलिफोर्निया की यात्रा की, जाहिरा तौर पर स्क्रिप्स कॉलेज में व्याख्यान देने के लिए, लेकिन वास्तव में हेल के साथ समय बिताने के लिए, जो वहां प्रोफेसर थे। अपनी पत्नी के साथ स्थिति के कारण हुए संकट को छोड़कर, एलियट ने अपनी घर वापसी का आनंद लिया। उनके हार्वर्ड व्याख्यान, पुनर्जागरण से 1920 के दशक तक अंग्रेजी आलोचना में उच्च बिंदुओं का एक सर्वेक्षण, 1933 में प्रकाशित हुए थे: कविता का उपयोग और आलोचना का उपयोग। जनवरी 1933 में उन्होंने जॉन्स हॉपकिन्स विश्वविद्यालय में टर्नबुल व्याख्यान दिया, और मई में वर्जीनिया विश्वविद्यालय में पेज-बारबोर व्याख्यान दिया। वर्जीनिया व्याख्यान, के रूप में प्रकाशित अजीब देवताओं के बाद 1934 में, उन्होंने परंपरा की अपनी पुरानी अवधारणा को ठीक करने के प्रयास का गठन किया, इसे &ldquoorthodoxy.&rdquo का नाम दिया। वापस इंग्लैंड में, उन्होंने एडिनबर्ग और कैम्ब्रिज में व्याख्यान दिया, कैम्ब्रिज व्याख्यान बाद में इस रूप में छपा। एक ईसाई का विचार समाज। इसके अलावा 1930 के दशक में, एलियट ने नाटककार बनने की अपनी पुरानी महत्वाकांक्षा को महसूस किया, दोनों को खत्म किया कैथेड्रल में हत्या तथा परिवार का पुनर्मिलन। उन्होंने यह भी प्रकाशित किया प्रैक्टिकल कैट्स की ओल्ड पॉसम और rsquos बुक (१९३९), उनके पोते-बच्चों के लिए रचित हल्की कविताएँ।

1930 के दशक के दौरान इलियट की प्रमुख काव्य उपलब्धि थी जले हुए नॉर्टन, 1935 में रचित, शुरू में एक स्वतंत्र कार्य के रूप में माना जाता था और इस तरह के रूप में शामिल किया गया था एकत्रित कविताएँ 1909-1935&mdashलेकिन युद्ध के दौरान चार तुलनीय कार्यों में से पहला बनना जिन्हें एक साथ जाना जाता है चार चौकड़ी। इस अनुक्रम-जला नॉर्टन, पूर्व कोकर, द ड्राई साल्वेज, तथा लिटिल गिडिंग&mdashएलियट की उत्कृष्ट कृति के रूप में व्यापक रूप से माना जाता है। उन्होंने खुद सोचा चार चौकड़ी उनकी सबसे बड़ी उपलब्धि और लिटिल गिडिंग उनकी सबसे अच्छी कविता।

जबकि उनकी प्रारंभिक कविताएँ अलग-थलग व्यक्ति पर केंद्रित थीं, चार चौकड़ी अलग-थलग क्षण पर केंद्रित है, समय का टुकड़ा जो अपना अर्थ लेता है और एक पैटर्न को अपना अर्थ देता है, एक समय में एक पैटर्न, लगातार बदलता रहता है जब तक कि मृत्यु का सर्वोच्च क्षण इसे पूरा नहीं करता है, और समय से बाहर भी। चूंकि व्यक्ति केवल टुकड़ों में रहता है और अस्तित्व में है, वह कभी भी पूरे पैटर्न को नहीं जान सकता है, लेकिन कुछ क्षणों में, वह लघु रूप में पैटर्न का अनुभव कर सकता है। ये कालातीत क्षण&mdash“गुलाब-उद्यान में पल, / मेहराब में वह क्षण जहां बारिश हुई, / स्मोकफॉल पर धूर्त चर्च में पल&rdquo&mdash समय पर विजय प्राप्त करने के साधन एलियट के लिए प्रदान करें। एलियट शब्द-निर्मित-मांस, अवतार और शब्द-निर्मित-कला, कविता के साथ समय के भीतर और बाहर अचानक रोशनी का यह क्षण जोड़ता है। भाग/पैटर्न विन्यास, विशेष रूप से इन तीन आयामों में, मुख्य विषय और रूप का मुख्य सिद्धांत दोनों है चार चौकड़ी।

यह तथ्य कि चार चौकड़ी समय पर एक ध्यान है और पैटर्न का उत्सव रूप के एक माध्यमिक सिद्धांत को इंगित करता है, यद्यपि आलोचकों द्वारा आमतौर पर पहले उल्लेख किया गया है। सामूहिक शीर्षक से और एक व्याख्यान से कहा जाता है कविता का संगीत (१९४२), जिस वर्ष उन्होंने समाप्त किया, उस वर्ष की शुरुआत में दिया लिटिल गिडिंग, यह स्पष्ट है कि एलियट पूरे समय एक संगीत सादृश्य के साथ काम कर रहा था चार चौकड़ी, विशेष रूप से संरचना के संबंध में।संगीत के लिए सबसे विशिष्ट उपमाओं में कथन और प्रतिवाद, विषय और भिन्नता, गति भिन्नता और मनोदशा भिन्नता शामिल हैं। संगीत सादृश्य का उपयोग करके, एलियट एकरसता, लंबी और जटिल दार्शनिक कविताओं के प्लेग से बचने में सक्षम था। संगीत के साथ सादृश्य . की गैर-विवेकपूर्ण प्रकृति को स्पष्ट करने में उपयोगी है चार चौकड़ी, लेकिन जैसा कि एलियट ने चेतावनी दी है कविता का संगीत और फ्रांसीसी प्रतीकों पर निबंधों में, इसे बहुत दूर नहीं धकेलना चाहिए।

प्रत्येक ध्यान का शीर्षक कवि के लिए महत्वपूर्ण एक विशिष्ट स्थान को दर्शाता है। बर्नट नॉर्टन ग्लॉस्टरशायर में एक देश के घर का नाम है जिसे एलियट ने 1934 की गर्मियों में हेल की कंपनी में देखा था। का शीर्षक ईस्ट कोकर सोमरसेटशायर के उस गाँव को संदर्भित करता है, जहाँ से १७वीं शताब्दी में, एलियट का परिवार अमेरिका में आकर बस गया था, और जहाँ उसकी मृत्यु के बाद, एलियट की अपनी राख को वापस किया जाना था। शुरुआत और अंत का रहस्य & ldquo; मेरी शुरुआत में मेरा अंत है, & rdquo & rdquo; & ldquo में मेरा अंत मेरी शुरुआत है & rdquo & mdashin और इतिहास से बाहर इस काम में खोजा गया है। का तीसरा चार चौकड़ी चट्टानों के एक छोटे लेकिन बड़े पैमाने पर विश्वासघाती समूह से अपना शीर्षक लेता है, केप एन, मैसाचुसेट्स के तट पर स्थित ड्राई साल्वेज, जहां एलियट ने अपने बचपन के ग्रीष्मकाल को पार किया था। ये चट्टानें, ठंडा और प्रतीत होने वाला असीम महासागर जिसमें वे लंगर डाले हुए हैं, और उनके बचपन की महान मिसिसिपी नदी इस ध्यान में प्रमुख प्रतीक हैं। पिछले चार चौकड़ी हंटिंगडनशायर, लिटिल गिडिंग के एक छोटे से गांव से अपना शीर्षक लेता है, जो 17 वीं शताब्दी में निकोलस फेरार के नेतृत्व में समर्पित ईसाइयों का एक समुदाय था।

NS चार चौकड़ी सभी का एक ही सामान्य रूप है। प्रत्येक के पहले भाग में समय और चेतना पर ध्यान होता है, जिसे एक कथन/प्रतिकथन/पुनरावर्तन के रूप में व्यवस्थित किया जाता है। दूसरे में एक उच्च संरचित काव्यात्मक मार्ग होता है, जिसके बाद अपेक्षाकृत नीरस मार्ग होता है, दोनों समय में फंसने के सामान्य विषय पर। तीसरा एक यात्रा रूपक के संदर्भ में पहले दो के निहितार्थों की पड़ताल करता है, समय के भीतर और बाहर स्वयं की गति की कुछ अवधारणा। चौथा मृत्यु और पुनर्जन्म का एक संक्षिप्त गीत है। पांचवां एक बोलचाल के मार्ग से शुरू होता है और फिर एक गीत के साथ समाप्त होता है जो शुरुआत में लौटकर और प्रमुख छवियों को इकट्ठा करके बंद कर देता है। प्रत्येक कार्य में पाँचवाँ खंड कलाकार की समस्या पर ध्यान को शामिल करता है जिसे अभी भी शांति में चलना चाहिए, समय को समय पर रखना चाहिए (दोनों लगातार कदम में चलते हैं, और लगातार स्थिर रहते हैं)।

एक कवि के रूप में इलियट का करियर वस्तुतः समाप्त हो गया चार चौकड़ी। &ldquoGerontion&rdquo और . के केंद्र में, पश्चिमी सभ्यता पर उनकी लंबे समय से निराशा बिना काम की जमीन और 1939 में अपने विदाई संपादकीय में अभी भी विशिष्ट मानदंड, द्वितीय विश्व युद्ध की शुरुआत से कुछ हद तक विस्थापित हो गया था। उन्होंने नए सिरे से महसूस किया कि परंपराएं और सिद्धांत मरने के लायक थे, और उन्होंने उन्हें संरक्षित करने में मदद करने के लिए वह किया जो वे कर सकते थे-उदाहरण के लिए, 1940 में लंदन की बमबारी के दौरान फैबर और फेबर की छत पर आग पर नजर रखने वाले के रूप में सेवा करना, एक अनुभव का प्रतिनिधित्व किया &ldquoयौगिक भूत&rdquo अनुभाग लिटिल गिडिंग। इस अवधि को 1939 में येट्स और 1941 में जॉयस और वूल्फ सहित दोस्तों के नुकसान से चिह्नित किया गया था। जनवरी 1947 में, उनके व्यक्तिगत इतिहास का सबसे दर्दनाक अध्याय समाप्त हो गया, जब बीमारी के वर्षों के बाद, विविएन एलियट की हृदय गति से मृत्यु हो गई। आक्रमण। पौंड इस समय तक एक मानसिक अस्पताल, वाशिंगटन, डीसी में सेंट एलिजाबेथ के rsquos में सीमित था, युद्ध के दौरान किए गए रेडियो भाषणों के लिए राजद्रोह का आरोप लगाया गया था। अन्य संबंधित मित्रों के साथ, एलियट ने अपने पुराने उपकारी की स्थिति को सुधारने के लिए वह सब किया जो वह कर सकता था। इन लंबी छायाओं के खिलाफ, एलियट ने महानतम जीवित कवियों और प्रतिष्ठित व्यक्तियों में से एक के रूप में अपनी बढ़ती प्रतिष्ठा में कुछ खुशी का अनुभव किया होगा।

इलियट की रचनात्मक ऊर्जा का जो बचा था, उसे उनकी कॉमेडी में डाल दिया गया था&mdashकॉकटेल पार्टी, द कॉन्फिडेनटियल क्लर्क (1953 में प्रदर्शित, 1954 में प्रकाशित), और द एल्डर स्टेट्समैन (1958 में प्रदर्शित, 1959 में प्रकाशित)। पहली एक लोकप्रिय सफलता थी, अंतरराष्ट्रीय पुरस्कार जीतना और, जब यह ब्रॉडवे पर खुला, तो दर्शकों को आकर्षित किया जिसमें एथेल बैरीमोर और ड्यूक एंड डचेस ऑफ विंडसर शामिल थे। 1940 और 1950 के दशक के अंत में एलियट प्रिंसटन, शिकागो विश्वविद्यालय और वाशिंगटन विश्वविद्यालय सहित विश्वविद्यालयों में कई प्रदर्शनों के लिए अमेरिका लौट आए। उन्होंने 1950 के दशक के दौरान फैबर और फैबर में अपना काम जारी रखा और उन्होंने दक्षिण अफ्रीका, एडिनबर्ग और अन्य स्थानों में व्याख्यान के लिए निमंत्रण स्वीकार किया।

1940 के दशक के उत्तरार्ध में, एलियट को लगभग हर वह सम्मान मिला जो पश्चिम को कवि को देने के लिए देना था। उनके अल्मा मेटर सहित कई विश्वविद्यालयों ने मानद डॉक्टरेट की उपाधि दी। 1948 में उन्हें इंग्लैंड का सबसे विशिष्ट और प्रतिष्ठित नागरिक पुरस्कार, ऑर्डर ऑफ मेरिट और उसी वर्ष साहित्य का नोबेल पुरस्कार मिला। उन्होंने कृतज्ञता और हास्य के मिश्रण के साथ नोबेल का जवाब दिया। जीवनी लेखक पीटर एक्रोयड ने लिखा है कि जब उनसे पूछा गया कि उन्हें किसके लिए पुरस्कार मिला है, तो एलियट ने कहा कि उन्होंने मान लिया कि यह “पूरे कोष के लिए है।” रिपोर्टर ने जवाब दिया, &ldquoआपने यह कब लिखा था?&rdquo दी न्यू यौर्क टाइम्स (२१ नवंबर, १९४८) एक रिपोर्टर ने पूछा कि नोबेल पुरस्कार जीतना कैसा लगा, और एलियट ने जवाब दिया, "कोई भी अलग महसूस नहीं करता है। ऐसा है कि आप दुनिया में फिट होने के लिए कोई भी बड़ा हो जाते हैं, दुनिया आपको फिट करने के लिए छोटी हो जाती है। & rdquo शायद नोबेल द्वारा सबसे बड़ा अंतर यह था कि इससे एलियट की अपने भविष्य के काम के बारे में चिंता बढ़ गई थी। यह जानते हुए कि उसका सबसे अच्छा काम अतीत में था, उसे डर था कि पुरस्कार से ऐसी अपेक्षाएँ पैदा होंगी जिन्हें वह अब संतुष्ट नहीं कर सकता। उसके बाद के दशक में, फिर भी, उन्हें अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कार मिलते रहे। इस सबसे निजी और कठिन कवि की स्थिति लोकप्रिय पत्रिकाओं में उनके कवरेज से संकेतित होती है (मार्च 1950 में वे के कवर पर दिखाई दिए समय) और अपने दर्शकों के आकार से (उन्होंने मिनियापोलिस में 1956 के व्याख्यान के लिए लगभग 15,000 की भीड़ को आकर्षित किया)। एलियट ने इस सभी ध्यान को विशिष्ट कृपा और अच्छे हास्य के साथ स्वीकार किया। लंदन में उनके मृत्युलेख के रूप में बार (जनवरी ६, १९६५) ने कहा, “ सबसे बढ़कर, वह एक विनम्र व्यक्ति था, यहां तक ​​कि कभी-कभी जिद्दी भी, लेकिन आत्म-महत्व के बिना आध्यात्मिक या बौद्धिक गर्व से मुक्त प्रसिद्धि से बिल्कुल साफ नहीं था। & rdquo यह उद्धरण किसकी गवाही से प्रमाणित होता है? जो उन्हें एक स्मारक के बजाय एक व्यक्ति के रूप में जानते थे।

एलियट के बाद के जीवन की सबसे महत्वपूर्ण घटना उनकी दूसरी शादी थी। 68 साल की उम्र में, उन्होंने 1950 से फैबर और फैबर में अपने समर्पित सचिव एस्मे वैलेरी फ्लेचर से शादी की, और लगभग 40 साल उनके जूनियर। कुल मिलाकर, इस सुखी विवाह ने कवि का कायाकल्प कर दिया। उनकी स्पष्ट संतुष्टि यौन प्रेम के उनके पहले के अधिकांश संदर्भों का खंडन करती प्रतीत हो सकती है, लेकिन वास्तव में उनका विलंबित वैवाहिक आनंद उनके जीवन और कला में एक बड़े पैटर्न को विशेष स्पष्टता के साथ प्रकट करता है। उस पैटर्न में पूर्णता की निरंतर खोज शामिल है। टूट-फूट और अलगाव के साथ उनके शुरुआती जुनून को आसानी से पूर्वव्यापी में पूर्णता और एकता की खोज की नकारात्मक अभिव्यक्ति के रूप में देखा जा सकता है। दूसरी शादी महत्वपूर्ण है क्योंकि यह उनके व्यक्तिगत जीवन में धार्मिक एकता का पूरक है जो उन्होंने अवतार के प्रति प्रतिबद्धता के माध्यम से पाया, और सौंदर्यात्मक एकता जिसे उन्होंने प्राप्त किया चार चौकड़ी। व्यक्तिगत एकता, &ldquoनए व्यक्ति / आप और मैं एक साथ कौन हैं,&rdquo उनके हंस गीत में मनाया जाता है, द एल्डर स्टेट्समैन, अपनी समर्पित कविता में सबसे स्पष्ट रूप से, &ldquoA Dedication to My Wife.&rdquo


जीवनी

1923 टी.एस. की तस्वीर लेडी ओटोलिन मोरेल द्वारा एलियट।

टी.एस. इलियट का जन्म 1888 में सेंट लुइस, मिसौरी में एक धनी परिवार में हुआ था। हार्वर्ड विश्वविद्यालय में प्रवेश करने से पहले वह एक साल के लिए मिल्टन अकादमी में भाग लेने के लिए 1905 में मैसाचुसेट्स चले गए। दोनों को प्राप्त करने के बाद बी.ए. और चार साल में अंग्रेजी साहित्य में एम.ए. एलियट ने फ्रांस में दर्शनशास्त्र का अध्ययन करने में एक वर्ष बिताया। इसके बाद वे दर्शनशास्त्र में स्नातकोत्तर अध्ययन के लिए हार्वर्ड लौट आए। 1914 में, वह यूरोप में अध्ययन करने के लिए एक यात्रा फेलोशिप पर चले गए। युद्ध की शुरुआत के कारण, वह अपनी डॉक्टरेट की पढ़ाई पूरी करने के लिए कभी भी संयुक्त राज्य अमेरिका नहीं लौटेंगे।

इंग्लैंड में, एलियट का परिचय अमेरिका में जन्मे एक प्रभावशाली कवि और साहित्यिक पत्रिका संपादक एज्रा पाउंड से हुआ। पाउंड ने एलियट की प्रतिभा को तुरंत पहचान लिया और उनके काम को प्रकाशित करने में मदद की। 1915 में, उसी वर्ष शायरी पत्रिका ने उनकी पहली प्रमुख कविता प्रकाशित की, जे अल्फ्रेड प्रुफ्रॉक का प्रेम गीतएलियट ने विविएन हाई-वुड से शादी की और लंदन में बस गए। उनकी कविता का पहला संग्रह, प्रूफ्रॉक और अन्य अवलोकनदो साल बाद पाउंड से वित्तीय सहायता के साथ प्रकाशित, एलियट को अपने समय के प्रमुख कवियों में से एक के रूप में स्थापित किया। एलियट को 1917 में लॉयड्स बैंक में स्थिर रोजगार भी मिला, और वित्तीय स्थिरता ने उन्हें कविता और साहित्यिक आलोचना दोनों पर काम करने की स्वतंत्रता दी। इस बीच, इलियट का निजी जीवन उनके करियर की तुलना में प्रबंधित करना अधिक कठिन साबित हुआ। विविएन के खराब शारीरिक और मानसिक स्वास्थ्य ने एलियट को आर्थिक और मानसिक रूप से तनावग्रस्त कर दिया, और अंत में उन्हें 1921 में एक नर्वस ब्रेकडाउन का सामना करना पड़ा। यूरोप में आराम के दौरान, एलियट ने एक लंबी कविता पूरी की, जो उनका सबसे प्रसिद्ध काम बन गया, बिना काम की जमीन. उसी वर्ष, एलियट एक नई साहित्यिक पत्रिका के संपादक बने मापदंड, एक प्रमुख साहित्यिक व्यक्ति के रूप में अपनी स्थिति को आगे बढ़ाते हुए। तीन साल बाद, उन्होंने लॉयड्स बैंक छोड़ दिया और फैबर के प्रकाशन गृह में शामिल हो गए, जहां वे अपने पूरे करियर के लिए रहेंगे।

टी.एस. का पोर्ट्रेट साइमन फील्डहाउस द्वारा इलियट।

1927 में, एलियट एक ब्रिटिश नागरिक बन गए और चर्च ऑफ इंग्लैंड में भी शामिल हो गए। जैसे-जैसे उनका घरेलू संकट जारी रहा (विविएन अंततः एक मानसिक अस्पताल के लिए प्रतिबद्ध था), एलियट अधिक धार्मिक, रूढ़िवादी और रूढ़िवादी बन गए, जो उनके पहले के काम के तेजी से निराशाजनक प्रशंसक बन गए। उनके करियर का दूसरा भाग ज्यादातर नाटकों और निबंधों पर व्यतीत हुआ, और उन्होंने द्वितीय विश्व युद्ध के बाद कोई बड़ी कविता नहीं लिखी। उनका पहला पूर्ण नाटक कैथेड्रल में हत्या, आर्कबिशप थॉमस बेकेट के बारे में, कैंटरबरी महोत्सव के लिए लिखा गया एक कविता नाटक था। फिर उन्होंने मिश्रित स्वागत के लिए अधिक पारंपरिक नाटकों की ओर रुख किया। कॉकटेल पार्टी, एक आधुनिकीकृत यूरिपिड्स कॉमेडी, उनकी सबसे बड़ी सफलता थी, और इसके ब्रॉडवे प्रोडक्शन ने सर्वश्रेष्ठ प्ले के लिए टोनी अवार्ड जीता।

1948 में, एलियट को "वर्तमान कविता में उनके उत्कृष्ट, अग्रणी योगदान के लिए" साहित्य में नोबेल पुरस्कार से सम्मानित किया गया था। उन्होंने वैलेरी फ्लेचर से अपनी दूसरी शादी के साथ जीवन में देर से खुशी पाई। इलियट की 1965 में लंदन में मृत्यु हो गई, और दो साल बाद उनकी विधवा द्वारा कवियों के कोने में उनके स्मारक का अनावरण किया गया।


4 - टी. एस. इलियट

टी. एस. एलियट यह जानकर बड़ा हुआ कि वह विशेषाधिकार प्राप्त और बाध्य है। उनके एक जीवनी लेखक, पीटर एक्रोयड, टिप्पणी करते हैं कि "एलियट्स उन्नीसवीं सदी के अमेरिका के अभिजात थे (पारिवारिक आदर्श वाक्य: टेस एट एफएसी), उस बढ़ते व्यापारिक वर्ग का हिस्सा था, जो उन लोगों को नैतिक नेतृत्व की पेशकश करता था जो उनके बाद आए थे। मिशन प्रशासन और शिक्षित करना था": शिक्षित करने के लिए, सबसे अधिक नेतृत्व और प्रशासन करके शिक्षित करना। कवि के दादा विलियम ग्रीनलीफ एलियट ने 1834 में सेंट लुइस, मिसौरी के सीमांत शहर में यूनिटेरियन विश्वास स्थापित करने के लिए हार्वर्ड डिवाइनिटी ​​स्कूल छोड़ दिया, जहां उन्होंने एक चर्च की स्थापना की और (जैसा कि एक्रोयड कहते हैं) "तीन स्कूल, एक विश्वविद्यालय, एक गरीब कोष, और एक स्वच्छता आयोग।” उनके पिता, हेनरी वेयर एलियट, हाइड्रोलिक-प्रेस ब्रिक कंपनी की आय से समृद्ध हुए, जिसके वे अध्यक्ष थे। उनकी मां, शार्लोट स्टर्न्स एलियट, एक कवि थीं (एक "बिल्कुल" कहना चाहता है) एक कवि, जिनके कुछ छंद समाचार पत्रों में प्रकाशित हुए थे, जिनमें से अधिकांश को उनकी स्क्रैपबुक में चिपकाया गया था।

सामाजिक बनाम सांस्कृतिक जिम्मेदारी, आकर्षक व्यावसायिक कौशल बनाम सौंदर्य संबंधी संवेदनशीलता: अमेरिका में, ये ऐतिहासिक रूप से विरोधी डोमेन बीसवीं शताब्दी के सबसे प्रसिद्ध और शक्तिशाली स्वाद-निर्धारण करने वाले पत्रों की विरासत थे। थॉमस स्टर्न्स, पुराने पारिवारिक ब्लॉक से एक चिप, एक कवि, एक साहित्यिक आलोचक, लॉयड्स बैंक के एक दिग्गज और नोबेल पुरस्कार विजेता फैबर और फेबर, और, अपनी प्रसिद्धि के चरम वर्षों में, एक गद्य के लेखक बन गए। भारी चिंता (उनके दादा के सैनिटरी कमीशन के सांस्कृतिक समकक्ष)।

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टी.एस. एलियट

टी.एस. इलियट एक प्रसिद्ध कवि, साहित्यिक आलोचक और नाटककार थे। वह आधुनिकतावाद के अग्रदूतों में से एक थे, कला और साहित्य में एक आंदोलन जो बीसवीं शताब्दी के पूर्वार्ध में अमेरिका और यूरोप में लोकप्रिय था।

थॉमस स्टर्न्स एलियट का जन्म 26 सितंबर, 1888 को सेंट लुइस, मिसौरी में, हेनरी वेयर एलियट, एक व्यापारी, और चार्लोट चंपे स्टर्न्स, एक स्कूली शिक्षक और शौकिया कवि के यहाँ हुआ था। एलियट के दादा विलियम ग्रीनलीफ एलियट, एक प्रसिद्ध यूनिटेरियन मंत्री, शिक्षक और परोपकारी थे, जिनकी मृत्यु टी.एस. इलियट का जन्म हुआ। एलियट को अपने दादा की धार्मिक और नैतिक शिक्षाओं का पालन करने के लिए उठाया गया था, जैसे भविष्य के बारे में आशावाद, मानव जाति की सहज अच्छाई और प्रगति, स्वार्थ से बचना, और अधिक से अधिक समुदाय की भलाई के लिए व्यक्तिगत बलिदान करना।

इलियट एक डबल हर्निया के साथ पैदा हुआ था, एक ऐसी स्थिति जहां उसकी आंतें उसके पेट की दीवार से दो जगहों पर बाहर निकली थीं, इसलिए वह अन्य बच्चों के साथ सामान्य, तेजतर्रार तरीके से खेलने के लिए स्वतंत्र नहीं था। इसके बजाय, उन्होंने पढ़ने और लिखने के लिए एक प्रारंभिक जुनून विकसित किया। उनके लेखन में कुछ इमेजरी उनके परिवेश में देखी गई चीजों से प्रेरित थीं, जैसे मिसिसिपी नदी, प्रदूषण, और उनके सेंट लुइस पड़ोस के पास शहरी क्षय, या मैसाचुसेट्स में उनके ग्रीष्मकालीन घर के पास विशाल महासागर, सेलबोट और समुद्र तट .

एक छोटे से निजी स्कूल में शुरू करने के बाद, एलियट ने 1898 में स्मिथ अकादमी में स्थानांतरित कर दिया, जो उनके दादा द्वारा स्थापित एक स्कूल था। स्मिथ में रहते हुए, एलियट ने एक होममेड पत्रिका बनाई और उसके लिए कई कहानियाँ लिखीं स्मिथ अकादमिक रिकॉर्ड. इलियट ने बाद में हार्वर्ड विश्वविद्यालय में भाग लिया, जहां उनके चचेरे भाई चार्ल्स विलियम एलियट राष्ट्रपति थे। उन्होंने १९०९ में कला स्नातक की डिग्री के साथ स्नातक की उपाधि प्राप्त की, और फिर अंग्रेजी और दर्शनशास्त्र में स्नातक की डिग्री हासिल की।

हार्वर्ड में एलियट एक कवि बन गए और उन तरीकों से लिखना शुरू किया जो उनके परिवार की नैतिक और धार्मिक मान्यताओं को चुनौती देते थे। 1910 से शुरू होकर, उनकी कविता ने कला और साहित्य में आधुनिकतावाद आंदोलन से जुड़े विषयों को लिया। आधुनिकतावाद ने मानवता के नकारात्मक पहलुओं पर ध्यान केंद्रित किया और आशावाद, प्रगति, सौंदर्य, नैतिकता, व्यक्तिगत ताकत और पसंद की स्वतंत्रता जैसे 1800 के दशक में लोकप्रिय अधिकांश विषयों को खारिज कर दिया।

एलियट की कई कविताओं के पात्र अकेले थे, अन्य लोगों से अलग हो गए थे, और निस्वार्थ होने और समुदाय के अधिक अच्छे पर ध्यान केंद्रित करने के विपरीत, अपनी अधूरी चाहतों और जरूरतों के बारे में अत्यधिक चिंतित थे। कई कविताओं को वर्तमान में सेट किया गया था और पिछली परंपराओं पर बहुत कम ध्यान दिया गया था। आशावाद और प्रगति के बजाय, उनके कई पात्र कठिन परिस्थितियों में फंसे हुए महसूस करते थे, जिनसे बचने के लिए वे शक्तिहीन थे। इलियट की कविताओं में आमतौर पर मानव स्वभाव के गहरे पक्ष पर जोर दिया गया है। उनकी सफलता की कविता में लगभग इन सभी विषयों का पता लगाया जा सकता है, जे. अल्फ्रेड प्रुफ्रॉक का प्रेम गीत.

इलियट अंततः लंदन, इंग्लैंड चले गए, जहां उन्होंने 1915 में विविएन हाई-वुड से मुलाकात की और शादी कर ली। 1917 में एलियट को एक बैंक में नौकरी मिल गई, उन्होंने अपनी कविता की पहली पुस्तक प्रकाशित की, प्रूफ्रॉक और अन्य अवलोकन, और में सहायक संपादक बने अहंकारी, एक साहित्यिक पत्रिका। विविएन को गंभीर मानसिक और शारीरिक समस्याओं का सामना करना पड़ा, जिसने एलियट के अपने शारीरिक और मानसिक स्वास्थ्य को प्रभावित होने तक युगल के विवाह और वित्त को प्रभावित किया।

एलियट की दूसरी पुस्तक के बाद बढ़ा तनाव, कविता, 1919 में प्रकाशित हुआ था। एक साल बाद, एलियट का नर्वस ब्रेकडाउन हो गया। मानसिक और भावनात्मक तनाव के इस माहौल से इलियट की सबसे प्रसिद्ध कविता निकली, बिना काम की जमीन. कविता 1922 में प्रकाशित हुई थी मानदंडएलियट द्वारा निर्मित और संपादित एक नई साहित्यिक पत्रिका। बंजर भूमि विषय बेहद गहरे रंग के थे और इलियट के गहरे भावनात्मक संकट की ओर इशारा करते थे। 1925 में एलियट फैबर एंड ग्वायर प्रकाशन कंपनी में साहित्यिक संपादक बने। उसी वर्ष, से थीम बिना काम की जमीन इलियट की कविता में फिर से उभरे, खोखले पुरुष, जो लाइन के साथ समाप्त होता है,

"इसी तरह से यह दुनिया समाप्त हो जाती है
एक धमाके के साथ नहीं लेकिन एक व्हिम्पर के साथ।"

1927 में एलियट इंग्लैंड के चर्च में शामिल हो गए और एक अंग्रेजी नागरिक बन गए। इसके बाद के उनके काम में सनकी की तरह हल्के विषय थे ओल्ड पॉसम की प्रैक्टिकल कैट्स की किताब 1939 में, या धार्मिक विषय, जैसे ईसाइयों के चालीस दिन के व्रत का प्रथम दिवस 1930 में, और उनकी कविता की अंतिम रचना, चार चौकड़ी, 1943 में। इलियट ने इन प्रकाशनों के बाद मुख्य रूप से नाटक और साहित्यिक आलोचना लिखी।

1933 में एलियट अपनी पत्नी से अलग हो गए। विविएन 1938 में एक मानसिक संस्थान के लिए प्रतिबद्ध थे, और 1947 में उनकी मृत्यु हो गई। 1957 में, 68 वर्ष की आयु में, एलियट ने अपने 30 वर्षीय सचिव, वैलेरी फ्लेचर से शादी की। वह अपने बाकी के दिनों को बचपन से ज्यादा खुशियों में जी रहा था। अपने अधिकांश जीवन के लिए एक भारी धूम्रपान करने वाला, एलियट लगातार सांस की समस्याओं से पीड़ित था, और 4 जनवरी, 1965 को लंदन में उसकी मृत्यु हो गई।

टीएस एलियट के लेखन ने बीसवीं शताब्दी में आधुनिक साहित्य को आकार देने में मदद की। 1948 में उन्हें ब्रिटिश ऑर्डर ऑफ मेरिट और साहित्य के लिए नोबेल पुरस्कार से सम्मानित किया गया, जो नोबेल पुरस्कार जीतने वाले एकमात्र मिसौरियन बन गए। इलियट का खेल, कॉकटेल पार्टी, ने सर्वश्रेष्ठ नाटक के लिए 1950 का टोनी पुरस्कार जीता। 1964 में उन्हें प्रेसिडेंशियल मेडल ऑफ़ फ़्रीडम से सम्मानित किया गया। ओल्ड पॉसम की प्रैक्टिकल कैट्स की किताब 1981 में टोनी पुरस्कार विजेता नाटक में रूपांतरित किया गया था बिल्ली की.


विलियम गोल्डिंग (1911-1993)

गोल्डिंग को 1983 में साहित्य के नोबेल पुरस्कार से सम्मानित किया गया था, उस समय उन्हें 20वीं सदी के अग्रणी अंग्रेजी लेखकों में से एक माना जाता था। 1950 के दशक की शुरुआत में वह अपने पहले उपन्यास के प्रकाशन के साथ प्रमुखता में आए मक्खियों के प्रभु, जहाज के मलबे में दबे बच्चों की एक दु:खद अलंकारिक कहानी, जो उस समय, मानवीय पाशविकता के अपने धूमिल चित्रण में चौंकाने वाली थी। इस उपन्यास ने गोल्डिंग के शैलीगत और विषयगत जुनूनों का परिचय दिया: रूपक का उपयोग करने की उनकी प्रवृत्ति और सभ्यता की प्रकृति के बारे में उनके अथक निराशावाद, जो उनके पूरे काम में अपना रास्ता बना लेंगे। लॉर्ड ऑफ द फ्लाईज़ शुरू में सफल नहीं था, लेकिन अंततः 20 वीं शताब्दी के बेहतरीन कार्यों में से एक और युद्ध के बाद के समाज में एक विशिष्ट अंतर्दृष्टि के रूप में प्रशंसित था। गोल्डिंग कई प्रशंसित कार्यों सहित इसका अनुसरण करेगा उत्तराधिकारियों (1955), शिखर (1964) और पारित होने के संस्कार (1980), जिसने मैन बुकर पुरस्कार जीता।गोल्डिंग सबसे लोकप्रिय अंग्रेजी लेखकों में से एक है, खासकर तब से मक्खियों के प्रभु यूके और यूएस में माध्यमिक विद्यालय पाठ्यक्रम का मुख्य आधार बन गया है।


टी.एस. एलियट फाउंडेशन और पोएट्री सोसाइटी ऑफ अमेरिका को यह घोषणा करते हुए प्रसन्नता हो रही है कि जॉन मुरिलो अपनी कविता "ए रिफ्यूसल टू मोर द डेथ्स, गनफायर, थ्री मेन इन ब्रुकलिन" के लिए 2021 के चार चौकड़ी पुरस्कार के विजेता हैं। उनके संग्रह से समकालीन अमेरिकी कविता (फोर वे बुक्स, 2020)।

उन्हें जज कैरोलिन फोर्चे, डोनिका केली और आर्थर सेज़ द्वारा चुना गया था।

जजों का भी नाम डॉन मी चोई उसकी किताब के लिए डीएमजेड कॉलोनी तथा श्रीकांत रेड्डी उसकी किताब के लिए अंडरवर्ल्ड लिट, दोनों को वेव बुक्स द्वारा 2020 में प्रकाशित किया गया। श्री मुरिलो को $२१,००० का पुरस्कार मिलेगा और प्रत्येक फाइनलिस्ट को $१,००० का पुरस्कार मिलेगा।

न्यायाधीशों का उद्धरण: जॉन मुरिलो की “A मौत का शोक मनाना, गनफायर द्वारा, ब्रुकलिन में थ्री मेन का एक माचिस जलाना और हमें लौ में रखता है। इस असाधारण पंद्रह-सॉनेट रिडौब्ल में, स्पीकर अमेरिका में जानलेवा नस्लवाद के हाल के इतिहास पर ध्यान देता है जो अश्वेत पुरुषों को निशाना बनाता है, और गीत स्थान में काले क्रोध और काले दर्द का केंद्र है। मुरिलो हमें याद दिलाता है कि उनका एक लंबा वंश है और प्रत्येक सॉनेट के एपिग्राफ प्रतिरोध की वंशावली को चिह्नित करते हैं काले कवि अधिनियमित करना जारी रखते हैं। मुरिलो का विरोधी दल एक गीतात्मक गुण, जुनून और भाषा की आज्ञा को प्रदर्शित करता है जो इस काम को जरूरी, आवश्यक और स्थायी बनाता है।

प्रत्येक फाइनलिस्ट की जीवनी और वीडियो उनके शॉर्टलिस्ट किए गए कार्यों से पढ़े जा सकते हैं, यहां पोएट्री सोसाइटी ऑफ अमेरिका की वेबसाइट पर देखे जा सकते हैं।


नॉर्वेजियन लेखक नट पेडर्सन हम्सुन (१८५९-१९५२), मनोवैज्ञानिक साहित्य शैली के अग्रणी, को साहित्य के लिए १९२० का नोबेल पुरस्कार "उनके स्मारकीय कार्य, 'ग्रोथ ऑफ द सॉयल' के लिए मिला।"

फ्रांसीसी लेखक अनातोले फ्रांस (जैक्स अनातोले फ्रेंकोइस थिबॉल्ट के लिए एक छद्म नाम, १८४४-१९२४) को अक्सर १९वीं सदी के अंत और २०वीं शताब्दी के सबसे महान फ्रांसीसी लेखक के रूप में माना जाता है। 1921 में साहित्य के लिए नोबेल पुरस्कार से सम्मानित किया गया "उनकी शानदार साहित्यिक उपलब्धियों की मान्यता में, वे शैली के बड़प्पन, एक गहन मानवीय सहानुभूति, अनुग्रह और एक सच्चे गैलिक स्वभाव की विशेषता हैं।"


टी.एस. इलियट को साहित्य का नोबेल पुरस्कार - इतिहास

2. "द वेस्ट लैंड' और "द लव सॉन्ग ऑफ जे। अल्फ्रेड प्रुफ्रॉक" लिखने के लिए सबसे प्रसिद्ध, एलियट, जिन्होंने साहित्य में 1948 का नोबेल पुरस्कार जीता, ने कविता नाटक भी लिखा, विशेष रूप से चट्टान तथा कॉकटेल पार्टी.

3. हालांकि उनकी मौलिक कविता, "द वेस्ट लैंड", एक गंभीर काम है जो उनकी निराशा की भावना को दर्शाती है, एलियट ने हल्के टुकड़े भी लिखे। 1939 में, उन्होंने कविता की एक पुस्तक प्रकाशित की, ओल्ड पॉसम की प्रैक्टिकल कैट्स की किताब उनके द्वारा बनाए गए पात्रों ने 1980 में संगीतमय "कैट्स" को प्रेरित किया, जो ब्रॉडवे इतिहास में सबसे लंबे समय तक चलने वाले संगीत में से एक है।

4. उन्होंने खुद को "साहित्य में क्लासिकिस्ट, राजनीति में रॉयलिस्ट और धर्म में एंग्लो-कैथोलिक" के रूप में वर्णित किया।

5. 1910 के दशक की शुरुआत में, एलियट ने एक ऐसा शब्द गढ़ा जो आज भी व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है - उन्होंने "द ट्रायम्फ ऑफ बुल्स**टी" नामक एक कविता लिखी।

टी. एस. एलियट

6. एक और प्रसिद्ध वाक्यांश इलियट ने "द वेस्ट लैंड" की शुरुआती पंक्तियों में बनाया है, "अप्रैल सबसे क्रूर महीना है।"

7. 1927 में, एलियट एंग्लिकनवाद में परिवर्तित हो गया और एक ब्रिटिश नागरिक बन गया।

8. हालांकि आमतौर पर थ्री-पीस सूट में एक गंभीर व्यक्ति के रूप में चित्रित किया गया था, इलियट वास्तव में काफी मसखरा था। उनके व्यावहारिक चुटकुलों में कथित तौर पर आने वाले लेखकों की सीटों पर हूपी कुशन लगाना और उन्हें विस्फोटित सिगार देना शामिल था।

9. जब उनकी वातस्फीति से मृत्यु हो गई, तो उन्हें उसी अंग्रेजी गांव ईस्ट कोकर में दफनाया गया, जहां से उनका परिवार 17वीं शताब्दी में अमेरिका चला गया था।

१०. २६ सितंबर, १९८६ को, एलियट के ९८वें जन्मदिन पर, अमेरिकी डाक सेवा ने उनके सम्मान में २२-प्रतिशत डाक टिकट जारी किया।


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